Виолончели

Андрей Ефимовский

В оркестре с 2022 года

Андрей Ефимовский окончил Санкт-Петербургскую специальную музыкальную школу, Санкт-Петербургскую Государственную Консерваторию им. Римского-Корсакова, а также ассисстентуру-стажировку (Г.П.Королева, проф. Никитин, проф. Массарский).

С 2014 по 2019 год совершенствовался в классе проф. Леонида Горохова в Высшей Школе Музыке и Театра (Ганновер, Германия), где получил степени бакалавра и мастера. Принимал участие в мастер-курсах Д. Герингаса, А. Рудина, В. Шмидта, М. Роусси, Д. Мюллершотта, Ж. Перноо, Б. Андрианова, М. Бартоломеу и других.

Участвовал в качестве солиста и в составе камерных ансамблей в различных международных музыкальных фестивалях в Германии, Дании, Бельгии и России.

Сотрудничает как солист с Симфоническим оркестром Санкт-Петербурга, Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Государственным академическим оркестром Республики Татарстан, Молодежным оркестром им. А.Р. Паулавичуса и Санкт-Петербургским оркестром Классика.

Осенью 2021 года участвовал в международном литературно-музыкальном проекте «Флора», проходившем в залах Государственного Эрмитажа.

С 2016 по 2022 год — артист группы виолончелей Заслуженного коллектива России Санкт-Петербургской государственной филармонии. С 2022 — артист оркестра musicAeterna.

КАК ВЫ РЕШИЛИ СТАТЬ МУЗЫКАНТОМ?

Музыкой я начал заниматься с маминой подачи — сначала на фортепиано и блокфлейте, затем перешел на виолончель, поскольку это один из самых безопасных для здоровья музыкальных инструментов. У виолончелистов довольно естественная посадка во время игры, руки и пальцы не страдают, не переутруждаются сердце или дыхательные органы. Окончательно я решил стать музыкантом уже в достаточно зрелом возрасте, когда встретил «своего» профессора. Музыкантам очень важно встретить на пути тех, кто сможет вдохновить, влюбить в профессию и показать безграничный потенциал инструмента.

ЧТО ОТЛИЧАЕТ ОРКЕСТР MUSICAETERNA ОТ ДУРГИХ КОЛЛЕКТИВОВ?

Главное в работе с musicAeterna для меня — не техника (хотя, конечно, уровень мастерства Теодора и артистов оркестра не подлежит обсуждению), а витальность: отношение к наполнению музыкальных фраз, внимание к работе с дыханием во время игры, тщательный разбор партитуры и комментариев композитора.

ЕСТЬ ЛИ У ВАС ЛЮБИМОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ СОЧИНЕНИЕ?

В подростковом возрасте я впервые посмотрел фильм «Все утра мира» про великого композитора и гамбиста Марена Маре и его учителя. В фильме Маре играет Жерар Депардье, а всю музыку для этой картины записал Жорди Саваль — один из самых авторитетных исполнителей барочной музыки. Тогда я впервые услышал «Фолию» Марена Маре, исполненную в исторически информированном духе, и влюбился. Пообещал себе исполнить и записать это сочинение, и недавно выполнил это обещание. Запись доступна в интернете, а вживую я этот опус исполнял уже несколько раз.

КАКОЕ СОЧИНЕНИЕ ВЫ ХОТЕЛИ БЫ ИСПОЛНИТЬ?

Недавно я исполнил свою давнюю задумку — исполнил сольную программу на трех инструментах: барочной, классической и электро- виолончелях. Мне хотелось показать многогранность виолончели, ее широкие исполнительские возможности. На одной из afterparty после симфонического концерта я сыграл маленькую пьесу для виолончели, которую написал мой друг виолончеллист-композитор из Австрии — Маттиас Бартоломеу. Его музыку можно отнести к направлению прогрессив-рок, только для виолончели вместо электрогитары, но в то же время, с сохранением красок и тембров, обычно присущих электроинструментам.

