Top.Mail.Ru
Басы

Лев Михалев

В хоре с 2022 года

Лев Михалёв – бас, композитор, дирижер, артист хора musicAeterna с 2022 года. В 2016 году окончил Хоровое училище им. М. И. Глинки и поступил в Санкт-Петербургскую государственную консерваторию на факультет хорового дирижирования. В 2019 году начал обучение по специальности «симфоническое дирижирование», где в данный момент и продолжаю обучение.

Частным образом обучался композиции у Сергея Слонимского и Игоря Рогалёва.

ЧТО ПРИВЕЛО ВАС В МИР МУЗЫКИ?
Я вырос в музыкальной семье, мои родители работали в консерватории и иногда брали меня на работу. Помню одно из своих первых впечатлений: табачный дым на 5 этаже, контрабасы, которые стоят на бетонном полу на лестнице, на них занимаются студенты. Я видел, как репетируют музыканты, как работают композиторы, бывал в студиях, где записывали музыку. Это всё было для меня с одной стороны чем-то недосягаемым, с другой – тем, чем самому очень хотелось заниматься. Поэтому, конечно, в 6 лет меня решили отдать в хоровое училище.
ЧТО ОТЛИЧАЕТ MUSICAETERNA ОТ ДРУГИХ КОЛЛЕКТИВОВ?
Впервые о musicAeterna я услышал в 2019 году, когда готовилось выступление в Афинах и объявили о прослушивании в проект. Я начал смотреть и слушать доступные записи и остался под глубоким впечатлением. А сейчас, уже работая в хоре, я могу сказать, что главное для меня даже не профессиональный уровень артистов, хотя он, конечно, высокий. Здесь собрались люди, которые обладают очень важными человеческими качествами. Первое, что бросается в глаза, – какие у всех добрые сердца, какая теплая и душевная обстановка на репетициях. Я очень благодарен Теодору Курентзису и Виталию Полонскому за то, что удалось найти и собрать вместе таких людей.
ВАША ТВОРЧЕСКАЯ МЕЧТА?
Недавно я закончил обучение в консерватории по специальности «симфоническое дирижирование». Есть мнение, что дирижер – это профессия второй половины жизни, и я отчасти с ним согласен. Дирижеру нужно знать всё и еще немного. Это должен быть не просто мастер. Это человек, который мыслит не только тактически, но и стратегически, умеет договариваться и дает воздух коллективу, но при этом является локомотивом, движущей силой. Это намного сложнее, чем кажется со стороны, но очень интересно.
ЧТО САМОЕ СЛОЖНОЕ В РАБОТЕ МУЗЫКАНТА?
Недавно я услышал такую фразу: «Нельзя останавливаться в развитии людям трех профессий: врачам, спортсменам и музыкантам». Нужно постоянно держать себя в форме и заниматься. Это вроде бы простое правило, но оно должно стать привычкой. Талант, конечно, хорошая вещь, но нужно постоянно продолжать учиться. Остановка – это смерть. Или чересчур большая фермата.
КАК ВЫ ПРОВОДИТЕ СВОБОДНОЕ ВРЕМЯ?
Мне повезло: я не воспринимаю работу как тяжелый процесс. Но свободное время, конечно, приятно посвятить отдыху: погулять на природе или просто побыть с семьей и близкими. А иногда немного помедитировать. Есть такой способ: представить, что мысли разложены в голове по коробкам. В одной – рабочие процессы, в другой – домашние дела и так далее. А есть еще одна коробка, пустая. Полезно ее иногда открывать, например, перед концертом. Отпустить все и некоторое время не думать вообще ни о чем.

События с участием хора musicAeterna

+

Esperia — концерт-энигма, его программа не объявляется заранее, она формируется буквально в процессе репетиций. В ней отражается самое личное, то, что волнует артистов именно сейчас. Так объясняет этот формат Теодор Курентзис:

— Когда я берусь за какую-то партитуру, я очень долго живу с этой музыкой и мечтаю о ней. И только тогда решаю исполнить музыку, когда мне есть, что сказать. Но главная сложность в том, что мы планируем на два-три года вперед. И когда приходит время, ты можешь оказаться в совсем другом состоянии души. Поэтому мы иногда делаем концерты-энигмы, для которых буквально за неделю мы можем выбрать программу, чтобы сказать то, что сейчас на душе. Это самые ценные для меня, самые личные концерты.

Продолжительность: 1 ч. 40 мин. без антракта

Билеты проданы
+

Esperia — концерт-энигма, его программа не объявляется заранее, она формируется буквально в процессе репетиций. В ней отражается самое личное, то, что волнует артистов именно сейчас. Так объясняет этот формат Теодор Курентзис:

— Когда я берусь за какую-то партитуру, я очень долго живу с этой музыкой и мечтаю о ней. И только тогда решаю исполнить музыку, когда мне есть, что сказать. Но главная сложность в том, что мы планируем на два-три года вперед. И когда приходит время, ты можешь оказаться в совсем другом состоянии души. Поэтому мы иногда делаем концерты-энигмы, для которых буквально за неделю мы можем выбрать программу, чтобы сказать то, что сейчас на душе. Это самые ценные для меня, самые личные концерты.

