Сопрано

Екатерина Дондукова

В хоре с 2018 года

Начала музыкальное образование с обучения на фортепианном факультете Республиканского музыкального колледжа при Белорусской государственной академии музыки, параллельно изучала хоровое дирижирование и теорию музыки.

В 2009 году поступила в Государственный музыкальный колледж им. Гнесиных на факультет хорового дирижирования (класс заслуженного работника культуры России Елены Кузнецовой).

По окончании поступила в Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского на факультет оперно-симфонического и хорового дирижирования, класс заслуженного деятеля искусств России, профессора Станислава Калинина.

Параллельно обучалась оперному пению в классе народной артистки России, солистки Большого театра России Людмилы Магомедовой, а также выступала в камерном ансамбле хора МГК.

В 2012 году создала музыкальное оформление спектакля «Женщина и фронт» в Венгерском культурном центре при Генеральном консульстве Венгрии в Санкт-Петербурге. В этом же качестве сотрудничала с Центром им. Вс. Мейерхольда (Москва, «Песнь любви», «Наташина мечта») и фестивалем Telpa-Daugavpils (Латвия, Es skrienu).

В 2015—2016 сотрудничала с ансамблем Capella’415, исполнив в том числе сольные кантаты Георга Филиппа Телемана.

В 2016—2018 работала в ансамбле Филиппа Чижевского Questa Musicа, с которым исполняла оперный сериал «Сверлийцы» (эпизод III: Алексей Сюмак), «Свадебку» и Мессу Игоря Стравинского, Концерт для хора Альфреда Шнитке, ораторию «Мессия» Георга Фридриха Генделя, оперу «Королева фей» Генри Пёрселла, а также сочинения Арво Пярта, Джона Тавернера, Иоганнеса Брамса.

В Электротеатре Станиславский и в Muziekgebouw (Holland Festival, Амстердам) исполнила партию Октавии в опере Дмитрия Курляндского Octavia. Trepanation (режиссер Борис Юхананов).

В 2018 году вошла в состав хора musicAeterna под руководством Теодора Курентзиса. Как солистка участвовала в таких проектах, как первое исполнение и запись музыки Алексея Ретинского к фильму «Медея», его же Rex Tremendae, исполнение Songbook I Бернарда Ланга и вокального цикла Александра Кнайфеля «Глупая лошадь».

ЧТО-ТО МЕНЯЕТСЯ В ВАС, КОГДА ВЫ ВЫХОДИТЕ НА СЦЕНУ?

На сцене мы, с одной стороны, избавляемся от всего лишнего, с другой — находим в себе такие эмоции и мысли, с которыми почти не сталкиваемся в повседневной жизни. Так что концерт — это всегда исследование себя и поиск какого-то естества.

КОНЦЕРТ СКОРЕЕ ИСТОЩАЕТ ИЛИ ВДОХНОВЛЯЕТ?

Он вдохновляет, и он же истощает. Ты вроде бы без сил падаешь после концерта, но лежишь с распахнутыми глазами до шести утра. Потому что ты переполнен эмоциями, тебе хочется что-то создавать и воплощать. На самом деле после концерта хочется еще три концерта.

МОГЛИ БЫ ВЫ БЫТЬ КЕМ-ТО, КРОМЕ МУЗЫКАНТА?

В детстве я занималась большим теннисом, и мне это очень нравилось. Но еще раньше частью моей жизни стала музыка. Я училась в музыкальной школе с четырех лет, и нас там учили не играть, а любить музыку. И эта любовь сохраняется всю мою жизнь.

КАКУЮ МУЗЫКУ ВЫ СЛУШАЕТЕ ДОМА?

Я вообще человек, который легко и быстро увлекается, и если я услышала красивую песню, то могу слушать ее бесконечно. Сейчас у меня несколько плейлистов. Там есть и популярная музыка 80-х, и психоделический рок 60-х, и техно, и электронная музыка, а среди них какая-нибудь увертюра из Генделя.

ЕСТЬ КАКАЯ-ТО МУЗЫКА ИЛИ ЗВУК, КОТОРЫЕ ВЫ МОЖЕТЕ СЛУШАТЬ БЕСКОНЕЧНО?

Поскольку музыка — это тоже информация, то ты не можешь бесконечно ее потреблять. Конечно, есть прекрасная, глубокая музыка, которую хочется переслушивать многократно. А есть музыка, про которую можно сказать, что она невозможная, и потому позволить себе ее послушать — большой поступок. Такова, например, Шестая симфония Чайковского. А иногда просто хочется тишины.