Сопрано

Тамара Котоменкова

В хоре с 2024 года

В 2023 году окончила Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского (факультет хорового дирижирования, класс профессора Юрия Евграфова и народного артиста России Геннадия Дмитряка).

Начинала свою карьеру как пианистка — лауреат международных и всероссийских конкурсов. В 2022—2023 годах работала концертмейстером вокальной мастерской в Российском институте театрального искусства ГИТИС.

В 2021—2024 годах была артисткой Государственного академического русского хора имени А.В. Свешникова. С 2023 года — солистка, дирижер, художественный руководитель трио NOĒSIS: дебют коллектива состоялся на фестивале «Пять вечеров» в Малом зале Зарьядье. Солистка вокального направления CEAM VOICES под руководством Николая Попова.

Сотрудничала с такими коллективами, как вокальный ансамбль EXPERIMENTUM, вокальный ансамбль «Практика» под управлением Ольги Власовой, Государственная капелла России им. А. А. Юрлова, вокальный ансамбль «Русское барокко» под управлением Иоанна Севзиханова.

Как певица участвовала в междисциплинарной лаборатории Context 2023 в Электротеатре Станиславский, на фестивале «Горький+» в составе шоу «Мерцания. Легенды о Данко», в медиаспектакле «Горький. Удалить из друзей» (Нижний Новгород, 2023), образовательной программе Дягилевского фестиваля-2024.

Как исполнитель и дирижер сотрудничала с такими современными композиторами, как Николай Попов, Владимир Горлинский, Алексей Сюмак, Павел Поляков, Екатерина Хмелевская, Наталья Прокопенко, Антон Светличный, Лилия Исхакова, Дмитрий Мазуров, Елизавета Лобан, Полина Красовская.

ЧТО ПРИВЕЛО ВАС В МИР МУЗЫКИ?

В детстве родители отдали меня в музыкальную школу, которая славилась своими выпускниками, дисциплиной и плотным графиком гастролей и конкурсов. Долгое время я позиционировала себя как пианистка, хотя заниматься не любила и часто протестовала по этому поводу. В колледж я уже поступала как дирижер хора, но и там бунтовала. Это был непростой подростковый период, но любовь к музыке помогла перестать вставлять палки в собственные колеса. Непростой характер отступил на второй план.

Вопреки всем рекомендациям я поступила в Московскую консерваторию к Юрию Анатольевичу Евграфову. Этот профессор без преувеличения изменил мою судьбу. Благодаря его сочинению «Ты забыла деревню» я выбрала дирижерского-хоровое, а не исполнительское отделение. У него специфическая школа, но он показал мне, как достичь исполнительской свободы, а это для музыканта — главное. Учеба в консерватории мне давалась нелегко. Первые годы я продолжала мыслить себя пианисткой и приезжала в консерваторию к семи утра, чтобы до 11-ти позаниматься: дома у меня тогда уже не было инструмента. После начинались мои обычные классы, затем я преподавала ученикам, потом снова училась. Приходилось преодолевать не только усталость, но и ощущение нехватки мастерства. Наконец, я решила перестать плыть против течения и полностью ушла в вокальное исполнительство.

КТО ИЗ КОМПОЗИТОРОВ ОКАЗАЛ НА ВАС НАИБОЛЬШЕЕ ВЛИЯНИЕ?

Я неровно дышу к музыке Скрябина, особенно к его поздним опусам. Колорит его прелюдий меня завораживает. Люблю Тищенко и его малоизвестного современника Александра Локшина. К сожалению, его музыка почти не исполняется. Вокальную современную музыку для меня открыла Ольга Власова. Вместе с ней я неоднократно исполняла вокальный цикл Луиджи Ноно «Лес молод и полон жизни». В современной музыке меня привлекает возможность быть не только вокалистом, но и артистом, перформером, танцовщиком. И главное — находиться в пульсирующей современности, не в ностальгии по прошлому или грезах о будущем.

КАК ВЫ НАЧАЛИ РАБОТАТЬ С MUSICAETERNA?

Впервые musicAeterna я услышала, когда студенткой волонтерила на одном из концертов с Реквиемом Моцарта. К сожалению, из-за суеты и стресса мне не удалось проникнуться музыкой. Через несколько лет я увидела объявление о наборе в Фестивальный хор Дягилевского фестиваля и ни минуты не раздумывала, сразу подала заявку. Во время занятий я была поражена уровнем работы Виталия Полонского, а на последующем прослушивании меня восхитила глубина вопросов Теодора Курентзиса. Мы почти не говорили о сочинении, которое я исполняла, скорее — о моем духовном пути и взгляде на мир.

Для работы в musicAeterna я переехала в Петербург из Москвы. Через три месяца после переезда чувствую тут себя как дома: у меня есть свой косметолог, ортодонт. Я вернулась в тренажерный зал, занимаюсь йогой. Для меня самый простой способ адаптироваться, «заземлиться» на новом месте — это заняться уборкой. Люблю приводить дом в порядок на выходных, а после — отправляюсь гулять с друзьями.

О ЧЕМ ВЫ МЕЧТАЕТЕ?

У меня есть мечта, вернее даже цель — развивать современное вокальное исполнительство в России. Хотелось бы, чтобы это был фестиваль, где все, кто интересуется актуальными вокальными техниками, могли бы узнать что-то новое для себя, познакомиться с современными композиторами. Мне кажется, такого не хватает в нашей стране. А из больших мечт — я хотела бы покорить Эльбрус.

События с участием хора musicAeterna

11 ноября, 20:00

Санкт-Петербург | Невский, 62

Хор musicAeterna и Тимофей Гольберг

Хоровой концерт

Купить билет

9 декабря, 20:00

Санкт-Петербург | Большой зал филармонии

Теодор Курентзис и musicAeterna: Чемберджи, Вагнер

Симфонический концерт

Купить билет

13 декабря, 19:00

Москва | Зал Зарядье

Концерт хора musicAeterna. Spem in Alium: западноевропейская духовная музыка XVI-XX веков

Купить билет