Top.Mail.Ru
© Stas Levshin Ⓘ
Виолончели

Евгений Румянцев

В оркестре с 2019 года

Лауреат XIII Международного конкурса им. П. И. Чайковского (2007), победитель Международного конкурса виолончелистов им. А. И. Хачатуряна (Ереван, 2010).

Родился 17 апреля 1984 года в Москве. В 2007 году окончил с отличием Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского, в 2010-м — аспирантуру вуза (класс Наталии Шаховской). Брал мастер-классы у Мстислава Ростроповича, Давида Герингаса, Эберхарда Фельца, Сергея Ролдугина.

С 2010 года преподает в Московской консерватории, регулярно проводит мастер-классы и является членом жюри различных международных конкурсов.

Читать далее…

Ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом. Его репертуар включает в себя практически всю музыку, написанную для виолончели. Евгений играет также на виоле да гамба и электрогитаре. Имеет записи на лейблах «Мелодия», Fancy Music и Quartz Music. За время обучения в консерватории его студенты становились победителями и обладателями гран-при на различных международных конкурсах в России и за рубежом

ПОЧЕМУ ВЫ ВЫБРАЛИ ВИОЛОНЧЕЛЬ?
Дело в том, что я не выбирал. Брат играл на флейте, поэтому, когда меня привели в музыкальную школу, я сказал, что тоже хочу играть на флейте. И когда я уже начал заниматься, заведующая струнным отделением увидела меня в коридоре, посмотрела на мои руки и спросила: «А на чем мальчик играет?» Сказали, что на флейте. На что она ответила: ему обязательно надо на виолончель.
ЕСЛИ БЫ БЫЛА ВОЗМОЖНОСТЬ, НА ЧЕМ ВЫ ХОТЕЛИ БЫ ЕЩЕ НАУЧИТЬСЯ ИГРАТЬ?
Я играю на электрогитаре, и мне хотелось бы научиться делать это лучше. Еще интересны ударные. А вот духовые инструменты я бы не хотел осваивать, хотя мне безумно нравится саксофон.
КАКУЮ МУЗЫКУ ВЫ СЛУШАЕТЕ?
Самая моя любимая группа — это Dream Theater. То есть прогрессив-рок, прогрессив-метал: Pink Floyd, Genesis, Metallica, Avenged Sevenfold, Ozzy Osbourne, King Diamond, Joe Satriani, Andy James, ac/dc. С одной стороны, эта музыка исходит из академической традиции, с другой, в ней есть та энергия, которой очень мало в классической музыке. Сейчас в академической музыке практически немыслимо, чтобы человек сам играл то, что написал, как это делали Лист, Шопен или Бетховен, а это дает какой-то особенный энергетический синтез всех человеческих качеств. Хотя сейчас я слушаю музыку гораздо реже. Нужно, чтобы всегда оставалась свежесть восприятия, чтобы прослушивание музыки не стало привычкой как выпить чашку чая, иначе это превратится в рутину, и пропадет та самая острота впечатлений, ради которой ты это делаешь.
ЧТО ЕЩЕ, КРОМЕ МУЗЫКИ, УВЛЕКАЕТ ВАС?
Cвободного времени, чтобы заниматься чем-то, кроме музыки, практически нет. С другой стороны, когда оно вдруг появляется, испытываешь легкую панику — что с ним делать? Но вообще, я люблю гулять, плавать, кататься на велосипеде — все, что позволяет побыть наедине с собой. Общения так много, что иногда хочется отстраниться от окружающего мира, сосредоточиться на себе, задавать вопросы и пытаться на них ответить. Ну, и обожаю общаться со своей дочкой — это просто целый мир.
С ЧЕМ БЫ ВЫ СРАВНИЛИ КОНЦЕРТ MUSICAETERNA?
Для меня это невероятное удовольствие. