Top.Mail.Ru
Контрабасы

Андрей Шинкевич

В оркестре с 2014 года

Андрей Шинкевич родился 3 сентября 1981 года в Минске (Республика Беларусь). В шесть лет начал заниматься музыкой. В 1988—2000 учился в музыкальном лицее Минска при Белорусской государственной академии музыки, где в возрасте 12 лет впервые познакомился с контрабасом и под руководством профессора Николая Алексеевича Кривошеева начал изучать этот инструмент. В 2001 году поступил в Высшую школу музыки и театра (Мюнхен), где продолжил свое обучение в классе профессора Клауса Трумфа. В 2006 году продолжил обучение в Нюрнберге, в классе профессора Дорина Марка.

За все эти годы становился лауреатом различных конкурсов в Беларуси, Молдавии, Чехии, Америке. Является стипендиатом специального фонда Президента Республики Беларусь и международного благотворительного фонда Владимира Спивакова.

С 2007 года являлся артистом Государственного оркестра России им. Е. Ф. Светланова, В 2008—2009 был концертмейстером Вюртембергского камерного оркестра в Хайльбронне, в 2010 году — помощником концертмейстера Оперного театра в Гамбурге. Начиная с 2014 года является концертмейстером оркестра musicAeterna.

Член международного ансамбля контрабасистов Bassiona-Amorosa. В 2015 году в его составе награжден премией Echo-Preis в Мюнхене.

Является заместителем председателя Союза контрабасистов Беларуси.

ПОЧЕМУ ВЫ ВЫБРАЛИ ИМЕННО КОНТРАБАС?
К этому привел ряд случайностей. Вообще, один из моих педагогов — замечательный профессор Владимир Перлин, — когда я еще только пришел в музыкальную школу, сразу сказал, что мне нужно идти на контрабас. Но в Советском Союзе не было принято, чтобы дети играли на контрабасе, потому что инструмент большой, а его мини-версий, которые используются в Европе, не было. Вот и я первые шесть лет занимался в классе виолончели. А потом оказалось, что в школьном оркестре нет контрабасиста, и я сел за этот инструмент. Хотя тогда я не знал и половины его возможностей.
В ЧЕМ ОСОБЕННОСТЬ ЭТОГО ИНСТРУМЕНТА?
Изначально контрабас был создан как аккомпанирующий инструмент. Не зря же говорят, что оркестр может играть без первых скрипок, без гобоя, но без контрабаса нет, потому что это фундамент. Убираешь фундамент из-под здания, и здание рушится. Собственно говоря, это изначальная и базовая функция контрабаса. Но сейчас многие композиторы пишут отдельные произведения для контрабаса, музыканты играют на нем сольные партии. Я сам много выступаю как солист и в камерных ансамблях. В принципе, возможности любого инструмента безграничны, будь то скрипка, контрабас или барабан. Важно, как к нему подойти.
ЕСТЬ ЛИ У ВАС ТВОРЧЕСКАЯ МЕЧТА?
Мечта одна, вернее: цель — совершенствоваться. То есть не стоять на месте, а идти вперед. Жизнь без движения не возможна, поэтому пытаюсь идти вперед. Надеюсь, иду в правильном направлении.
ЧТО ВЫ ЦЕНИТЕ В ОРКЕСТРЕ MUSICAETERNA?
Мне нравится, что этот оркестр живой. Здесь все работают с огромной самоотдачей, все подходят к работе творчески. Я бы даже не назвал это работой. Это и есть творчество. И результат соответствующий.
ЧТО ВДОХНОВЛЯЕТ ВАС НА ТВОРЧЕСТВО?
Иногда толчок для творчества дает общение с интересными людьми, иногда какой-то концерт, событие. Но главное — в себе ищешь вдохновение. Иногда оно спит, и требуются дополнительные усилия, чтобы его найти. Вот так и ищешь всю жизнь это внутреннее равновесие.

События с участием оркестра musicAeterna

+

Жан-Филипп Рамо (1683–1764)

Дуэт Пастушки и Меркурия Suivez les lois с хором;
тамбурин Терпсихоры
Опера-балет «Празднества Гебы, или Лирические таланты»,
RCT 41 (1739)
III действие («Танец»), 6-я и 7-я сцены
Солистки:
Ивета Симонян, сопрано
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Фрагмент увертюры к музыкальной комедии
«Платея, или Ревнивая Юнона»
RCT 53 (1745)

Ария Фолии Amour, lance tes traits
Музыкальная комедия «Платея, или Ревнивая Юнона»
III действие, 4-я сцена
Солистка:
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Ригодоны I и II;
контрданс и ариетта Фесписа Chantons Bacchus с хором
Музыкальная комедия «Платея, или Ревнивая Юнона»
Пролог, 3-я сцена

Хор спартанцев Que tout gémisse, que tout s’unisse
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс», RCT 32 (1737)
I действие, 1-я сцена

