Top.Mail.Ru

Диана Носырева

Cопрано


Родилась в Новом Уренгое. Окончила Калининградский музыкальный колледж им. С. В. Рахманинова (класс Галины Мизиной) и Санкт-Петербургскую государственную консерваторию им. Н. А. Римского-Корсакова (классы Ирины Богачёвой и Натальи Евстафьевой), обучается в ассистентуре-стажировке Санкт-Петербургской консерватории (класс Ольги Кондиной).

В 2016 году стала стипендиаткой Фонда имени Вагнера. Лауреат I Открытого регионального вокального конкурса им. А. Варламова (Санкт-Петербург, 2016; III премия), II Международного конкурса вокалистов «Звездная рапсодия» (Санкт-Петербург, 2016; II премия), IX Международного конкурса оперных певцов «Санкт-Петербург» (2019; II премия), IX Международного конкурса Grand Music Art (Москва, 2020; I премия), IV Всероссийского музыкального конкурса (Ханты-Мансийск, 2022; III премия).

Исполняла партию Деспины в спектакле «Так поступают все» в Оперной студии Санкт-Петербургской консерватории (2019), партию Виолетты в постановке «Травиаты» в театре «Мюзик-холл» (2021), пела Прилепу в концертной версии «Пиковой дамы» в Эрмитаже (2021) и Мюзетту в постановке «Богемы» в Оперной студии Санкт-Петербургской консерватории (2023).

Дебютировала с оркестром с musicAeterna весной 2025 года в концертах в Ташкенте (Узбекистан), Москве и Санкт-Петербурге, исполнив партию сопрано в Четырех последних песнях Рихарда Штрауса.

КОГДА ВЫ ПОНЯЛИ, ЧТО БУДЕТЕ ПЕВИЦЕЙ?
Меня отдали в музыкальную школу лет в пять. В хоре мне всё время говорили: «Мы должны звучать как единое целое, ты почему выбиваешься?» А я им: «Я не специально, извините». Когда мне было девять, я неожиданно для себя издала звук, какого никогда раньше не слышала. Этот «дар» я принесла своему педагогу — и всё встало на свои места. Мы начали заниматься академическим вокалом, ездить на конкурсы, в том числе в Европу. Думаю, моя судьба схватила меня раньше, чем я это поняла.
ЧТО ЗНАЧИТ ДЛЯ ВАС МУЗЫКА?
Когда я в музыке, я могу быть собой. Музыка всегда поддержит и никогда не предаст, не оставит, ей можно всецело довериться. Поэтому на сцене я всегда «в своей тарелке».
КАКИЕ СОЧИНЕНИЯ ДОЛЖЕН УСЛЫШАТЬ КАЖДЫЙ?
Думаю, каждому в жизни нужно услышать Шестую симфонию Чайковского — прожить, прочувствовать. А ещё Второй концерт Прокофьева для фортепиано с оркестром. Мне нравится, как его исполняет Евгений Кисин. В каденции первой части — полное чувство отчуждения. А потом происходит «осознание смерти друга», оркестр как волной сносит, — внезапно, из тишины наступает тутти. Этот момент никого не оставляет равнодушным.
ЧТО В ВАШЕМ ПЛЕЙ-ЛИСТЕ?
В моем плейлисте концерт Шостаковича для фортепиано с оркестром соседствует с песнями Rammstein и монгольским фольклором. Могу слушать русский шансон, а могу устроить вечер классической музыки — всё зависит от настроения. Поэтому, кстати, я не пользуюсь Яндекс Алисой — она моего настроения не чувствует.
ПОМНИТЕ ЛИ ВЫ ПЕРВОЕ ЗНАКОМСТВО С MUSICAETERNA?
Помню концерт Алексея Ретинского с хором musicAeterna и Теодором Курентзисом — моя однокурсница работала в хоре и позвала меня на открытую репетицию. Меня поразило, что артисты на сцене не ждали, как это часто бывает, перерыва — было ясно, что они здесь для чего-то большего. И у них действительно рождалось нечто потрясающее. Спустя пять лет я подала заявку на вокальную программу Дягилевского фестиваля, а чуть позже — в Академию.
ЧТО ОТЛИЧАЕТ MUSICAETERNA ОТ ДРУГИХ КОЛЛЕКТИВОВ?
Я много раз сталкивалась с людьми, которые смотрели на меня как на продукт, бизнес-проект: одним не нравился мой голос, другим внешность, комплекция. И когда Теодор меня выбрал, я поняла, как сильно он отличается от других. Во время моих первых гастролей с musicAeterna в Узбекистане мы сидели в гримерке после выступления. Я была счастлива и напугана одновременно, казалось, это сон, который в любую секунду может закончиться. Я поделилась своими страхами с Теодором, рассказала, сколько раз стучалась в закрытые двери. А он ответил: «Ничего не бойся, ты дома, мы — семья».
ЕСЛИ НЕ МУЗЫКАНТОМ, КЕМ БЫ ВЫ БЫЛИ?
В другой жизни я могла бы стать поваром. Мне нравится экспериментировать, создавать новые рецепты. Мое фирменное блюдо — меренговый рулет. Он довольно легкий в приготовлении, но так всем полюбился, что теперь я его делаю на все праздники.
ЧЕМ ВЫ ЕЩЕ ЛЮБИТЕ ЗАНИМАТЬСЯ?
В последние годы я серьезно увлеклась рыбалкой: купила спиннинг, обзавелась ящиком со снастями. Знаю, где и когда ловить разную рыбу: судака, щуку, леща. Это такое счастье — выйти на лодке на озеро, долго-долго ждать, а потом поймать кого-нибудь. Мне нравится процесс, а улов я часто отпускаю. Но иногда, когда поймаешь несколько хороших судаков, можно и коптильную поставить, закоптить рыбу на всю компанию — это я тоже умею.
КАКОЙ БЫ СОВЕТ ВЫ ДАЛИ СЕБЕ ЮНОЙ?
Я уверена в большинстве своих решений, именно они сделали меня той, кто я есть. Но если бы я могла дать какой-то совет себе, например, шестнадцатилетней, я бы сказала: «Хватит ныть, вставай, иди работай и никогда не сдавайся!»

События

+
27 марта, 20:00
Санкт-Петербург | Невский, 62
Концерт артистов Академии имени Антона Рубинштейна. Harmonie du soir: французская камерно-вокальная музыка конца XIX – начала XX веков
Камерный концерт

От позднеромантических песен Камиля Сен-Санса, Габриеля Форе и почти забытого сегодня композитора трагической судьбы Анри Дюпарка к импрессионизму Клода Дебюсси, от неоклассической графичности Мориса Равеля к лукавым играм Эрика Сати – камерно-вокальная музыка Франции той поры особенно сложна для исполнения, но не для восприятия. Этот тонкий, обаятельный, построенный на полутонах и намеках музыкальный мир будет воплощен в форме концерта-перформанса, режиссером которого выступает Елизавета Мороз. Артистки Академии имени Антона Рубинштейна воплотят на сцене Дома Радио сквозную атмосферную историю о любви, красоте и мимолетности, в которую вольются сочинения Дебюсси и Сати для фортепиано и арфы соло – их исполнят пианист Кирилл Павлов и артистка оркестра musicAeterna, арфистка Луиза Минцаева.