Top.Mail.Ru
Альты

Елена Гурченко

В хоре с 2019 года

Окончила ЛГУ им. А.C. Пушкина на музыкальной кафедре факультета искусств и Смольный институт Российской академии образовании на музыкальной кафедре факультета искусств. Артистка хора musicAeterna c 2019 года. С 2020 – солистка вокального ансамбля musicAeterna4.

Родилась в Санкт-Петербурге. С 6 лет училась игре на домре, но в 7 лет перевелась на фортепианное отделение. Став подростком, обнаружила страсть к академическому вокалу и хоровому искусству. После окончания музыкальной школы начала петь в ансамбле Cantus с широким репертуаром до духовной музыки до джаза.

Колоссальный опыт хорового и сольного исполнительства получила в 2004–2014 годах, работая в молодежном хоре Studium под руководством Ирины Семенковой.

В 2016–2019 годах пела в составе Государственного камерного хора «Петербургские серенады».

С 2006 года занимается сольным академическим вокалом: «Моими преподавателями были солисты Мариинского и Михайловского театров, прекрасные певцы и замечательные люди, передавшие мне свой опыт и прекрасную школу, и я очень благодарна им за незабываемые моменты творческого откровения и веры в себя».

С ЧЕГО НАЧАЛИСЬ ВАШИ ЗАНЯТИЯ МУЗЫКОЙ?
Учиться играть на домре меня отдали родители, в 6 лет играть именно на этом инструменте осознанного желания быть не могло, но я помню, что мне очень нравилось. У меня был прекрасный педагог, появились успехи (вместе с перебинтованными пальцами). Но чуть позже моя мама настояла на том, чтобы моим основным инструментом все-таки стало фортепиано, и с домрой пришлось распрощаться.
ЧЕМ ВЫ УВЛЕКАЕТЕСЬ ПОМИМО МУЗЫКИ?
У меня всегда, сколько себя помню, была склонность к языкам. Даже если я не понимала язык, будучи совсем маленькой, я очень любила изображать, что свободно им владею, постоянно пела песни на английском языке, имитируя его. Путешествия и гастроли с музыкальными коллективами дали мне возможность много общаться с иностранцами и развивать свои навыки французского, немецкого и английского языков. Кроме того, у меня высшее филологическое образование, и законы лингвистики мне известны не понаслышке. Накопленный багаж знаний очень помогает мне как музыканту, ведь мы поем музыку на разных языках, в том числе в их архаичных формах.
В ЧЕМ ОСОБЕННОСТЬ АНСАМБЛЯ MUSICAETERNA VOX, В КОТОРОМ ВЫ ПОЕТЕ?
Очень приятно, когда звучание нашего ансамбля вдохновляет композиторов создавать музыку. В то же время это очень ответственно: правильно интерпретировать задумку автора и донести ее до слушателя. Когда ты осознаешь, что строчка была написана конкретно для твоего голоса, внутри возникает особая связь: как будто твой голос изначально был сопричастен этой музыке. Каждая партия — нить в той ткани, которую мы вместе с девушками плетем. Так возникают причудливые узоры по четкому плану композитора. Переплетение этих невидимых нитей рождает необычное волшебное чувство единства и красоты, поэтому мы признательны композиторам за доверие и честь исполнять их музыку.
ВАШИ ЛЮБИМЫЕ ФИЛЬМЫ?
Есть много фильмов, которые оставили сильное впечатление. Среди самых ярких, что видела за последнее время — «Танец реальности» Алехандро Ходоровски, «Мандарины» Зазы Урушадзе, «Пыль времени» Тео Ангелопулоса.
ГДЕ ВЫ МЕЧТАЕТЕ ВЫСТУПИТЬ?
У меня есть мечта спеть с ансамблем в пещере, что-то вроде зала Водопад в испанской Нерхе или венгерской пещеры Барадла.

События с участием хора musicAeterna

+

В декабре Доме Радио пройдут первые события нового цикла «Ночные бдения», объединяющего десять веков русской и европейской духовной музыки — от традиционных средневековых песнопений до новейших сочинений XXI столетия.

Проект «Песни на стихи святых» продолжает серию постановок, в которых жанр концерта возвращается к истокам театральности, где трагедия рождается из звуков музыки, а сам театр выходит из культовых и религиозных песнопений. Здесь у современного зрителя есть возможность столкнуться с архаической смысловой единицей — с «молекулой» театра, веществу которого было суждено распасться на элементы.

Режиссер проекта Нина Воробьева, дирижер Евгений Воробьев и хор musicAeterna отсылают нас к античному театру, где текст не произносили, а пели. Благодаря этому концерт перестает быть выступлением и становится мистерией. Этот переход происходит ненамеренно, возникая в силу мизансцены, в которой важно сохранить уже проявленные смыслы и не разрушить таинство действа, стирающего линию между публикой и исполнителями.

Духовную музыку для хора в рамках проекта создали композиторы-резиденты musicAeterna и Дома Радио Виктория Харкевич, Егор Ананко, Андреас Мустукис, Кирилл Архипов.
Вместе с сочинениями композиторов-резидентов прозвучит «Царю небесный, молитва Святому Духу» Александра Кнайфеля.