Сцена грозы; явление Меркурия
Музыкальная комедия «Платея, или Ревнивая Юнона»
I действие, 1-я сцена

Ариетта Синдора Zéphyrs, calmez la terre et l’onde с хором
Героическая пастораль «Заис», RCT 60 (1748)
II действие, 4-я сцена
Солист:
Жак Мартиросян, баритон

Второй менуэт и тамбурин Граций,
Удовольствий и Искусств
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
Пролог, 2-я сцена

Выход Гебы;
хор небесных наслаждений Connoissez notre puissance;
сцена свиты Гебы, Поллукса и Прислужницы Гебы
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
II действие, 5-я сцена
Солисты:
Татьяна Бикмухаметова, сопрано
Жак Мартиросян, баритон

Первый и второй паспье счастливых теней; ариетта
Второй счастливой тени Autant d’amours que de fleurs
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
IV действие, 2-я сцена
Солистка:
Ксения Дородова, сопрано

Ариетта Кастора Séjour de l’éternelle paix
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
IV действие, 1-я сцена
Солист:
Алексей Курсанов, тенор

Речитатив и ариетта Фебы Castor revoit le jour,
mercure le ramène / Soulevons tous les dieux
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
V действие, 1-я сцена
Солистка:
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Дуэт Амура и Гебы Traversez les plus vastes mers с хором
Опера-балет «Галантные Индии», RCT 44 (1735)
Пролог, 5-я сцена
Солистки:
Ивета Симонян, сопрано
Диана Носырева, сопрано

Ариетта Гебы Musettes, résonnez с хором; мюзет
Опера-балет «Галантные Индии»
Пролог, 2-я сцена
Солистка:
Ксения Дородова, сопрано

Трио Телаиры, Фебы и Поллукса Sortez, sortez,
d’esclavage с хором; сцена чудовищ и демонов
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
III действие, 4-я сцена
Солисты:
Татьяна Бикмухаметова, сопрано
Юлия Вакула, меццо-сопрано
Андрей Немзер, баритон

Менуэты I и II
Музыкальная комедия «Платея, или Ревнивая Юнона»
II действие, 5-я сцена

Ариетта Планеты Brillez, brillez, astres nouveaux
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
V действие, 7 сцена
Солистка:
Диана Носырева, сопрано

Чакона планет и созвездий;
хор звезд Que les Cieux, que la Terre et l’Onde
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
V действие, 7-я сцена

В программе возможны изменения.

Исполнители:
Оркестр и хор musicAeterna
Артисты Академии имени Антона Рубинштейна
Музыкальный руководитель и дирижер Теодор Курентзис

Солисты:
Татьяна Бикмухаметова, сопрано
Ксения Дородова, сопрано
Диана Носырева, сопрано
Ивета Симонян, сопрано
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Алексей Курсанов, тенор
Жак Мартиросян, баритон

Пожалуйста, обратите внимание: мы не рекомендуем покупать билеты у посредников и на сторонних сайтах. Продажа билетов с рук может являться попыткой мошенничества, и мы не сможем помочь, если купленный с рук билет окажется недействительным.

+

Петр Чайковский (1840-1893)
Симфония № 5 ми минор, ор. 64 (1888)
Andante — Allegro con anima
Andante cantabile, con alcuna licenza
Valse. Allegro moderato
Finale. Andante maestoso — Allegro vivace

Иоганнес Брамс (1833-1897)
Концерт для фортепиано с оркестром № 2 си-бемоль мажор, оp. 83 (1878-1881)
Allegro non troppo
Allegro appassionato
Andante
Allegretto grazioso
Un poco più presto

Исполнители:
Оркестр musicAeterna
Дирижер Теодор Курентзис

+

Петр Чайковский (1840-1893)
Симфония № 5 ми минор, ор. 64 (1888)
Andante — Allegro con anima
Andante cantabile, con alcuna licenza
Valse. Allegro moderato
Finale. Andante maestoso — Allegro vivace

Иоганнес Брамс (1833-1897)
Концерт для фортепиано с оркестром № 2 си-бемоль мажор, оp. 83 (1878-1881)
Allegro non troppo
Allegro appassionato
Andante
Allegretto grazioso
Un poco più presto

Исполнители:
Оркестр musicAeterna
Дирижер Теодор Курентзис

+

Петр Чайковский (1840-1893)
Симфония № 5 ми минор, ор. 64 (1888)
Andante — Allegro con anima
Andante cantabile, con alcuna licenza
Valse. Allegro moderato
Finale. Andante maestoso — Allegro vivace

Иоганнес Брамс (1833-1897)
Концерт для фортепиано с оркестром № 2 си-бемоль мажор, оp. 83 (1878-1881)
Allegro non troppo
Allegro appassionato
Andante
Allegretto grazioso
Un poco più presto

Исполнители:
Оркестр musicAeterna
Дирижер Теодор Курентзис