Top.Mail.Ru

Мартин Зандхофф

В оркестре с 2013 года

Мартин Зандхофф родился в 1960 году. Основал Concerto Köln, где в течение 30 лет был первой флейтой, а с 2005 по 2015 год — художественным руководителем. Результаты его работы говорят сами за себя: более 100 альбомов, изданных на крупнейших мировых лейблах, и множество наград уровня Echo, Grammy и Midem.

Принимал участие в мировых турне с такими дирижерами, как Франс Брюгген, Рене Якобс, Дэниел Хардинг, Кент Нагано, Дэвид Стерн, Герд Альбрехт, Уильям Кристи, Филипп Херревеге, Айвор Болтен, Бруно Вайль, Михаэль Хофштеттер и Рейнхард Гёбель. Зандхофф выступал со множеством оркестров, в том числе с Musica Antiqua Köln, Orchestra of the Eighteenth Century, Budapest Festival Orchestra, Europa Galante, Capella Coloniensis, Concerto Copenhagen, Opernhausorchester Zürich и Orchestre des Champs-Elysees.

С 2013 года по приглашению Теодора Курентзиса он принимает участие в проектах Пермского театра оперы и балета и оркестра musicAeterna в качестве первой флейты, куратора и дирижера.

Мартин Зандхофф исполняет камерную музыку с такими артистами, как Александр Мельников, Изабель Фауст, Михаэль Низеманн и Хилле Перл.

ЧТО ПРИВЕЛО ВАС В МИР МУЗЫКИ?
Учиться играть на флейте я начал лет в шесть или семь. Позже я увлекся джазом, играл на ударных. И долгое время мне казалось, что именно ударные, а не флейта — это то, чем мне действительно хочется заниматься. Очень хорошо помню свои первые концерты. В девятилетнем возрасте я пел в церковном хоре собора в Ахене. Мы пели оратории Баха, «Реквиемы» Брамса, Верди… Репертуар был самый разный: от Палестрина до современной музыки. Это был уникальный опыт — исполнять такую потрясающую музыку. Мне кажется, это лучшая школа из всех, которые у меня были.
ЧТО ДЛЯ ВАС ЗНАЧИТ МУЗЫКА?
Очень-очень много. Это моя жизнь. Весь мой быт неразрывно связан с музыкой, и я не могу представить свою жизнь без нее. Конечно, сейчас я вижу, что в какой-то момент наступит новый период в моей жизни, когда я перестану выходить на сцену и буду больше преподавать. Но я очень благодарен судьбе за то, что именно музыка сопровождает меня. Музыка — это прекрасно.
КАКУЮ МУЗЫКУ ВАМ ИНТЕРЕСНЕЙ ИГРАТЬ — СТАРИННУЮ ИЛИ СОВРЕМЕННУЮ?
Я очень часто играл современную музыку. Один из примеров современной музыки, который мне действительно нравится, — это опера «Тристия», которую мы исполняли с musicAeterna и Теодором Курентзисом.
КАКИЕ ТРИ ДИСКА ВЫ БЫ ВЗЯЛИ С СОБОЙ НА НЕОБИТАЕМЫЙ ОСТРОВ?
Моцарт — это мой самый любимый и самый важный для меня композитор, по крайней мере, на сегодня. Я играл его музыку тысячи раз и каждый раз удивляюсь тому, насколько удивительна эта музыка. Конечно, оперы Моцарта, его трилогия с Да Понте, я бы с радостью взял на необитаемый остров. Точно Бах, вариации Гольдберга, и, пожалуй, «Немецкий реквием» Брамса, который у меня в крови и сопровождает меня уже долгое время. Видите, в перечислении любимой музыки мне сложно остановиться.
КАКОЕ ПРОИЗВЕДЕНИЕ, КОТОРОЕ ВЫ ЕЩЕ НЕ ИГРАЛИ, МЕЧТАЕТЕ ИСПОЛНИТЬ?
Должен признаться, мне выпала роскошь сыграть все свои любимые произведения. Пожалуй, я бы с удовольствием сыграл вновь четыре симфонии Шумана, которые я очень люблю и которые часто исполняются в Германии, но редко в России. Мне очень симпатична музыка романтизма, поэтому хотелось бы еще раз исполнить «Серенады» Брамса.