РАССКАЖИТЕ О СВОЕМ ИНСТРУМЕНТЕ

Свой инструмент я приобрел то ли случайно, то ли чудом в Сан-Франциско. Прогуливаясь по улочкам с антикварными магазинами, мы с другом набрели на магазин инструментов, где я встретил виолончель в непригодном для игры состоянии. Пару раз щипнув струны, я понял, что в ней что-то есть, и попросил продавца узнать у владельца инструмента цену и возможность покупки. Это было в субботу. Все воскресенье я не находил себе места, а в понедельник побежал в магазин, чтобы забрать ее.

Впереди у нас был долгий перелет в Петербург через Франкфурт, и на гастролях у меня уже был один инструмент с собой. С дорогой тоже повезло: в одном самолете виолончель летела в комнате отдыха пилотов, а в другом — на отдельном кресле в бизнес-классе. Когда я впервые попробовал сыграть после репетиции на ней в Большом зале филармонии, сбежалась половина оркестра — такой у нее был яркий и «сочный» звук. За все эти годы (а я играю на ней без малого 10 лет) я не смог найти никакой информации о мастере. Инструмент сделан очень просто, но звук у него невероятный. Подозреваю, что ее сделал какой-то мастер-музыкант, чтобы самому на ней и играть. Так понимать в настройке дек и акустике может только практик.

События с участием оркестра musicAeterna

11 октября, 19:00

Москва | Зал Зарядье

Hændel. Церемония посвящения Георгу Фридриху Генделю

Георг Фридрих Гендель (1685—1759)

Прелюдия

Augelletti, ruscelletti, ария Марии Клеоповой из оратории La resurrezione, HWV 47 (1708)

Zadok the Priest, коронационный антем No 1, HWV 258 (1727)

Disserratevi, o porte d’Averno, ария Ангела из оратории La resurrezione, HWV 47 (1708)

Ah! Crudel nel pianto mio, ария Армиды из оперы Rinaldo, HWV 78 (1711)

Увертюра к опере Agrippina, HWV 6 (1709–1710)

As with Rosy Steps the Morn, ария Ирины из оратории Theodora, HWV 68 (1750)

De torrente in via bibet, дуэт с хором из псалма
Dixit Dominus, HWV 232 (1707)

Oh, Let the Merry Bells Ring Round, ария с хором из оратории L’Allegro, il Penseroso ed il Moderato, HWV 55 (1740)

Pena tiranna, ария Дардано из оперы Amadigi di Gaula, HWV 11 (1715)

Eternal Source of Light Divine, фрагмент из кантаты Ode for the Birthday of Queen Anne, HWV 74 (1713)

Alla Hornpipe, No 2 из оркестровой сюиты
The Water Music No 2 ре мажор, HWV 349 (1716–1717)

He Saw the Lovely Youth, хор из оратории Theodora, HWV 68 (1750)

Piangerò la sorte mia, ария Клеопатры из оперы Giulio Cesare in Egitto, HWV 17 (1724)

Ah! Stigie larve — Vaghe pupille, речитатив и ария Орландо из оперы Orlando, HWV 31 (1733)

O Love Divine, thou Source of Fame, хор из оратории Theodora, HWV 68 (1750)

Sing Ye to the Lord, хор с солирующим сопрано из оратории Israel in Egypt, HWV 54 (1739)

Исполнители:
артисты Академии им. Антона Рубинштейна
Татьяна Бикмухаметова, сопрано
Юлия Вакула, меццо-сопрано
Ксения Дородова, сопрано
Диана Носырева, сопрано
Ивета Симонян, сопрано
Софья Цыганкова, сопрано
Андрей Немзер, контратенор, солист и вокальный коуч Академии им. Антона Рубинштейна
хор и оркестр musicAeterna
танцевальная труппа musicAeterna Dance

музыкальный руководитель и дирижер Теодор Курентзис
режиссер-постановщик Елизавета Мороз
хормейстер-постановщик Виталий Полонский
ассистент дирижера Евгений Воробьев
художник-постановщик, художник по костюмам Сергей Илларионов
хореограф Валентина Луценко

Купить билет

15 октября, 20:30

Салоники | Thessaloniki Concert Hall