Трубы

Алексей Никифоров

В оркестре с 2024 года

В 2010 году окончил основной курс, а в 2015-м — аспирантуру Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова (класс Бориса Табуреткина). Лауреат международных конкурсов, включая Международный юношеский конкурс им. Евгения Мравинского (Санкт-Петербург, 2006), Международный конкурс исполнителей на духовых инструментах им. Н. А. Римского-Корсакова (Санкт-Петербург, 2008) и Международный конкурс исполнителей на медных духовых инструментах им. Тимофея Докшицера (Москва, 2009).

В 2006 — 2013 годах работал солистом Симфонического оркестра Санкт-Петербургской Академической Капеллы. В 2013 — 2019 годах — солист-регулятор симфонического оркестра Мариинского театра.

С 2019 по 2024 год был солистом-регулятором Академического симфонического оркестра (ЗКР) Санкт-Петербургской филармонии.

КАК ВЫ ПОНЯЛИ, ЧТО СТАНЕТЕ МУЗЫКАНТОМ?

У меня есть фотография: мне где-то шесть месяцев, я только научился вставать в кроватке, и передо мной уже труба. Мой отец музыкант, трубач, так что у меня особенно не было выбора — в пять лет я тоже начал играть на этом инструменте. У меня хорошо получалось, но, конечно, я не сразу понял, что труба — это мое, ребенку трудно такое объяснить. Все же, однажды пришло осознание, что музыка — моя судьба.

ВАШЕ ЛЮБИМОЕ СОЛО ДЛЯ ТРУБЫ.

Когда Александр Скрябин впервые услышал собственную «Поэму экстаза» в исполнении оркестра, он сказал: «Я и не думал, что написал соло для трубы с оркестром». Знаете, есть произведения, которые с удовольствием исполняешь, а есть те, которые с удовольствием слушаешь. «Поэма экстаза» — скорее из первых. Там очень много трубы, и эту музыку невероятно интересно играть.

ЧТО ОТЛИЧАЕТ MUSICAETERNA ОТ ДРУГИХ КОЛЛЕКТИВОВ?

Работа в musicAeterna — это абсолютное творчество. Замечательно, когда дирижер в деталях объясняет и показывает, чего он хочет от музыкантов при работе над тем или иным сочинением; когда доносит до других замысел, вложенный в музыку самим композитором. В некоторых коллективах, где мне доводилось работать, достаточно было просто хорошо играть. В musicAeterna этого мало. Ты можешь сыграть красиво, но, если чего-то не хватает, где-то не тот звук или настроение, Теодор обязательно об этом скажет, причем очень деликатно, с огромным уважением — чтобы музыканту самому было интересно дальше искать и творить.

СОЧИНЕНИЕ, КОТОРОЕ НУЖНО УСЛЫШАТЬ КАЖДОМУ.

«Весна священная» Стравинского.

ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ СОВЕТ.

Конкурентов вокруг нет, ваш единственный конкурент — это вы сами вчера.

ЧЕМ КРОМЕ МУЗЫКИ ВЫ УВЛЕКАЕТЕСЬ?

Раз в неделю мы с ребятами из оркестра ходим играть в футбол. А время от времени — в основном, на гастролях в Москве — участвуем в турнирах между оркестрами. На этих соревнованиях все очень по-доброму, ведь мы все друг друга знаем: на поле я играю против тех, с кем в свое время работал в Капелле, в Мариинском. Люди разъехались по разным оркестрам, а дружба осталась. Но почти все турниры выигрывает musicAeterna!