Top.Mail.Ru
Перкуссия

Андрей Волосовский

В оркестре с 2018 года

Андрей Волосовский — талантливый маримбафонист и перкуссионист.

Родился в Москве в 1985 году. Еще во время обучения в Детской музыкальной школе им. М. М. Ипполитова-Иванова в классе Сергея Колдобского в возрасте девяти лет Андрей дал свой первый сольный концерт. Также в школьные годы был отмечен стипендией Департамента культуры города Москвы. B дальнейшем обучался в Академическом музыкальном колледже (училище) при Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского в классе Анатолия Курашова (2000—2004) и в МГК в классе Виктора Гришина (2004—2009).

Читать далее…

Во время учебы в консерватории Андрей Волосовский увлекся исполнительством на маримбе и продолжил совершенствовать свое мастерство в Штутгартской высшей школе музыки и театра y профессора Клауса Тресселта. Окончил аспирантуру МГК.

Музыкант много концертирует как солист и участник камерных ансамблей. В качестве приглашенного музыканта сотрудничал со многими известными российскими и зарубежными коллективами: Государственным симфоническим оркестром «Hовaя Россия» под управлением Юрия Башмета, Государственной академической симфонической капеллой России под управлением Валерия Полянского, Московским государственным академическим симфоническим оркестром под управлением Павла Когана, Московским камерным оркестром Центра Павла Слободкина, Ансамблем Дмитpия Покровского, Musica Viva под руководством Александра Рудина и Anima Eterna (Бельгия).

С 2013 по 2018 год был солистом Академического симфонического оркестра Московской филармонии. С 2018 года играет в составе musicAeterna под руководством Теодора Курентзиса.

Андрей Волосовский выступал на многих российских и зарубежных фестивалях, среди которых Purmerade (Нидерланды), Всемирный фестиваль музыки для юношества в Цюрихе (Швейцария), RUHRtriennale (Германия), фестиваль в Экс-ан-Провансе (Франция), Дягилевский фестиваль (Россия), фестиваль «Марта Аргерих и друзья» (Гамбург, Германия), Зальцбургский фестиваль (Австрия).

КОГДА ВЫ ПОНЯЛИ, ЧТО ХОТИТЕ ЗАНИМАТЬСЯ МУЗЫКОЙ?
Как часто бывает в детстве, решение приняли родители, вернее: в моем случае это была бабушка, которая решила, что ребенок должен играть на музыкальном инструменте. Тем летом я жил у нее в городе Винница на Украине. Она работала в Доме офицеров, и единственный инструмент, на котором там занимались, был аккордеон. На него меня и отдали. В музыкальной школе в Москве, где я учился позже, напротив моего класса аккордеона был класс ударных. Там всегда было шумно, весело, задорно, и я с завистью туда поглядывал, проходя мимо. И во втором классе меня взяли на ударные.
В ЧЕМ ОСОБЕННОСТЬ ИГРЫ НА УДАРНЫХ?
У нас больше возможностей для самовыражения. Конечно, мы тоже ограничены нотами или ритмами, которые написал автор, но все-таки у нас больше свободы по сравнению с другими инструментами. И у нас намного богаче выбор инструментов. Если надо дунуть куда-то или свистнуть, почесать, потереть, пошуршать — это всё отдают ударным инструментам. Это весело.
НА КАКОМ САМОМ НЕОБЫЧНОМ ИНСТРУМЕНТЕ ПРИХОДИЛОСЬ ИГРАТЬ?
Да много было разных инструментов и техник. Из последнего, например, потереть пенопласт щеткой для обуви или пошуршать смятой бумагой в splinters of ebullient rebellion Малин Бонг.
С КАКОЙ МУЗЫКОЙ ВАМ ИНТЕРЕСНЕЕ РАБОТАТЬ: С СОВРЕМЕННОЙ ИЛИ МУЗЫКОЙ ПРЕДЫДУЩИХ ЭПОХ?
Мне всё интересно, и экспериментальная музыка тоже. Мне везло: до сих пор попадались только удачные произведения.
КАКОЙ ЗВУК ВЫ МОЖЕТЕ СЛУШАТЬ БЕСКОНЕЧНО?
Хочешь не хочешь, но приходится постоянно слышать шум машин. В общем-то, я даже привык уже к нему, и в абсолютно тихом месте становится даже не по себе. Вот звук, который точно не готов слушать — это скрежет по стеклу и по пенопласту, хотя порой приходится их воспроизводить. А вообще, конечно, природные звуки наиболее приятны для уха.
ЕСЛИ БЫ БЫЛА ВОЗМОЖНОСТЬ, КАКОЙ ИНСТРУМЕНТ ВЫ БЫ ХОТЕЛИ ОСВОИТЬ?
На самом деле интересно было бы посмотреть на всё с другой стороны дирижерского пульта: каково это — управлять оркестром. А вообще, интересно было бы играть на гобое, на трубе и на виолончели. Эти три инструмента мне интересны. А если говорить об ударных, то хотелось бы научиться профессионально играть на латиноамериканской, африканской перкуссии — на конгах, на джембе, например. Когда-нибудь непременно это сделаю.

