Top.Mail.Ru
Арфа

Луиза Минцаева

В оркестре с 2024 года

Родилась в Москве в семье оперного певца, солиста Большого Театра России. Обучение музыке начала с четырех лет, пробуя различные направления, с девяти лет выбрала арфу. В 2014 году окончила Московский Государственный колледж музыкального исполнительства им. Ф. Шопена (класс арфы Народной артистки России, профессора Эмилии Москвитиной), а затем Московскую государственную консерваторию им. П.И. Чайковского (в 2019-м — основной курс, в 2022-м — ассистентуру-стажировку, класс профессора Эмилии Москвитиной, научная деятельность в области музыкальной психологии — класс профессора Марины Старчеус).

Лауреат международных конкурсов, среди которых Международный конкурс Concerto Virtuoso (l премия, Москва, 2018), IX Международный конкурс им. С. И. Савшинского (Санкт- Петербург, 2018), XIX Международный конкурс арфистов в Израиле (Акко, 2015) и мн. др.

Читать далее…

Лауреат приза зрительских симпатий Public Harp Winner Московского арфового фестиваля.
С 2016 года участвует в проекте Санкт-Петербургского Дома музыки «Река Талантов». Лауреат премии Благотворительного фонда «Создаём будущее» за успехи в сфере развития российского искусства и образования.

В 2021 году была приглашена в состав жюри международных конкурсов Rocky Mountain Music Competition и Red Maple Music Competition в Канаде, в 2022 году была членом жюри I Международного конкурса «Территория Творчества» (Москва).

В 2010 году стала солисткой Юношеского симфонического оркестра России им. Л. Николаева. С 2015 года работала в Театре «Мастерская Петра Фоменко», с 2016 года – приглашенная солистка проекта The Elements в оркестре Nordic pulse ensemble под управлением Кристиана Ярви (Эстония). В 2018–2019 годах была приглашенной солисткой оркестра Татарского театра оперы и балета им. М. Джалиля (Казань). В 2019 году стала концертмейстером группы арф Московского государственного академического симфонического оркестра под управлением Павла Когана (МГАСО). С 2022 года – солистка Нижегородского оперного театра им. А. С. Пушкина и оркестра La Voce Strumentale под управлением Дмитрия Синьковского. С 2023 года выступает в составе Московского ансамбля современной музыки (МАСМ). С 2024 года — солистка оркестра musicAeterna под руководством Теодора Курентзиса.

Ведет активную концертную деятельность на лучших площадках России (Зарядье, Мариинский театр, Московская консерватория, Московская филармония, ГЭС-2 и мн. др.). Выступала на международных сценах Швейцарии, Бельгии, Франции, Германии, Польши, Литвы, Эстонии.

С 2020 года занимается развитием виброакустической арфотерапии (ВААТ). Разработала уникальную методику совместно с ведущими специалистами в области психологии (МГУ им. М. В. Ломоносова) и физиологии (НИИ Павлова, РГПУ им. А. И. Герцена).

