Top.Mail.Ru
Контрабасы

Иван Иванчик

В оркестре с 2023 года

Начал обучение на скрипке в музыкальной школе города Тукумс (Латвия). Окончил Костромское музыкальное училище, с 2020 года обучается в Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского в классе контрабаса профессора Николая Горбунова и факультативно в классе композиции профессора Юрия Воронцова.

В 2020 году стал лауреатом I премии на Всероссийской олимпиаде учащихся музыкальных колледжей Нижегородской государственной консерватории. В 2024 году завоевал Вторую премию Международного конкурса-фестиваля «Краски Музыки» (Москва).

В 2020 году сотрудничал с камерным оркестром Ad Parnassum под управлением Валерия Попова. С 2022 года работал в Концертном симфоническом оркестре и оперной студии Московской Консерватории под управлением Анатолия Левина.

С того же года выступает как приглашенный артист с камерным оркестром Prometheus под управлением Михаила Калицкого и Российским национальным молодежным симфоническим оркестром. В 2023 году был стажером оркестра musicAeterna.

С 2020 года занимается композицией. Написал 3 симфонии и несколько других оркестровых сочинений, музыку к спектаклю «Шесть причин», балет «Черный рыцарь» (неоконченный), камерную музыку, произведения для электроники. В концертах исполнялись сюита для струнного оркестра «Баллада», Silentium для струнного оркестра, Вторая часть Трио для контрабаса, альта и фортепиано. Принимал участие во Всероссийском конкурсе молодых композиторов «Партитура» (2021) и Международном конкурсе молодых композиторов имени Н. Я. Мясковского (2023).

ЧТО ПРИВЕЛО ВАС В МИР МУЗЫКИ?
Когда я был маленьким, мама увлекалась оперой, в доме всегда звучала музыка. Однажды по телевизору показывали запись какого-то концерта, я увидел скрипачей крупным планом и сказал: «Мама, хочу играть на скрипке, там пальцы бегают, как паучки!» И меня отдали на скрипку. Позже, уже в музыкальной школе, мой интерес к скрипке угасал, заниматься хотелось все меньше. К счастью, у меня была мудрая учительница, Ирина Геннадьевна Береснева, которая посоветовала мне перейти на контрабас.
КТО ОКАЗАЛ НА ВАС ВЛИЯНИЕ КАК НА МУЗЫКАНТА?
Мне везло с учителями. Я начинал заниматься с Сергеем Вадимовичем Румянцевым, благодаря ему, я всей душой полюбил контрабас. К каждому ученику он относился по-отечески, с огромным участием. Педагог по музыкальной литературе в колледже, Ахмад Алимович Укурчинов, много говорил с нами об искусстве, истории, политике — ведь в искусстве все связано. Он был строгим, но мы его обожали. В Москве я учился у Николая Юрьевича Горбунова, прекрасного музыканта, который направил мою музыкальную мысль от излишней эмоциональности к более тонким уровням.
ЕСЛИ НЕ МУЗЫКАНТОМ, КЕМ ВЫ МОГЛИ БЫ СТАТЬ?
С детства меня увлекали естественные науки: биология, химия, физика. Если бы в жизни что-то сложилось иначе, я бы, наверное, стал физиком-ядерщиком. Мне кажется, эта наука открывает ворота в совсем другой мир, и в ней можно найти много параллелей с музыкой.
КАК ВЫ СТАЛИ АРТИСТОМ MUAICAETERNA?
Я большой поклонник Малера. Летом у нас в Костроме очень уютно. Как-то раз я сидел на набережной, переслушивал бог знает в какой раз Вторую симфонию Малера, и в тот момент у меня было твердое ощущение, что все будет отлично. А на следующий день — звонок из оркестра musicAeterna. Я поверить не мог! В академической музыке много рутины, а в musicAeterna у тебя постоянно ощущение, что творишь нечто исторически значимое. Когда мы играем, я ощущаю себя по-настоящему живым. Спустя два года стало известно, что мы будем играть Вторую — так сбылась еще одна заветная мечта.
КАКУЮ МУЗЫКУ ВЫ СЛУШАЕТЕ В СВОБОДНОЕ ВРЕМЯ?
Я слушаю разную музыку. Первым в голову приходит русский рок, тяжелый рок. Обожаю джаз — играть в том числе. Могу послушать электронику или хип-хоп. Вообще сейчас я сам пишу музыку, посвящаю этому процессу много времени, планирую в будущем учиться на композитора — так что стал меньше внимания уделять чужому творчеству. Часто переслушиваю сделанное. А еще люблю посидеть в тишине, послушать свой внутренний мир.
ЧТО ДВИЖЕТ ВАМИ В ЖИЗНИ?
Наверное, самая важная вещь — это любовь: к людям, к музыке. Иногда ощущаешь себя механической игрушкой, у которой заканчивается завод. Любовь в широком смысле — ключик, который может вновь запустить шестеренки, привести тебя в движение.

События с участием оркестра musicAeterna

+

Сергей Прокофьев (1891–1953)
Балет «Золушка» в трех актах на либретто Николая Волкова, ор. 87 (1940–1945)
концертное исполнении.

Оркестр musicAeterna
Дирижер Теодор Курентзис

В № 43, «Ориенталия» артистка хора musicAeterna Евгения Каширская дублирует соло английского рожка.

+

Рихард Вагнер (1813–1883)
Der Ring Ohne Worte | «Кольцо без слов»
Симфоническая сюита по оперной тетралогии «Кольцо Нибелунга»
Составитель Лорин Маазель (1987)

I Das Rheingold | «Золото Рейна»
II. Die Walküre | «Валькирия»
III. Siegfried |
«Зигфрид
IV. Götterdämmerung |
«Сумерки богов»

Оркестр musicAeterna
Дирижер Теодор Курентзис

+

Рихард Вагнер (1813–1883)
Der Ring Ohne Worte | «Кольцо без слов»
Симфоническая сюита по оперной тетралогии «Кольцо Нибелунга»
Составитель Лорин Маазель (1987)

I Das Rheingold | «Золото Рейна»
II. Die Walküre | «Валькирия»
III. Siegfried |
«Зигфрид
IV. Götterdämmerung |
«Сумерки богов»

Оркестр musicAeterna
Дирижер Теодор Курентзис

+

Рихард Вагнер (1813–1883)
Der Ring Ohne Worte | «Кольцо без слов»
Симфоническая сюита по оперной тетралогии «Кольцо Нибелунга»
Составитель Лорин Маазель (1987)

I Das Rheingold | «Золото Рейна»
II. Die Walküre | «Валькирия»
III. Siegfried |
«Зигфрид
IV. Götterdämmerung |
«Сумерки богов»

Оркестр musicAeterna
Дирижер Теодор Курентзис

+

Рихард Вагнер (1813–1883)
Der Ring Ohne Worte | «Кольцо без слов»
Симфоническая сюита по оперной тетралогии «Кольцо Нибелунга»
Составитель Лорин Маазель (1987)

I Das Rheingold | «Золото Рейна»
II. Die Walküre | «Валькирия»
III. Siegfried |
«Зигфрид
IV. Götterdämmerung |
«Сумерки богов»

Оркестр musicAeterna
Дирижер Теодор Курентзис