События с участием оркестра musicAeterna

+
27 апреля, 20:00
Дубай | Дубайская опера
Чайковский: «Франческа да Римини», Итальянское каприччио, «Ромео и Джульетта»
Симфонический концерт

Петр Чайковский (1840 – 1893)

«Франческа да Римини»,
симфоническая фантазия по Данте, op. 32 (1876)

«Ромео и Джульетта»,
увертюра-фантазия по Шекспиру, ТН 42 (1869 – 1880)

Итальянское каприччио
на темы народных песен для оркестра, ор. 45 (1880)

Оркестр musicAeterna
Дирижер — Теодор Курентзис

+
28 апреля, 20:00
Дубай | Дубайская опера
Рихард Вагнер: Увертюры
Симфонический концерт

Рихард Вагнер (1813 – 1883)

Вступление к опере «Парсифаль» (1882)
Увертюра к опере «Тангейзер» (1843 – 1845)
«Вступление и Смерть Изольды» из оперы «Тристан и Изольда» (1857 – 1859)
Вступление к опере «Лоэнгрин» (1845 – 1848)
Увертюра к опере «Нюрнбергские мейстерзингеры» (1868)

Исполнители:

оркестр musicAeterna
дирижер — Теодор Курентзис

+
26 мая, 20:00
Санкт-Петербург | Государственная академическая капелла
Дворжак: Александр Сладковский и musicAeterna

Антонин Дворжак (1841—1904)
Концерт для виолончели с оркестром си минор, op. 104, B. 191 (1894–1895)
Allegro
Adagio ma non troppo
Finale. Allegro moderato

Симфония № 8 соль мажор, op. 88, B. 163 (1889)
Allegro con brio
Adagio
Allegretto grazioso — Molto Vivace
Allegro ma non troppo

Оркестр musicAeterna
Солист Алексей Жилин
Дирижер Александр Сладковский

+
1 июня, 21:00
Санкт-Петербург | Эрмитаж. Главный музейный комплекс
Оркестр и хор musicAeterna. Ars Vivendi

Жан-Филипп Рамо (1683–1764)
Сцена грозы из II акта оперы-балета «Платея, или Ревнивая Юнона» (1745)
Выход Полигимнии из IV акта лирической трагедии «Бореады, или Абарис» (1763)
Тамбурины I, II из пролога к лирической трагедии «Дардан» (1739)

Антонио Лотти (1667–1740)
Crucifixus а 8 voci из Credo фа мажор (до 1717)

Антонио Вивальди (1678–1741)
Концерт для виолончели и струнных до минор, RV 401 (конец 1720-х)

  1. Allegro non molto
  2. Adagio
  3. Allegro ma non molto

Солист Раббани Алдангор

Георг Фридрих Гендель (1685–1759)
Ombra mai fu («Никогда не было тени»), ария Ксеркса из I акта оперы «Ксеркс», HWV 40 (1738)
Furie terribili! («Ужасные фурии!»), ария Армиды из I акта оперы «Ринальдо», HWV 7a (1711\1731)
Piangerò la sorte mia («Я буду плакать о своей судьбе»), ария Клеопатры из III акта оперы «Юлий Цезарь», HWV 17, (1724)
Venti, turbini («Ветры, вихри»), ария Ринальдо из I акта оперы «Ринальдо», HWV 7a (1711\1731)