КАК ВЫ РЕШИЛИ СТАТЬ МУЗЫКАНТОМ?
Мой папа — оперный певец, на вершине карьеры он был солистом Большого театра и профессором Московской Консерватории. Мама не музыкант, но именно она не хотела для нас с братом скучной, по ее мнению, работы в офисе и направила в сторону музыкальной карьеры. Старший брат получил образование саксофониста, аранжировщика и дирижера. Я пришла к арфе не сразу, а после не особенно вдохновляющих занятий фортепиано и флейтой. Наконец, на одном из концертов в музыкальной школе я услышала арфу и поняла, что это «мой инструмент». С первого же урока мне было легко и понятно, к тому же, мне повезло с педагогом, которому я благодарна по сей день.
РАССКАЖИТЕ О ВАШЕМ ПЕРВОМ ВЫСТУПЛЕНИИ С MUSICAETERNA
За деятельностью musicAeterna я наблюдаю очень давно: Теодор Курентзис и его оркестр казались мне недосягаемыми. Однако прошлой весной мне выпала честь поработать с Теодором в составе оркестра La Voce Strumentale. Мы играли Берио, Никодиевича и Мендельсона. Уже тогда я была потрясена сильной энергетикой и глубиной познаний Маэстро. Теодор был крайне внимателен и к партитурам, и к каждому из музыкантов. Я наслаждалась репетициями и понимала всё, что Теодор хотел слышать от меня и от коллег. В те моменты я чувствовала, что мы делаем что-то по-настоящему важное. Всё это очень вдохновляло.
КАКИЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ ВЫ ХОТЕЛИ БЫ ИСПОЛНИТЬ?
Для солирующей арфы написано огромное количество музыки, однако ее авторы — преимущественно малоизвестные композиторы-арфисты. Некоторые из них весьма примечательны, к примеру, Анриетта Ренье — яркая исполнительница и композитор, которая жила и творила в первой половине XX века. Среди арфистов её музыка ценится как вершина мастерства и владения инструментом. Не так давно я исполнила полноценную программу из арфовых сочинений XX и XXI веков от Хиндемита и Бриттена до Гласса. Люблю современную музыку и «коллекционирую» моменты, когда в программе концерта рядом с сочинениями, которые я играю, появляется указание «исполняется впервые в России».
КАК ВЫ ПРОВОДИТЕ СВОБОДНОЕ ВРЕМЯ?
В последнее время ввожу в свою жизнь регулярные тренировки. Предпочитаю мягкий спорт: йогу, пилатес, танцы. Заметила, как изменилось качество игры и повысилась выносливость. Мне импонирует идея калокагатии, когда человек стремится к совершенствованию внутренних и внешних сторон личности одновременно. Еще я люблю гулять по городу и рассматривать архитектуру. Очень грущу, когда монументальные здания в стиле сталинского ампира соседствуют с панельными новостройками, завешанными рекламой, — такая эклектика мне не по душе. Чаще гуляю в одиночестве: мне кажется важным периодически оставаться наедине с собой и своими мыслями, «отдыхать» от любого общения. Люблю кататься на самокате по городу и делаю это довольно резво, как по Гоголю: «Какой русский не любит быстрой езды!»
ЧТО ОТЛИЧАЕТ ВАШ ИНСТРУМЕНТ?
В последние годы обучения в консерватории я заинтересовалась психологией и увлеклась арфотерапией. В ассистентуре написала научную работу по этой теме и начала вести канал, на котором делюсь музыкальными медитациями. Арфотерапия — это особая методика терапевтического воздействия на человека силами естественных физических вибраций и музыки. Исследования зарубежных специалистов показали, что с помощью этой методики можно благоприятно влиять на психофизиологическое состояние человека, к примеру, избавить от бессонницы, головных болей, снизить тревожность и уменьшить стресс.
ЕСЛИ БЫ ПРИШЛОСЬ ВЫБРАТЬ ОДНО ЕДИНСТВЕННОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ ПРОИЗВЕДЕНИЕ?
Если бы я выбирала одно произведение, которое стоит оставить из всей истории музыки, я бы выбрала Für Alina Арво Пярта. Это сочинение написано в технике «тинтиннабули» и очень необычно по форме. При его прослушивании создается ощущение, что находишься в храме, и, одновременно, что этот храм внутри тебя. Эта композиция может как воодушевить, так и успокоить. Меня так завораживала эта миниатюрная музыкальная фреска, что я провела полноценный разбор и анализ для своей научной работы. Für Alina для меня воплощает спокойную связь с Богом. Это молитва без слов.

События с участием оркестра musicAeterna

+
12 февраля, 20:30
Модена | Teatro Comunale Pavarotti
Рихард Вагнер: Der Ring Ohne Worte | «Кольцо без слов»
Симфонический концерт

Рихард Вагнер (1813–1883)
Der Ring Ohne Worte | «Кольцо без слов»
Симфоническая сюита по оперной тетралогии «Кольцо Нибелунга»
Составитель Лорин Маазель (1987)

I Das Rheingold | «Золото Рейна»
II. Die Walküre | «Валькирия»
III. Siegfried | «Зигфрид
IV. Götterdämmerung | «Сумерки богов»

Оркестр musicAeterna
Дирижер Теодор Курентзис

+
13 февраля, 20:00
Флоренция | Teatro del Maggio Musicale Fiorentino
Рихард Вагнер: Der Ring Ohne Worte | «Кольцо без слов»
Симфонический концерт

Рихард Вагнер (1813–1883)
Der Ring Ohne Worte | «Кольцо без слов»
Симфоническая сюита по оперной тетралогии «Кольцо Нибелунга»
Составитель Лорин Маазель (1987)

I Das Rheingold | «Золото Рейна»
II. Die Walküre | «Валькирия»
III. Siegfried | «Зигфрид
IV. Götterdämmerung | «Сумерки богов»

Оркестр musicAeterna
Дирижер Теодор Курентзис

+
5 апреля, 20:00
Москва | Большой зал консерватории
Концерт musicAeterna: Куртаг, Брамс
Симфонический концерт

