Сопрано

Евгения Каширская

В хоре с 2025 года

В 2011 году окончила Музыкальный колледж имени Гнесиных по специальности «вокальное искусство» (класс Натальи Поповой), в 2016 году окончила Академию хорового искусства им. Виктора Попова по специальности «вокальное искусство» (класс доцента Татьяны Байковой).

В 2015 – 2024 годах была солисткой Государственного академического московского областного хора имени А. Д. Кожевникова под управлением Николая Азарова, с этим коллективом гастролировала по странам Европы и в Японии. С 2020 года в составе хора и в качестве солистки работает с вокальным ансамблем Intrada под управлением Екатерины Антоненко. С 2022 года в составе хора и в качестве солистки выступает с ансамблем Questa Musicа под управлением Филиппа Чижевского.

В 2023-2024 годах приняла участие как солистка в рождественском туре по городам Китая с Оркестром телерадио Молдовы под управлением главного дирижера Георга Мусти. С 2024 года участвовала в петербургских проектах хора musicAeterna под руководством Теодора Курентзиса.

С 2018 года является приглашенной актрисой Театра Терезы Дуровой, а с 2024 года – приглашенной артисткой Электротеатра Станиславского.

Сотрудничала с такими дирижерами, как Владимир Спиваков, Владимир Юровский, Михаил Плетнёв, Юрий Башмет, Питер Филлипс, Венсан Дюместр, Кен Дэвид Мазур, Никола Джулиани и др. Исполняет музыку таких современных композиторов, как Алексей Сысоев, Сергей Ахунов, Андреас Мустукис, Егор Ананко и др.

КАК ВЫ СТАЛИ ПЕВИЦЕЙ?

В детском саду учительница музыки как-то зашла в нашу группу и спросила: «Кто это у вас постоянно поет?». А воспитательница показала на меня: «Пожалуйста, заберите вот эту девочку, это она!» Так в четыре года я начала заниматься музыкой. Особенно мне нравилось, что пение позволяло «прогуливать» тихий час. Пока остальные дети спали, мне выносили из столовой бутерброд с жареной колбасой, сажали меня в машину-«пирожок» и везли в ателье мерить костюмы.

С ЧЕГО НАЧАЛАСЬ ВАШЕ СОТРУДНИЧЕСТВО С MUSICAETERNA?

Я не мечтала петь в хоре, но мне повезло, я поступила в Академию хорового искусства в удачное время: у нас были очень интересные занятия, постоянные гастроли, практика в России и зарубежом. И это стало частью моей жизни. Нам всегда говорили, что хор никогда не будет мешать сольному исполнительству, хоровая практика помогает лучше чувствовать и понимать тех, с кем оказываешься на одной сцене. Для меня это действительно так.

Конечно, я волновалась, когда пришла в такой большой хор, как musicAeterna. После академии я работала в Московском областном хоре с людьми со своего курса, нам не нужно было привыкать друг к другу — мы были сложившимся коллективом. Потом были более камерные ансамбли: Intrada, Questa Musica. А влиться в большой хор — задача, которая требует времени, труда и внимания. Думаю, я на пути к этому.

ЛЮБИМОЕ МЕСТО НА КАРТЕ?

Я четыре раза была в Японии — и хотела бы туда вернуться. Там были мои самые продолжительные гастроли: мы с коллективом провели там больше месяца, объехали полстраны, катались по побережью, работали на круизном лайнере. Нам, вчерашним студентам, казалось — все дороги перед нами открыты, это было вдохновляющее путешествие. А еще в Японии благодарная аудитория и всё исключительно четко с точки зрения организации, там действительно приятно выступать.

ЧЕМ ЕЩЕ НАПОЛНЕНА ВАША ЖИЗНЬ КРОМЕ МУЗЫКИ?

Совмещать материнство и творческую карьеру непросто. Как-то раз, когда старшей дочке было четыре года, она проснулась в семь утра, накрасилась фломастерами и пришла ко мне. Я говорю: «Это что такое?». А она: «Я играю в актрису. Когда я вырасту, то стану актрисой, и мои дети будут ждать меня дома». Конечно, в такие моменты начинаешь сомневаться в себе. Но, я думаю, есть и плюсы — с мамой-певицей и дети могут заниматься творчеством свободно. Возможно, я меньше с ними играю, но я стараюсь воспитать их интересными людьми, с которыми есть о чем поговорить. Мне кажется, это главное.

КАК ВЫГЛЯДИТ ВАШ ИДЕАЛЬНЫЙ ДЕНЬ?

Мой идеальный день начинается с вкусного завтрака, который я сама готовлю и красиво сервирую для себя и близких. Для меня это важно: я не могу есть на бегу; очень люблю нарядную посуду, никогда не храню ее «до лучших времен». У нас в семье вообще нет такой привычки. Дети ходят дома в платьях Эльзы, могут пойти в садик в короне-снежинке поверх шапки. Думаю, ничего не стоит откладывать на потом. Жить надо здесь и сейчас: есть вкусную еду из красивой посуды, делать все пусть не как в последний раз, но обязательно с удовольствием.

События с участием хора musicAeterna

14 октября, 20:00

Санкт-Петербург | Невский, 62

«Русская музыка. XX век». Концерт хора musicAeterna

Хоровой концерт

Сергей Рахманинов (1873–1943)
«В молитвах неусыпающую Богородицу», концерт для хора (1892)

Павел Чесноков (1877–1944)
«Мати Божия», концерт для хора, ор. 45 № 5 (1915)
«О, пресладкий и всещедрый Иисусе», концерт для хора, ор. 45 № 2 (1915)

Альфред Шнитке (1934–1998)
Три духовных хора (1984)
«Богородице Дево, радуйся»
«Господи Иисусе Христе»
«Отче наш»

Игорь Стравинский (1882–1971)
«Верую», № 2 из цикла Три духовных хора (1926–1934)

Сергей Танеев (1856–1915)
Из цикла «Двенадцать хоров a cappella для смешанных голосов» на стихи Якова Полонского, op. 27 (1909):
«Вечер», № 2
«Посмотри, какая мгла», № 4

Юрий Фалик (1936–2009)
Два хора на стихи Александра Блока
«Город спит» (1980)
«Незнакомка» (1974)

Георгий Свиридов (1915–1998)
«Заутренняя песнь», № 1 из цикла «Три стихиры для мужского хора», второй части собрания «Песнопения и молитвы» (1980\1988–1997)
«Ты запой мне ту песню» на слова Сергея Есенина из цикла «Семь хоров на слова русских поэтов» (1967)
Из концерта для хора «Пушкинский венок» на слова Александра Пушкина (1979):
«Зимнее утро», № 1
«Наташа», № 8
«Стрекотунья белобока», № 10

Валерий Гаврилин (1939–1999)
Из хоровой симфонии-действа «Перезвоны. По прочтении Василия Шукшина» (1978–1982):
«Вечерняя музыка», № 10
«Страшенная баба», № 15
«Ти-ри-ри», № 8

В программе возможны изменения.

Главный хормейстер и дирижер Виталий Полонский.

Билеты проданы

11 ноября, 18:30