Продолжительность: 1 ч. 40 мин. без антракта

Билеты проданы
+

Ханс Лео Хаслер (около 1564 – 1612)
Cantate Domino,
мотет для 4 голосов, № 6 из сборника Sacri concentus (1601)

Джон Тавернер (около 1490 – 1545)
Audivi vocem de caelo,
мотет для 4-х голосов (около 1530)

Джованни Габриели (1554/1557 – 1612)
O magnum mysterium,
мотет для 8 голосов, № 32 из сборника Concerti (1587)

Генрих Шютц (1585 – 1672)
Verba mea auribus percipe,
Ego dormio et cor meum vigilat,
мотеты для 4 голосов и органа, № 9 и № 11 из сборника Cantiones sacrae, оp. 4 (1625)

Уильям Бёрд (около 1540 – 1623)
Tristitia et anxietas,
мотет для 5 голосов из сборника Liber primus sacrarum cantionum (1589)

Орландо ди Лассо (около 1532 – 1594)
Super flumina Babylonis,
мотет для 4 голосов из сборника Sacrae cantiones (1585)

Николя Гомберт (около 1495 – около 1560)
Lugebat David Absalon,
мотет для 8 голосов (первая публикация в 1564)

Адриан Вилларт (ок. 1490 — 1562)
Ave regina coelorum,
мотет для 4 голосов из сборника Del primo libro de i motetti à 4 voci (1539)

Кристобаль де Моралес (около 1500 – 1553)
Jubilate Deo omnis terra,
мотет для 6 голосов (1538)

Джованни Пьерлуиджи да Палестрина (1525/1526 – 1594)
Magnificat primi toni
для 8 голосов, № 1 из сборника Magnificat octo tonum, Liber 1 (1591)

Андреа Габриели (1533 – 1585)
Gloria in excelsis Deo
для 16 голосов из сборника Concerti (1587)

Дирижер – Виталий Полонский

В программе возможны изменения

+

Катя Чемберджи (р. 1960)
“Nur zu weinen und zu singen…” | «Только плакать и петь…»
Оратория для большого оркестра, смешанного хора и тенора соло на стихи Иосифа Бродского (2023). МИРОВАЯ ПРЕМЬЕРА

I. «Только смерть нас одна собирает»
II. «Облака проплывают над рощей»
III. «Мы хотим играть на лугу в пятнашки»
IV. «Скажи, душа, как выглядела жизнь»
V. «Мы больше на холм не выйдем»

Рихард Вагнер (1813–1883)
Der Ring Ohne Worte | «Кольцо без слов»
Симфоническая сюита по оперной тетралогии «Кольцо нибелунга», составитель Лорин Маазель (1987)

I Das Rheingold | «Золото Рейна»
II. Die Walküre | «Валькирия»
III. Siegfried |
«Зигфрид
IV. Götterdämmerung |
«Сумерки богов»

Оркестр musicAeterna
Дирижер Теодор Курентзис

+

Кнут Нюстедт (1915–2014)
Peace I Leave with You, мотет для смешанного хора, ор. 43, № 2 (1957)

Николя Гомберт (ок. 1495 — ок. 1560)
Lugebat David Absalon, мотет для 8 голосов

Феликс Мендельсон (1809–1847)
Фрагменты из цикла «Немецкая литургия» для двойного хора, MWV B 57 (1846)
Kyrie eleison
Ehre sei Gott in der Hohe (Gloria)

Франсис Пуленк (1899–1963)
Quatre petites prières de saint François d’Assise | «Четыре маленьких молитвы святого
Франциска Ассизского» для мужского хора (1948)
Salut, dame Sainte
Tout puissant, très saint
Seigneur, je vous en prie
O mes très chers frères

Бенджамин Бриттен (1913–1976)
Фрагменты из цикла Ad Majorem Dei Gloriam | «К вящей славе Божией» на стихи
Джерарда Мэнли Хопкинса, ор. 17 (1939)
Prayer I
Rosa mystica
Heaven-haven

Джованни Луиджи да Палестрина (1525/6–1594)
Magnificat primi toni из Третьей книги Магнификатов (до 1591)

Иоганн Себастьян Бах (1685–1750)
Komm, Jesu, komm | «Приди, Иисус, приди!», мотет для двойного хора, BWV 229 (до
1731–1732)

Томас Таллис (ок. 1505 –1585)
Spem in Alium, мотет для восьми хоров (ок. 1570)

В программе возможны изменения.