Top.Mail.Ru
Перкуссия

Дмитрий Клеменок

В оркестре с 2022 года

Родился в 1973 году в городе Молодечно (Беларусь). С отличием окончил 5 курсов и аспирантуру Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова (класс А. Михайлова, 2000).

В 1998 году принимал участие в Leigh Howard Stevens Summer marimba seminar. В 2000 году завоевал I премию на Открытом всероссийском конкурсе исполнителей на медных духовых и ударных инструментах. Неоднократно участвовал в конкурсах ударных инструментов в качестве члена жюри. Участвовал в международном проекте BEE250VEN, приуроченном к 250-летию Людвига ван Бетховена.

В 1994 – 1998 годах работал в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга. Более 20 лет проработал в Санкт-Петербургской филармонии, из них 10 лет концертмейстером на литаврах.

На протяжении 15 лет преподает в Санкт-Петербургском музыкальном училище им. Н. А. Римского-Корсакова, класс ударных. Регулярно дает мастер-классы.

Выступал с такими дирижерами, как Марис Янсонс, Юрий Темирканов, Зубин Мета, Валерий Гергиев, Александр Лазарев, Мстислав Ростропович, Максим Шостакович, Геннадий Рождественский, Владимир Ашкенази, Неэме Ярви, Владимир Юровский, Юрий Симонов, Василий Синайский, Кристоф Эшенбах, Кшиштоф Пендерецкий и другие.

ПОЧЕМУ ВЫ ВЫБРАЛИ СВОЙ ИНСТРУМЕНТ?
Я учился в Минске, в школе-десятилетке при Белорусской консерватории. До четвертого класса я занимался на фортепиано, в то время как мой старший брат учился на ударных. Мне хотелось быть на него похожим, мне нравилась сама перкуссия, поэтому в пятом классе я сменил инструмент и сразу понял, что это мне подходит.
НА КАКИХ НЕОБЫЧНЫХ ИНСТРУМЕНТАХ ВАМ ПРИХОДИЛОСЬ ИГРАТЬ?
Современные композиторы — большие выдумщики, они пишут немало интересной музыки. Например, недавно на концерте я бил молотком по кирпичам — автор отнес их к ударным инструментам. Пару раз разбивал лего на сцене. Пилил настоящей пилой, причем тоже по нотам — там и были и «восьмушки», и шестнадцатые, и четверти. Подобных экспериментов для нас, перкуссионистов, хватает и в musicAeterna, и в других проектах.
КАКУЮ МУЗЫКУ ВЫ СЛУШАЕТЕ ДОМА?
Мне нравится джаз-рок, джаз-фанк, кул-джаз: Эл Джерро, Чик Кориа, барабанщики Стив Гэдд и Дэйв Векл и их ансамбли. Среди любимых групп — Level 42, например. Когда мы работаем над конкретным произведением, то в машине по дороге на работу слушаю разные записи этой музыки.
КАК ЛЮБИТЕ ПРОВОДИТЬ СВОБОДНОЕ ВРЕМЯ?
Мы с семьей любим выезжать за город: пособирать грибы, остановиться у озера, пожарить мясо на мангале. Часто бываем в Пушкине и Петергофе, где есть прекрасные парки. Если погода не позволяет выбраться на природу, то можем пойти на выставку — к счастью, Петербург в этом смысле дает массу возможностей.

События с участием оркестра musicAeterna

+

Петр Чайковский (1840 – 1893)

«Франческа да Римини»,
симфоническая фантазия по Данте, op. 32 (1876)

«Ромео и Джульетта»,
увертюра-фантазия по Шекспиру, ТН 42 (1869 – 1880)

Итальянское каприччио
на темы народных песен для оркестра, ор. 45 (1880)

Оркестр musicAeterna
Дирижер — Теодор Курентзис

+

Петр Чайковский (1840 – 1893)

«Франческа да Римини»,
симфоническая фантазия по Данте, op. 32 (1876)

«Ромео и Джульетта»,
увертюра-фантазия по Шекспиру, ТН 42 (1869 – 1880)

Итальянское каприччио
на темы народных песен для оркестра, ор. 45 (1880)

Оркестр musicAeterna
Дирижер — Теодор Курентзис

+

Рихард Вагнер (1813 – 1883)

Увертюра к опере «Парсифаль» (1882)
Увертюра к опере «Тангейзер» (1843 – 1845)
«Вступление и Смерть Изольды» из оперы «Тристан и Изольда» (1857 – 1859)
Увертюра к опере «Лоэнгрин» (1845 – 1848)
Увертюра к опере «Нюрнбергские мейстерзингеры» (1868)

Исполнители:

оркестр musicAeterna
дирижер — Теодор Курентзис

+

Антонин Дворжак (1841—1904)
Концерт для виолончели с оркестром си минор, op. 104, B. 191 (1894–1895)
Allegro
Adagio ma non troppo
Finale. Allegro moderato

Симфония № 8 соль мажор, op. 88, B. 163 (1889)
Allegro con brio
Adagio
Allegretto grazioso
Molto Vivace
Allegro ma non troppo

Оркестр musicAeterna
Солист Алексей Жилин
Дирижер Александр Сладковский