Перкуссия

Димитрис Десиллас

В оркестре с 2019 года

Окончил Афинскую консерваторию. Профессор.

Димитрис Десиллас родился в Корфу и впервые познакомился с ударными инструментами в восемь лет в местной филармонии. Позже он поступил в Афинскую консерваторию (класс Никоса Коратзиноса) и окончил ее в июне 1992 года. Вскоре после этого он познакомился с Сильвио Гуальда, у которого многому научился. Стипендиат Фонда Александра Онассиса, афинского концертного зала Megaron и Нью-Йоркского университета («Солист 1995 года»), Димитрис Десиллас учился у Реймонда де Роше, Ролланда Колоффа (Нью-Йорк) и Райнера Зигерса (Берлин).

Димитрис Десиллас выступал как солист в престижных концертных залах Нью-Йорка, Чикаго, Бостона, Пекина и многих других городов — как в сольных концертах, так и вместе с ансамблями и симфоническими оркестрами (например, с Венским симфоническим оркестром на фестивале в Брегенце летом 2016 года). Его репертуар включает широкий спектр произведений: от музыки Баха до сольных работ Яниса Ксенакиса (в том числе мировую премьеру Persephassa для шести перкуссионистов в исполнении одного музыканта, представленную на фестивале в Хельсинки в 2001 году в рамках проекта Десилласа HEXAGON) и от Conjurer Джона Корильяно до новых работ Джильермо Галиндо — для инструментов из вещей, оставленных мигрантами в лагерях.

Димитрис Десиллас сотрудничал с такими выдающимися артистами, как Марта Аргерих (проект Martha Argerich and Friends), Миша Майский, Роберт Уилсон, Янис Ксенакис, Теодор Курентзис, Гэри Бёртон, сэр Невилл Маринер, Джордж Куропос, Джордж Петру и др.

Его записи выходили на крупных лейблах, теле- и радиоканалах: Bis (мировая премьера Characteristic Piece Никоса Скалкотаса для ксилофона с оркестром), Blue Note (совместно с джазовым виртуозом Гэри Бёртоном), EMI Classics, Albany Records, Bavarian Radio, Mezzo, Radiotelevision Svizzera Italiana, the Greek Radio and Television (для Deutsche Grammophon and Decca).

В 2004 году он основал ансамбль ударных инструментов TYPANA, чтобы повысить греческую музыкальную культуру в области перкуссии. С этим ансамблем (состоящим из его учеников) Десиллас исполнил множество значимых произведений: Drumming Стива Райха, Pleiades и Okho Яниса Ксенакиса, Hierophonie 5 Йошихисы Таиры, Rain Tree Тору Такэмицу и др.

Ученики Димитрис Десилласа являются лауреатами важных международных конкурсов (например, конкурса Jugend Musiziert в Германии в 2015 году).

Димитрис Десиллас ранее являлся солистом-литавристом в Национальном симфоническом оркестре греческого радио, а также в оркестре The Colours Маноса Хатзидакиса. С 1992 года он является солистом-литавристом и перкуссионистом оркестра Kamerata-Armonia Atenaea. С 2019 года Димитрис Десиллас является солистом-литавристом оркестра musicAeterna, с которым он ранее уже выступал в крупнейших концертных залах мира.

Целостный взгляд на искусство позволяет Димитрис Десилласу создавать как современную танцевальную музыку, так и камерные произведения наряду с саундтреками для документальных фильмов.

Димитрис Десиллас является лауреатом престижных наград от Hellenic Association of Critics for Music and Theater до Министерства культуры Греции за свою сольную и композиторскую деятельность.

В 2013 году Десиллас основал ансамбль камерной музыки Kyklos, заслуживший уважение публики и критиков своим исполнением Winterreise Ганса Цендера, «Истории солдата» Игоря Стравинского, камерной музыки Пауля Хиндемита и др.

Димитрис Десиллас — профессор литавр и перкуссии в Афинской консерватории.

КТО ОКАЗАЛ НА ВАС НАИБОЛЬШЕЕ ВЛИЯНИЕ В МУЗЫКЕ И В ЖИЗНИ?
На меня сильно повлияли мои замечательные родители: именно они заметили мою раннюю тягу к музыке и сделали все возможное, чтобы ее поддержать, окружая меня любовью и уважением.

Что касается музыкантов, то мне посчастливилось встретить на своем жизненном пути таких людей, как Сильвио Гуалда, Марта Аргерих, Реймонд де Роше, Гэри Бёртон, Роберт Уилсон и Теодор Курентзис. Это выдающиеся артисты, и у каждого из них свой собственный подход к творчеству.
ПОЖАЛУЙСТА, РАССКАЖИТЕ О ВАШЕМ ИНСТРУМЕНТЕ.
Литавры и перкуссия — это настоящий рай и целая вселенная чувств и звуков. Нет ничего лучше!
ЕСЛИ БЫ У ВАС БЫЛО ВРЕМЯ НА ОСВОЕНИЕ НОВОГО ИНСТРУМЕНТА, ЧТО БЫ ВЫ ВЫБРАЛИ?
В прошлом я играл на флейте, пианино и скрипке. Это чудесные инструменты, но, если бы у меня было время (а оно, возможно, найдется), я бы научился играть на табле.
ЧТО ЕЩЕ В ЖИЗНИ ДАРИТ ВАМ ТАКИЕ ЖЕ СИЛЬНЫЕ ЭМОЦИИ, ЧТО И СЦЕНА?
Моя семья, мои друзья и просто жизнь.
ЧТО ВЫ БОЛЬШЕ ВСЕГО ЦЕНИТЕ В РАБОТЕ С MUSICAETERNA?
То, что я могу творить музыку вместе с гениальным Теодором и другими невероятными музыкантами. А еще то, что я могу выразить свои чувства через музыку. Это волшебно.
ЕСТЬ ЛИ У ВАС МЕЧТА ВСЕЙ ЖИЗНИ?
Я мечтаю о зеленом мире, в котором нет насилия и дискриминации, а главное в жизни людей — любовь и искусство. Я никогда не потеряю надежды увидеть такой мир.

События с участием оркестра musicAeterna

+

Габриэль Форе
Реквием, ре минор, Op. 48 для солистов, хора, органа и оркестра

+

Габриэль Форе
Реквием, ре минор, Op. 48 для солистов, хора, органа и оркестра

+

Яннис Кириакидес (р. 1969)
Ein Schemen (2017) для хора, арфы и электроники

Габриэль Форе (1845 – 1924)
Реквием, ре минор, Op. 48 для солистов, хора, органа и оркестра (1900)

+

Дмитрий Шостакович
Симфония № 4

Марко Никодиевич
Новое сочинение

+

Дмитрий Шостакович
Симфония № 4

Марко Никодиевич
Новое сочинение