Кларнеты

Сергей Елецкий

В оркестре с 2011 года

Сергей Елецкий — один из самых ярких и талантливых кларнетистов своего поколения. Он родился в 1989 году в Москве, окончил с отличием Центральную музыкальную школу в классе заслуженного артиста России, солиста Большого театра Владимира Ферапонтова, а затем Московскую государственную консерваторию в классе профессора Евгения Петрова. Также учился в Высшей школе музыки в городе Любек (Германия) у профессора Р. Велле.

В 2012 году стал первым российским кларнетистом, победившим в одном из старейших и престижнейших конкурсов мира — ARD в Мюнхене. Затем последовали победы на многих международных конкурсах, в том числе первая премия Конкурса Карла Нильсена (Оденсе, Дания, 2013) и первая премия Международного конкурса кларнетистов в Генте (Бельгия, 2015).

Сергей принимал участие в международных фестивалях, таких как: Radio France, Международный фестиваль в городе Кольмар (Франция), Дягилевский фестиваль, Музыкальный фестиваль в городе Борнхольм (Дания), — а его партнерами по сцене были Сабина Майер, Александр Мельников, Елена Ревич, Гайк Казазян, Валентин Урюпин, Алексей Гориболь, Квартет им. Ойстраха, Квартет им. Чюрлениса и многие другие.

Сольную концертную деятельность совмещает с работой в оркестре: Сергей — солист Российского национального оркестра под руководством Михаила Плетнева и солист оркестра musicAeterna под руководством Теодора Курентзиса.

КАК ВЫ РАБОТАЕТЕ С ТЕОДОРОМ НАД СОЛЬНЫМИ ПАРТИЯМИ?

Теодор всегда точно знает, что хочет услышать от оркестра в целом и от солистов в частности. Он предлагает нестандартные подходы к партии и старается донести свои идеи до музыканта. На сцене я обращаюсь к замыслу композитора, выраженному в партитуре, точке зрения Теодора и, соединяя их, проецирую на собственное прочтение этой музыки. На репетициях мы соблюдаем замечания Теодора, но часто, когда на концерте ты делаешь что-то иначе, привносишь в музыку свое видение, он одобряет это.

РАССКАЖИТЕ О КЛАРНЕТЕ, НА КОТОРОМ ИГРАЕТЕ СЕЙЧАС.

Большая часть духовых инструментов изготавливается серийно определенными фирмами. Кларнет, на котором играю я, — редкий в этом смысле пример мастерового инструмента: каждая деталь доводится до совершенства вручную. Мой инструмент был изготовлен на заказ немецким мастером Йохеном Зеггельке — в России есть еще буквально два созданных им кларнета. Я приобрел его восемь лет назад на большой кларнетовой выставке в Мадриде: по тембру он выделялся среди всего того, что было там представлено.

ВЫ ХОТИТЕ, ЧТОБЫ ВАШИ ДЕТИ ТОЖЕ СТАЛИ МУЗЫКАНТАМИ?

Моей младшей дочери чуть больше шести месяцев, старшей исполнилось пять лет. Пока старшая не стремится осваивать какой-то инструмент, и не думаю, что я буду настаивать на этом. Приобщаться к музыке дети будут в любом случае, учитывая нашу с женой профессию: они бывают на репетициях и концертах, общаются с нашими друзьями-музыкантами и слушают классику дома.

ЧТО ВЫ СЛУШАЕТЕ В СВОБОДНОЕ ВРЕМЯ?

В моем плейлисте много очень разной музыки, от джаза до рока, от Майлза Дэвиса и Жака Лусье до Muse и ДДТ. Есть там место и для Валерия Меладзе, которого я очень люблю петь в караоке.

ЧТО ДЛЯ ВАС ИДЕАЛЬНЫЙ ОТПУСК?

Я люблю отдыхать на море: проводить время с семьей где-нибудь в уединенном месте, слушая шум прибоя. Наша работа позволяет нам много путешествовать, открывать для себя прекрасные локации, но разделить эти эмоции всегда хочется с женой с детьми.

События с участием оркестра musicAeterna

5 апреля, 20:00

Москва | Большой зал консерватории

Концерт musicAeterna: Куртаг, Брамс

Симфонический концерт

Дьёрдь Куртаг (р. 1926)
Songs of Despair and Sorrow | «Песни уныния и печали» для смешанного хора в инструментальном сопровождении, op. 18 (1980–1994)

«И скучно и грустно…» на слова Михаила Лермонтова (1840)
«Ночь, улица, фонарь, аптека» на слова Александра Блока (1912)
«Вечером синим» на слова Сергея Есенина (1925)
«Куда мне деться в этом январе?» на слова Осипа Мандельштама (1937)
«Распятие» на слова Анны Ахматовой (1939)
«Пора» на слова Марины Цветаевой (1941)

Grabstein für Stephan | «Надгробие для Штефана» для гитары и инструментальных групп, op. 15c
(1989)

Иоганнес Брамс (1833–1897)
«Немецкий реквием» для сопрано, баритона, хора и оркестра, ор. 45 (1865–1869)

Selig sind, die da Leid tragen | «Блаженны плачущие, ибо они утешатся»
Denn alles Fleisch, es ist wie Gras | «Ибо всякая плоть — как трава»
Herr, lehre doch mich, dass ein Ende mit mir haben muss | «Господи, научи меня…»
Wie lieblich sind Deine Wohnungen, Herr Zebaoth! | «Как вожделенны жилища Твои, Господи сил!»
Ihr habt nun Traurigkeit | «Так и вы теперь имеете печаль»
Denn wir haben hier keine bleibende Statt | «Ибо не имеем здесь постоянного града»
Selig sind die Toten, die in dem Herrn sterben | «Блаженны мертвые, умирающие в Господе»

В программе возможны изменения.

Исполнители:

Ивета Симонян, сопрано, артистка Академии имени Антона Рубинштейна
Владислав Чижов, баритон, солист оперной труппы Большого театра

Оркестр musicAeterna
Хор musicAeterna
Дирижер — Теодор Курентзис

Пожалуйста, обратите внимание: мы не рекомендуем покупать билеты у посредников и на сторонних сайтах. Продажа билетов с рук может являться попыткой мошенничества, и мы не сможем помочь, если купленный с рук билет окажется недействительным.

Билеты проданы

6 апреля, 20:00