Top.Mail.Ru
Вторые скрипки

Евгения Гранова

В оркестре с 2025 года

Родилась в Хабаровске. Окончила Среднюю специальную музыкальную школу-лицей при Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова (класс Александры Коробкиной), Санкт-Петербургскую консерваторию (класс профессора Ильи Иоффа). Проходит ассистентуру-стажировку в Петрозаводской государственной консерватории им. А. К. Глазунова (класс доцента Прасковьи Таниковой). Международный юношеский конкурс классического сольного исполнительства Nota bene! (I премия), Международный конкурс юношеского исполнительского искусства имени Георгия Свиридова (II премия),

Лауреат всероссийских и международных конкурсов, среди которых Международный конкурс имени Александра Глазунова (I премия), Международный конкурс имени Марии Юдиной (I премия), Всероссийский конкурс музыкантов-исполнителей Grand music (I премия),

Всероссийский конкурс «Молодые дарования России» (I премия) и др. Стипендиат министерства культуры России, Президентского гранта России и др.

Как солистка и в составе камерных ансамблей выступала в Корее, Китае, Германии, Великобритании, Италии, Испании, Швейцарии, Австрии, Нидерландах, Болгарии, ОАЭ.

Соосновательница и концертмейстер камерного оркестра Infinitum, выступающего на концертных площадках Санкт-Петербурга и России.

КАК ВЫ ПОНЯЛИ, ЧТО СТАНЕТЕ МУЗЫКАНТОМ?
Я из семьи инженера и программиста. По словам мамы, с первых посещенных концертов меня интересовал контрабас, особенно прием пиццикато, а также пластинки с записью «Гарольда в Италии» Берлиоза в исполнении молодого Юрия Башмета. В музыкальной школе я выбрала скрипку, так как была уверена: мой инструмент вырастет вместе со мной, и когда-нибудь я стану играть на контрабасе. Однажды я спросила у своего педагога Людмилы Ивановны Шутовой: «Станет ли скрипка больше?». Конечно, она ответила «да». Помню, как меня восхищала возможность играть интервалы и аккорды — одновременное звучание нескольких нот казалось мне настоящей магией. Со временем скрипка полностью овладела мной, и сегодня я уже не представляю себя играющей на чем-либо другом.
ЧТО ОТЛИЧАЕЕТ MUSICAETERNA ОТ ДРУГИХ КОЛЛЕКТИВОВ?
musicAeterna — коллектив, свободный от каких-либо стереотипов. В musicAeterna, например, рассадка на каждую программу разная. Один концерт я могу играть на втором пульте, следующий — на седьмом, а недавно группы первых и вторых скрипок полностью поменялись местами, чтобы сыграть Пятую симфонию Чайковского. Это настоящее чудо — каждый понимает специфику положения и может свободно играть абсолютно в любом месте. Еще здесь есть уникальная возможность — репетировать каждую программу не два–три дня, как во многих других коллективах, а две–три недели. Все музыканты слышат партитуру, Теодор всегда обращает внимание на ткань партитуры целиком: когда надо трепетно аккомпанировать валторне, когда сделать звук воздушным, а когда — вложить в него страсть и силу. Здесь можно проживать каждую ноту произведения, ощущать во время концерта свободу в материале и воплощать идеи Теодора.
КАКУЮ МУЗЫКУ ВЫ СЛУШАЕТЕ?
С каждым годом я все больше слушаю классику, от барокко до XXI века. Среди любимых коллективов и исполнителей могу назвать Норвежский камерный оркестр, Августина Хаделиха, Николаса Альтштадта, Шунске Сато, квартет Ébène. А бывает, включаю Граппелли, Аллу Пугачеву, Сплин, Rammstein, Muse, AnnenMayKantereit или Måneskin. Но у меня есть фобия — начать терять слух, поэтому я не слушаю музыку в наушниках.
КАК ВЫ ОТДЫХАЕТЕ?
Я получаю огромное удовольствие от пеших прогулок — как на природе, так и в городе. Всегда стараюсь построить расписание так, чтобы дойти до пункта назначения пешком. Это помогает найти фокус, выделить главное, пропеть внутри себя произведение, над которым работаю: именно в такие моменты в голове складывается форма.
ВАШЕ ЛЮБИМОЕ МЕСТО НА ЗЕМЛЕ?
В путешествиях мне нравится погружаться в разные культуры через искусство, знакомиться с местным бытом. Не только ходить в туристические места, но и общаться с жителями, пробовать локальную кухню, смотреть на города рано утром и после захода солнца. Если говорить о том, куда мне хочется приезжать снова и снова — первым на ум приходит зал Врубеля в Третьяковской галерее в Москве. А на гастролях я всегда мечтаю о возвращении в Петербург — домой, к мужу.