Дьёрдь Куртаг (р. 1926)
Songs of Despair and Sorrow | «Песни уныния и печали» для смешанного хора в инструментальном сопровождении, op. 18 (1980–1994)

«И скучно и грустно…» на слова Михаила Лермонтова (1840)
«Ночь, улица, фонарь, аптека» на слова Александра Блока (1912)
«Вечером синим» на слова Сергея Есенина (1925)
«Куда мне деться в этом январе?» на слова Осипа Мандельштама (1937)
«Распятие» на слова Анны Ахматовой (1939)
«Пора» на слова Марины Цветаевой (1941)

Grabstein für Stephan | «Надгробие для Штефана» для гитары и инструментальных групп, op. 15c
(1989)

Иоганнес Брамс (1833–1897)
«Немецкий реквием» для сопрано, баритона, хора и оркестра, ор. 45 (1865–1869)

Selig sind, die da Leid tragen | «Блаженны плачущие, ибо они утешатся»
Denn alles Fleisch, es ist wie Gras | «Ибо всякая плоть — как трава»
Herr, lehre doch mich, dass ein Ende mit mir haben muss | «Господи, научи меня…»
Wie lieblich sind Deine Wohnungen, Herr Zebaoth! | «Как вожделенны жилища Твои, Господи сил!»
Ihr habt nun Traurigkeit | «Так и вы теперь имеете печаль»
Denn wir haben hier keine bleibende Statt | «Ибо не имеем здесь постоянного града»
Selig sind die Toten, die in dem Herrn sterben | «Блаженны мертвые, умирающие в Господе»

В программе возможны изменения.

Исполнители:

Ивета Симонян, сопрано, артистка Академии имени Антона Рубинштейна
Владислав Чижов, баритон, солист оперной труппы Большого театра

Оркестр musicAeterna
Хор musicAeterna
Дирижер — Теодор Курентзис

Пожалуйста, обратите внимание: мы не рекомендуем покупать билеты у посредников и на сторонних сайтах. Продажа билетов с рук может являться попыткой мошенничества, и мы не сможем помочь, если купленный с рук билет окажется недействительным.

Билеты проданы
+
6 апреля, 20:00
Москва | Большой зал консерватории
Концерт musicAeterna: Куртаг, Брамс
Симфонический концерт

Дьёрдь Куртаг (р. 1926)
Songs of Despair and Sorrow | «Песни уныния и печали» для смешанного хора в инструментальном сопровождении, op. 18 (1980–1994)

«И скучно и грустно…» на слова Михаила Лермонтова (1840)
«Ночь, улица, фонарь, аптека» на слова Александра Блока (1912)
«Вечером синим» на слова Сергея Есенина (1925)
«Куда мне деться в этом январе?» на слова Осипа Мандельштама (1937)
«Распятие» на слова Анны Ахматовой (1939)
«Пора» на слова Марины Цветаевой (1941)

Grabstein für Stephan | «Надгробие для Штефана» для гитары и инструментальных групп, op. 15c
(1989)

Иоганнес Брамс (1833–1897)
«Немецкий реквием» для сопрано, баритона, хора и оркестра, ор. 45 (1865–1869)

Selig sind, die da Leid tragen | «Блаженны плачущие, ибо они утешатся»
Denn alles Fleisch, es ist wie Gras | «Ибо всякая плоть — как трава»
Herr, lehre doch mich, dass ein Ende mit mir haben muss | «Господи, научи меня…»
Wie lieblich sind Deine Wohnungen, Herr Zebaoth! | «Как вожделенны жилища Твои, Господи сил!»
Ihr habt nun Traurigkeit | «Так и вы теперь имеете печаль»
Denn wir haben hier keine bleibende Statt | «Ибо не имеем здесь постоянного града»
Selig sind die Toten, die in dem Herrn sterben | «Блаженны мертвые, умирающие в Господе»

В программе возможны изменения.

Исполнители:

Ивета Симонян, сопрано, артистка Академии имени Антона Рубинштейна
Владислав Чижов, баритон, солист оперной труппы Большого театра

Оркестр musicAeterna
Хор musicAeterna
Дирижер — Теодор Курентзис

Пожалуйста, обратите внимание: мы не рекомендуем покупать билеты у посредников и на сторонних сайтах. Продажа билетов с рук может являться попыткой мошенничества, и мы не сможем помочь, если купленный с рук билет окажется недействительным.