Солисты:
Елизавета Свешникова, сопрано
Андрей Немзер, контратенор

Иоганн Себастьян Бах (1685–1750)
Komm, Jesu, komm («Приди, Иисус, приди!»), мотет для двойного хора соль минор, BWV 229 (до 1731–1732)
Lobet den Herrn, alle Heiden («Хвалите Господа, все народы»), мотет для четырехголосного хора, дублирующих инструментов и basso continuo до мажор, BWV 230 (б.д.)
Erbarme dich, mein Gott («Боже, милостив мне будь»), ария Альта № 39 (47) из духовной оратории «Страсти по Матфею», BWV 244 (1727–1729/1736)

Солисты:
Андрей Немзер, контратенор
Владислав Песин, скрипка

Георг Фридрих Гендель
Lascia la spina, cogli la rosa («Избегай шипов, срывая розу»), ария Удовольствия из II акта оратории «Триумф Времени и Разочарования», HWV 46a (1707)

Солисты:
Елизавета Свешникова, сопрано
Андрей Немзер, контратенор

Жан-Филипп Рамо
Les Sauvages/Forêts paisibles («Дикари»/«Мирные леса») из IV акта оперы-балета «Галантные Индии», (1725/1736)

Продолжительность 60 минут.
Вход в Эрмитаж со стороны Дворцовой площади через Большой двор Зимнего дворца (Дворцовая площадь, 2). Двери музея будут открыты с 20:30, выставка будет открыта для посещения с 20:30 до 23:00.

Билеты проданы
+
2 июня, 19:00
Санкт-Петербург | Эрмитаж. Главный музейный комплекс
Оркестр и хор musicAeterna. Ars Vivendi

Жан-Филипп Рамо (1683–1764)
Сцена грозы из II акта оперы-балета «Платея, или Ревнивая Юнона» (1745)
Выход Полигимнии из IV акта лирической трагедии «Бореады, или Абарис» (1763)
Тамбурины I, II из пролога к лирической трагедии «Дардан» (1739)

Антонио Лотти (1667–1740)
Crucifixus а 8 voci из Credo фа мажор (до 1717)

Антонио Вивальди (1678–1741)
Концерт для виолончели и струнных до минор, RV 401 (конец 1720-х)

  1. Allegro non molto
  2. Adagio
  3. Allegro ma non molto

Солист Раббани Алдангор

Георг Фридрих Гендель (1685–1759)
Ombra mai fu («Никогда не было тени»), ария Ксеркса из I акта оперы «Ксеркс», HWV 40 (1738)
Furie terribili! («Ужасные фурии!»), ария Армиды из I акта оперы «Ринальдо», HWV 7a (1711\1731)
Piangerò la sorte mia («Я буду плакать о своей судьбе»), ария Клеопатры из III акта оперы «Юлий Цезарь», HWV 17, (1724)
Venti, turbini («Ветры, вихри»), ария Ринальдо из I акта оперы «Ринальдо», HWV 7a (1711\1731)

Солисты:
Елизавета Свешникова, сопрано
Андрей Немзер, контратенор

Иоганн Себастьян Бах (1685–1750)
Komm, Jesu, komm («Приди, Иисус, приди!»), мотет для двойного хора соль минор, BWV 229 (до 1731–1732)
Lobet den Herrn, alle Heiden («Хвалите Господа, все народы»), мотет для четырехголосного хора, дублирующих инструментов и basso continuo до мажор, BWV 230 (б.д.)
Erbarme dich, mein Gott («Боже, милостив мне будь»), ария Альта № 39 (47) из духовной оратории «Страсти по Матфею», BWV 244 (1727–1729/1736)

Солисты:
Андрей Немзер, контратенор
Владислав Песин, скрипка

Георг Фридрих Гендель
Lascia la spina, cogli la rosa («Избегай шипов, срывая розу»), ария Удовольствия из II акта оратории «Триумф Времени и Разочарования», HWV 46a (1707)

Солисты:
Елизавета Свешникова, сопрано
Андрей Немзер, контратенор

Жан-Филипп Рамо
Les Sauvages/Forêts paisibles («Дикари»/«Мирные леса») из IV акта оперы-балета «Галантные Индии», (1725/1736)

Продолжительность 60 минут
Вход в Эрмитаж со стороны Дворцовой площади через Большой двор Зимнего дворца (Дворцовая площадь, 2). Двери музея будут открыты с 18:30, выставка будет открыта для посещения с 18:30 до 21:00.

Билеты проданы

Смотрите также в Медиа

Андрей Волосовский Все материалы