События с участием оркестра musicAeterna

+

Людвиг ван Бетховен (1770–1827)
Симфония № 4 си-бемоль мажор, op. 60 (1806)

Adagio – Allegro vivace
Adagio
Allegro vivace
Allegro ma non troppo

Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791)
Симфония № 41 до мажор, «Юпитер», KV 551 (1788)

Allegro vivace
Andante cantabile
Menuetto: Allegretto
Molto allegro

Исполнители: 
Оркестр musicAeterna
Дирижер Теодор Курентзис

  Билеты также продаются на сайте Московской консерватории

Пожалуйста, обратите внимание: мы не рекомендуем покупать билеты у посредников и на сторонних сайтах. Продажа билетов с рук может являться попыткой мошенничества, и мы не сможем помочь, если купленный с рук билет окажется недействительным.

Билеты проданы
+

Людвиг ван Бетховен (1770–1827)
Симфония № 4 си-бемоль мажор, op. 60 (1806)

Adagio – Allegro vivace
Adagio
Allegro vivace
Allegro ma non troppo

Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791)
Симфония № 41 до мажор, «Юпитер», KV 551 (1788)

Allegro vivace
Andante cantabile
Menuetto: Allegretto
Molto allegro

Исполнители: 
Оркестр musicAeterna
Дирижер Теодор Курентзис

  Билеты также продаются на сайте Московской консерватории

Пожалуйста, обратите внимание: мы не рекомендуем покупать билеты у посредников и на сторонних сайтах. Продажа билетов с рук может являться попыткой мошенничества, и мы не сможем помочь, если купленный с рук билет окажется недействительным.

Билеты проданы
+
Событие в рамках Дягилевского фестиваля

Людвиг ван Бетховен (1770–1827)
Симфония № 4 си-бемоль мажор, op. 60 (1806)

Adagio – Allegro vivace
Adagio
Allegro vivace
Allegro ma non troppo

Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791)
Симфония № 41 до мажор, «Юпитер», KV 551 (1788)

Allegro vivace
Andante cantabile
Menuetto: Allegretto
Molto allegro

Исполнители: 
Оркестр musicAeterna
Дирижер Теодор Курентзис

Билеты проданы
+
Событие в рамках Дягилевского фестиваля

Людвиг ван Бетховен (1770–1827)
Симфония № 4 си-бемоль мажор, op. 60 (1806)

Adagio – Allegro vivace
Adagio
Allegro vivace
Allegro ma non troppo

Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791)
Симфония № 41 до мажор, «Юпитер», KV 551 (1788)

Allegro vivace
Andante cantabile
Menuetto: Allegretto
Molto allegro

Исполнители: 
Оркестр musicAeterna
Дирижер Теодор Курентзис

Билеты проданы
+
Событие в рамках Дягилевского фестиваля

Церемония составлена из фрагментов опер Жан-Филиппа Рамо — крупнейшего композитора французского барокко, экспериментатора, изменившего облик музыкального театра своего времени. Эпиграфом к ней служат слова Теодора Курентзиса: «Свет — самый невероятный феномен во вселенной. Свет дарит нам дыхание, жизнь и любовь. Как бы я объяснил человеку, никогда не видевшему солнца, что такое свет? Я бы дал ему послушать музыку Рамо».

Исполнители:
артисты Академии имени Антона Рубинштейна
Татьяна Бикмухаметова, сопрано
Ксения Дородова, сопрано
Диана Носырева, сопрано
Ивета Симонян, сопрано
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Алексей Курсанов, тенор
Жак Мартиросян, баритон

Оркестр и хор musicAeterna
Танцевальная труппа musicAeterna

Музыкальный руководитель и дирижер Теодор Курентзис
Режиссер-постановщик Елизавета Мороз
Хормейстер-постановщик Виталий Полонский
Ассистент дирижера Евгений Воробьев
Звукорежиссер Марат Бариев

Хореограф-постановщик Анастасия Пешкова
Художник-постановщик Сергей Илларионов
Художник по свету Александр Романов
Художник по гриму Марья Козлова
Переводчик и коуч Анита Поликарпова
Помощник режиссера Ксения Яснюк
Стейдж менеджеры: Юлия Бройдо, Александр Шанин
Продюсер Катя Карлышева
Билеты проданы