Как и вся музыка, современная требует времени. Нужно поработать, чтобы осмыслить произведение и прийти к какой-то концепции. Некоторые композиторы любят изобретать новые приёмы звукоизвлечения, и это пополняет спектр красок. За последние лет десять довелось попробовать разные манипуляции с инструментом. Например, в сочинении Степана Николаева нужно было играть мелодию в скандинавском стиле на флажолетах. При этом на роялях разных марок и размерах комбинация была разная из-за расположения перегородок рамы или длины струн. Или, скажем, плоская отвёртка издаёт необычное глиссандо, похожее на завывающую сирену, если вставить её между двух струн хора и медленно водить вдоль, подняв демпферы. Ещё один пример: если провести по струнам камерой от велосипедной шины, получился такой пронзительный звук, не свойственный природе рояля, — как будто резко затормозила машина. Если же очень медленно вести и сильно нажимать, будет звучать как скрипучая дверь.

Дженис Джоплин, Сергей Курёхин, Ник Кейв.

Моё знакомство с musicAeterna началось в ноябре 2014 года. Тогда нам — студентам консерватории — посчастливилось попасть на концертное исполнение «Дидоны и Энея» Пëрсела. Впечатления были очень сильные, это буквально перевернуло мой взгляд на музыку. В 2020 году меня пригласили сыграть камерные сочинения Алексея Ретинского. Мне было сложно поверить, что это происходит со мной. Попасть в коллектив, который является в каком-то смысле учителем и источником вдохновения — наверное, многие об этом мечтают. Это было первое выступление за полгода ковидной изоляции, оно стало отправной точкой в моей концертной жизни. Потом были другие совместные проекты с musicAeterna, а год спустя, — прослушивание в оркестр.