Вторые скрипки

Екатерина Горелова

В оркестре с 2023 года

Окончила Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории (класс М. А. Остапченко), основной курс и ассистентуру-стажировку Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского (класс профессора Э.Д. Грача). Лауреат и дипломант юношеских международных конкурсов и фестивалей.

Работала артисткой оркестра Московского академического музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко, Академического симфонического оркестра Московской филармонии, Московского государственного академического симфонического оркестра.

Как приглашенная артистка сотрудничала с ведущими оркестрами России, выступала в составе оркестров под управлением таких дирижеров как Марис Янсонс, Владимир Юровский, Александр Лазарев, Юрий Симонов, Василий Петренко, Алексей Рудин, Павел Коган и др.

Ведет активную концертную и гастрольную деятельность в России и зарубежом как солистка, а также в составе камерных ансамблей, квартетов и оркестров.

ЧТО ВАС МОТИВИРУЕТ В РАБОТЕ?

На одном вдохновении в музыке жить невозможно. Музыкантам важна самодисциплина, потому что помимо творчества есть рутина, техника, детали, которые надо оттачивать. Меня мотивирует результат. Например, если я в оркестре – значит, я небольшой винтик огромного сложного механизма. И моя задача – дать ход своему "отсеку" этого механизма, сделать так, чтобы он работал. И конечно, хочется, чтобы все в итоге сложилось.

ВЫ ПОМНИТЕ СВОЙ ПЕРВЫЙ КОНЦЕРТ С MUSICAETERNA?

Приглашение в оркестр musicAeterna пришло, когда я проходила непростой период в своей жизни и на какое-то время потеряла ориентиры. С первой же ноты, сыгранной в этом коллективе, меня накрыла мощная волна, это был большой толчок вперед. На первом концерте, в котором я участвовала, играли симфонические поэмы и увертюры Чайковского – эти произведения я, как и любой музыкант, играла уже много раз, хорошо знала весь материал и думала, что удивить здесь чем-то невозможно. Но внезапно я открыла для себя эту музыку совершенно заново. До сих пор каждый раз, когда мы играем увертюру «Франческа да Римини», передо мной разверзается дантовский ад. И каждый раз для меня это потрясение.

ВАША ЛЮБИМАЯ МУЗЫКА?

Я люблю слушать «монументальную» музыку. Например, Рихард Штраус, Густав Малер. А еще мне очень нравится жанр оперы. Мой любимый оперный композитор – Верди. Кто-то может сказать, что эта музыка простая, но его арии, особенно в прекрасном исполнении, не могут не тронуть. Мне кажется, это безумно красиво. В студенческие времена я работала в оркестре музыкального театра и могла заплакать прямо по время спектакля. Играю – а по щекам текут слезы.

ВОЛНУЕТЕСЬ ЛИ ВЫ ПЕРЕД ВЫХОДОМ НА СЦЕНУ?

Мне пришлось столкнуться со страхом сцены. Работать с ним сложно, потому что в полной мере он накрывает именно тогда, когда ты уже идешь выступать – и времени что-то сделать очень мало. Мне помогли телесно-ориентированные практики, медитация – то, что помогает работать с вниманием, не отвлекаться на мелочи. Непосредственно на сцене важно сконцентрироваться на том, где тебе хорошо: это музыка и возможность принести людям радость и эстетическое удовольствие. Но по секрету скажу, что самый большой страх оркестрового музыканта – это сыграть что-нибудь не то во время паузы.

КАК ВЫ ВОССТАНАВЛИВАЕТЕ СИЛЫ?

Самый главный способ восстановления – время рядом с близкими людьми. Его невозможно заменить ничем. Еще любому музыканту важно иметь время, наполненное тишиной и пустотой. Это обновляет восприятие, слух, взгляд. Мне нравятся осознанные прогулки – слушать шум ветра, пение птиц, ловить запахи, смотреть на красивую архитектуру.

ЧЕМ ОРКЕСТР MUSICAETERNA ОТЛИЧАЕТСЯ ОТ ДРУГИХ?

Я очень люблю ощущение свободы. Когда мы в оркестре репетируем внутри группы, например, любой человек может предложить свое видение, и мы обязательно попробуем. Это ощущение общего дыхания я бы мечтала перенести на всю остальную свою жизнь.

События с участием оркестра musicAeterna

11 октября, 19:00

Москва | Зал Зарядье

Hændel. Церемония посвящения Георгу Фридриху Генделю

Георг Фридрих Гендель (1685—1759)

Прелюдия

Augelletti, ruscelletti, ария Марии Клеоповой из оратории La resurrezione, HWV 47 (1708)

Zadok the Priest, коронационный антем No 1, HWV 258 (1727)

Disserratevi, o porte d’Averno, ария Ангела из оратории La resurrezione, HWV 47 (1708)

Ah! Crudel nel pianto mio, ария Армиды из оперы Rinaldo, HWV 78 (1711)

Увертюра к опере Agrippina, HWV 6 (1709–1710)

As with Rosy Steps the Morn, ария Ирины из оратории Theodora, HWV 68 (1750)

De torrente in via bibet, дуэт с хором из псалма
Dixit Dominus, HWV 232 (1707)

Oh, Let the Merry Bells Ring Round, ария с хором из оратории L’Allegro, il Penseroso ed il Moderato, HWV 55 (1740)

Pena tiranna, ария Дардано из оперы Amadigi di Gaula, HWV 11 (1715)

Eternal Source of Light Divine, фрагмент из кантаты Ode for the Birthday of Queen Anne, HWV 74 (1713)

Alla Hornpipe, No 2 из оркестровой сюиты
The Water Music No 2 ре мажор, HWV 349 (1716–1717)

He Saw the Lovely Youth, хор из оратории Theodora, HWV 68 (1750)

Piangerò la sorte mia, ария Клеопатры из оперы Giulio Cesare in Egitto, HWV 17 (1724)

Ah! Stigie larve — Vaghe pupille, речитатив и ария Орландо из оперы Orlando, HWV 31 (1733)

O Love Divine, thou Source of Fame, хор из оратории Theodora, HWV 68 (1750)

Sing Ye to the Lord, хор с солирующим сопрано из оратории Israel in Egypt, HWV 54 (1739)

Исполнители:
артисты Академии им. Антона Рубинштейна
Татьяна Бикмухаметова, сопрано
Юлия Вакула, меццо-сопрано
Ксения Дородова, сопрано
Диана Носырева, сопрано
Ивета Симонян, сопрано
Софья Цыганкова, сопрано
Андрей Немзер, контратенор, солист и вокальный коуч Академии им. Антона Рубинштейна
хор и оркестр musicAeterna
танцевальная труппа musicAeterna Dance

музыкальный руководитель и дирижер Теодор Курентзис
режиссер-постановщик Елизавета Мороз
хормейстер-постановщик Виталий Полонский
ассистент дирижера Евгений Воробьев
художник-постановщик, художник по костюмам Сергей Илларионов
хореограф Валентина Луценко

Купить билет

15 октября, 20:30

Салоники | Thessaloniki Concert Hall