Контрабасы

Андрей Шинкевич

В оркестре с 2014 года

Андрей Шинкевич родился 3 сентября 1981 года в Минске (Республика Беларусь). В шесть лет начал заниматься музыкой. В 1988—2000 учился в музыкальном лицее Минска при Белорусской государственной академии музыки, где в возрасте 12 лет впервые познакомился с контрабасом и под руководством профессора Николая Алексеевича Кривошеева начал изучать этот инструмент. В 2001 году поступил в Высшую школу музыки и театра (Мюнхен), где продолжил свое обучение в классе профессора Клауса Трумфа. В 2006 году продолжил обучение в Нюрнберге, в классе профессора Дорина Марка.

За все эти годы становился лауреатом различных конкурсов в Беларуси, Молдавии, Чехии, Америке. Является стипендиатом специального фонда Президента Республики Беларусь и международного благотворительного фонда Владимира Спивакова.

С 2007 года являлся артистом Государственного оркестра России им. Е. Ф. Светланова, В 2008—2009 был концертмейстером Вюртембергского камерного оркестра в Хайльбронне, в 2010 году — помощником концертмейстера Оперного театра в Гамбурге. Начиная с 2014 года является концертмейстером оркестра musicAeterna.

Член международного ансамбля контрабасистов Bassiona-Amorosa. В 2015 году в его составе награжден премией Echo-Preis в Мюнхене.

Является заместителем председателя Союза контрабасистов Беларуси.

ПОЧЕМУ ВЫ ВЫБРАЛИ ИМЕННО КОНТРАБАС?

К этому привел ряд случайностей. Вообще, один из моих педагогов — замечательный профессор Владимир Перлин, — когда я еще только пришел в музыкальную школу, сразу сказал, что мне нужно идти на контрабас. Но в Советском Союзе не было принято, чтобы дети играли на контрабасе, потому что инструмент большой, а его мини-версий, которые используются в Европе, не было. Вот и я первые шесть лет занимался в классе виолончели. А потом оказалось, что в школьном оркестре нет контрабасиста, и я сел за этот инструмент. Хотя тогда я не знал и половины его возможностей.

В ЧЕМ ОСОБЕННОСТЬ ЭТОГО ИНСТРУМЕНТА?

Изначально контрабас был создан как аккомпанирующий инструмент. Не зря же говорят, что оркестр может играть без первых скрипок, без гобоя, но без контрабаса нет, потому что это фундамент. Убираешь фундамент из-под здания, и здание рушится. Собственно говоря, это изначальная и базовая функция контрабаса. Но сейчас многие композиторы пишут отдельные произведения для контрабаса, музыканты играют на нем сольные партии. Я сам много выступаю как солист и в камерных ансамблях. В принципе, возможности любого инструмента безграничны, будь то скрипка, контрабас или барабан. Важно, как к нему подойти.

ЕСТЬ ЛИ У ВАС ТВОРЧЕСКАЯ МЕЧТА?

Мечта одна, вернее: цель — совершенствоваться. То есть не стоять на месте, а идти вперед. Жизнь без движения не возможна, поэтому пытаюсь идти вперед. Надеюсь, иду в правильном направлении.

ЧТО ВЫ ЦЕНИТЕ В ОРКЕСТРЕ MUSICAETERNA?

Мне нравится, что этот оркестр живой. Здесь все работают с огромной самоотдачей, все подходят к работе творчески. Я бы даже не назвал это работой. Это и есть творчество. И результат соответствующий.

ЧТО ВДОХНОВЛЯЕТ ВАС НА ТВОРЧЕСТВО?

Иногда толчок для творчества дает общение с интересными людьми, иногда какой-то концерт, событие. Но главное — в себе ищешь вдохновение. Иногда оно спит, и требуются дополнительные усилия, чтобы его найти. Вот так и ищешь всю жизнь это внутреннее равновесие.

События с участием оркестра musicAeterna

8 июня, 20:00

Москва | Большой зал консерватории

Концерт musicAeterna. Бетховен, Моцарт

Симфонический концерт

Билеты проданы

9 июня, 20:00

Москва | Большой зал консерватории

Концерт musicAeterna. Бетховен, Моцарт

Симфонический концерт

Билеты проданы

Событие в рамках Дягилевского фестиваля

11 июня, 19:00

Пермь | Большой зал Пермской филармонии

Концерт musicAeterna. Бетховен, Моцарт

Симфонический концерт

Билеты проданы

Событие в рамках Дягилевского фестиваля

12 июня, 19:00

Пермь | Большой зал Пермской филармонии

Концерт musicAeterna. Бетховен, Моцарт

Симфонический концерт

Билеты проданы

Событие в рамках Дягилевского фестиваля

19 июня, 20:00

Пермь | Дом Музыки

Концерт musicAeterna. Рамо: Звук света — 2

Церемония

Церемония составлена из фрагментов опер Жан-Филиппа Рамо — крупнейшего композитора французского барокко, экспериментатора, изменившего облик музыкального театра своего времени. Эпиграфом к ней служат слова Теодора Курентзиса: «Свет — самый невероятный феномен во вселенной. Свет дарит нам дыхание, жизнь и любовь. Как бы я объяснил человеку, никогда не видевшему солнца, что такое свет? Я бы дал ему послушать музыку Рамо».

Исполнители:
артисты Академии имени Антона Рубинштейна
Татьяна Бикмухаметова, сопрано
Ксения Дородова, сопрано
Диана Носырева, сопрано
Ивета Симонян, сопрано
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Алексей Курсанов, тенор
Жак Мартиросян, баритон

Оркестр и хор musicAeterna
Танцевальная труппа musicAeterna

Музыкальный руководитель и дирижер Теодор Курентзис
Режиссер-постановщик Елизавета Мороз
Хормейстер-постановщик Виталий Полонский
Ассистент дирижера Евгений Воробьев
Звукорежиссер Марат Бариев

Хореограф-постановщик Анастасия Пешкова
Художник-постановщик Сергей Илларионов
Художник по свету Александр Романов
Художник по гриму Марья Козлова
Переводчик и коуч Анита Поликарпова
Помощник режиссера Ксения Яснюк
Стейдж менеджеры: Юлия Бройдо, Александр Шанин
Продюсер Катя Карлышева

Билеты проданы