Кларнеты

Данила Янковский

В оркестре с 2023 года

С 2001 года обучался в Новосибирской государственной консерватории им. М. И. Глинки, в 2004-2009 годах продолжил обучение в Высшей школе музыки Любека (Германия) в классе Сабины Мейер и Райнера Вейле. Окончил Красноярскую государственную академию музыки и театра. Лауреат всероссийских и международных конкурсов, в том числе, Международного конкурса им. В. Хофманна (Германия, II премия, 2002).

Был концертмейстером группы кларнетов молодежного международного проекта «Российско-американский симфонический оркестр» (США, 2002). В 2003 году стал артистом Мирового молодежного симфонического оркестра им. Г. Малера под руководством Клаудио Аббадо, в 2006-2007 годах был концертмейстером группы кларнетов в симфоническом оркестре «Оркестр Наций» (Германия) под руководством Юстуса Франца.

В 2011-2015 годах работал в качестве концертмейстера группы кларнетов в Губернаторском симфоническом оркестре Иркутской областной филармонии, в 2015-2023 годах – в Тюменском филармоническом оркестре. С 2019 года сотрудничал с оркестром musicAeterna как приглашенный музыкант.

В 2007-2008 годах активно выступал в Германии в составе инструментального трио в международном проекте «Кларнетовые ночи» вместе с такими музыкантами, как Сабина Майер, Райнер Вейле, Вольфганг Майер, Поль Майер, Себастьян Манц. С 2016 года является художественным руководителем камерных коллективов Тюменской филармонии: квинтета деревянных духовых инструментов Wood life и камерного ансамбля Per Aspera Ad Astra.

Как солист в 2013 году принимал участие в международном фестивале «Звезды на Байкале» (художественный руководитель – Денис Мацуев); участвовал в международном фестивале «Русь Священная», проходившем в городах Японии; в концертной программе Берлинского симфонического оркестра под управлением Лиора Шамбадала; в 2014 году в качестве солиста выступал с концертными программами в городах Китая, в 2017 году с оркестром «Диссонанс» (Париж) – в городах Франции.

В 2020 году Д. Янковский стал артистом ведущей немецкой фирмы по производству кларнетов Uebel.

Преподавал в детской музыкальной школе Гамбурга (Германия, 2006-2009), в Новосибирской средней специальной музыкальной школе (2009), во Всероссийском детском центре «Орленок» в рамках специализированной смены «Юные музыканты» (2009, 2010), в 2011-2015 годах исполнял обязанности заведующего отделением духовых инструментов и преподавателя по классу кларнета в Иркутском музыкальном коледже им. Ф. Шопена. В настоящее время преподает в Тюменском государственном институте культуры, а также колледже искусств.

КОГДА ВЫ РЕШИЛИ СТАТЬ МУЗЫКАНТОМ?

Я начал учиться музыке и своего отца Владислава Яновича Янковского — кларнетиста, солиста оркестра Новосибирской филармонии. Мама и старший брат тоже профессиональные музыканты, поэтому даже не знаю, что я услышал первым – голос отца или Вторую симфонию Рахманинова. К моменту поступления в Новосибирскую консерваторию сомнений в выборе дальнейшего пути уже на оставалось: начались концерты, гастроли, работа с фондами. Я хотел получить больше возможностей, поэтому после Новосибирска продолжил обучение в Высшей школе музыки Любека у Сабины Мейер и Райнера Вейле.

ПОМНИТЕ СВОИ ПЕРВЫЕ ЗНАЧИМЫЕ ВЫСТУПЛЕНИЯ?

Первым серьезным международным проектом для меня стало участие в Российско-американском симфоническом оркестре. Это был коллектив молодых музыкантов, с нами занимались замечательные дирижеры Эккарт Прой и Леон Ботстайн, руководитель оркестра. Сначала мы в течение почти месяца репетировали программу, а затем отправились в тур, и в разных городах выступали с разными дирижерами, в том числе, например, Пааво Ярви. Это был незабываемый опыт. Потом мне довелось поиграть в Молодежном оркестре им. Густава Малера с Клаудио Аббадо и «Оркестром наций» под управлением Юстуса Франца, которого я застал в самом расцвете сил. Сложно описать словами, насколько ценно работать с такими мастерами. Спектр твоих профессиональных возможностей расширяется на порядок.

КАК ВЫ ПОЗНАКОМИЛИСЬ С MUSICAETERNA?

Я познакомился с Теодором в 2007 году в Новосибирске. Уже тогда он был заметной, значимой фигурой в нашей профессии. После прослушивания мы договорились поработать вместе, и впервые я сыграл в оркестре под его управлением в «Богеме» Пуччини. Некоторое время спустя на проекты musicAeterna меня все чаще стал звать мой друг и коллега Сергей Елецкий. Последние два-три года я очень часто играл с оркестром: Четвертую Шостаковича, Девятую Малера, «Персефону» и Симфонию псалмов Стравинского. Наше сотрудничество становилось все более тесным. Поэтому к концу этого года, когда меня пригласили в основной состав musicAeterna, я уже очень хорошо знал музыкантов в оркестре, а они знали меня.

РАССКАЖИТЕ ПРО СВОЙ ИНСТРУМЕНТ?

Я играю на кларнете фирмы Uebel. Это немецкая компания с богатой историей, которая закрылась в 1980-е, но спустя была возрождена. Когда я искал инструмент для себя, остановил выбор на этом производителе, а вскоре принял предложение стать артистом фирмы. Мой инструмент сделан из черного дерева гренадила — это достаточно плотная, устойчивая к изменениям среды порода, поэтому в кларнетах используется достаточно часто. Как и другие деревянные инструменты, кларнеты чувствительны к перепадам температуры и влажности. Бывает, что во время гастролей, когда из холодного климата приезжаешь, скажем, в субтропики, инструмент долгое время не может прийти в себя. Поэтому, мы, кларнетисты, постоянно следим за инструментами: обрабатываем маслами и составами, прочищаем механику, поддерживаем необходимый уровень влажности. Это довольно хлопотно, но ничего не поделаешь — приходится ухаживать.

МЕСТО, КУДА ВАМ ХОЧЕТСЯ ВОЗВРАЩАТЬСЯ?

В последнее время мне часто снится Любек, где я учился. Очень хочется туда вернуться, погулять, проведать своих профессоров. Ну и, конечно, самое важное место для меня — это Новосибирск, родной дом, где я сформировался как личность и как профессионал, где живут мои первые педагоги. В этом смысле, пожалуй, конкретные места дороги мне именно благодаря людям, которые там живут.

КАКУЮ МУЗЫКУ ВЫ СЛУШАЕТЕ ДОМА?

Мне нравится музыка самых разных жанров, главное — качественная. Очень люблю джаз, за рулем могу послушать, например, французского пианиста Жака Лусье. Большую часть времени я настолько погружен в академическую музыку, что дома хочется немного отдохнуть от нее.