fbpx
Альт

Лев Серов

В оркестре с 2019 года

Окончил Московскую консерваторию им. П. И. Чайковского

В 2001 году окончил Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского по классу альта (профессор Галина Одинец) и камерного ансамбля (профессор Татьяна Гайдамович). Параллельно с учебой в консерватории готовился к Международному конкурсу струнных квартетов в классе Валентина Берлинского.

В составе «Романтик-квартета» в 1999 году получил первую премию и семь специальных призов на V Международном конкурсе им. Д. Д. Шостаковича. Вел активную концертную деятельность. Выступал в России и за рубежом.

Принимал участие в нескольких музыкальных фестивалях: фестиваль им. Д. Ойстраха в Пярну (Эстония), фестиваль им. А. Аренского, «Молодые для молодых» в Линготто-центре (Турин, Италия), «Квартетное искусство — Бетховен-Барток» (Москва). Участвовал в концертах Государственного квартета им. Бородина в зале Московской консерватории.

С января 2008 года работает в Государственном квартете им. М. И. Глинки. С августа 2019 года — музыкант оркестра musicAeterna.

ЧТО ПРИВЕЛО ВАС В МИР МУЗЫКИ?
На самом деле музыкантом я стал вопреки всем обстоятельствам. Это был тернистый путь. Музыкантов у меня в семье нет. И родился я в таком месте, небольшом микрорайоне под Орлом, где не было возможности получить даже хорошее начальное музыкальное образование. Музыка в детстве была лишь одним из многих увлечений. Но мне повезло с педагогом. Он замечательно ставил руки, а главное — показал мне, что есть перспективы и возможности роста. И все действительно сложилось наилучшим образом — сейчас я сотрудничаю с маэстро, это великолепный шанс, подарок судьбы, можно сказать.
ЧТО ВЫ БОЛЬШЕ ВСЕГО ЦЕНИТЕ В РАБОТЕ С MUSICAETERNA?
Сейчас очень много музыки исполняется по инерции. Поэтому, собственно, люди часто скучают на концертах академической музыки. Нет искры, даже у самих музыкантов. Нет понимания, что они делают и зачем. Они просто играют ноты. Маэстро же обладает каким-то редким даром. Это не просто заслуга образования, кругозора или опыта, это что-то большее, что не всем дано. И я с удовольствием сейчас являюсь проводником каких-то идей, происхождение которых для меня часто неведомо.
КАК СТРОИТСЯ ВАША РАБОТА НАД ПРОИЗВЕДЕНИЕМ?
Основная работа происходит с маэстро. Можно сыграть чисто, ритмически правильно, но все равно это не становится музыкой. А благодаря маэстро ты понимаешь, что фраза сама по себе не существует, что ее прочтение обусловлено ее природой. Он объясняет, показывает и пропевает — и добивается своей цели, чтобы музыка в нашем исполнении звучала так, как он ее слышит
ЧТО ЕЩЕ ВАС УВЛЕКАЕТ, КРОМЕ МУЗЫКИ?
Наверное, визуальное искусство: кино, фотография. Спорт, особенно футбол. Мы с удовольствием играем с ребятами из оркестра, когда есть такая возможность.
О ЧЕМ ВЫ МЕЧТАЕТЕ?
У меня есть меркантильная мечта: когда-нибудь приобрести очень хороший инструмент. Ну, и правильно воспитать ребенка.

События с участием оркестра musicAeterna

+

Дмитрий Шостакович
Симфония № 4, до минор, ор. 43 (1935-1936)

Марко Никодиевич
parting of the waters into heavens and seas / secundus dies.
Токката для оркестра (2021). Российская премьера

+

Дмитрий Шостакович
Симфония № 4, до минор, ор. 43 (1935-1936)

+
Событие в рамках фестиваля Дягилев+

Игорь Стравинский (1906—1971)
«Жар птица» (1910),
«Петрушка» (1911)
Музыка балетов

+
Событие в рамках фестиваля Дягилев+

Мировые премьеры камерных произведений на стихи Шарля Бодлера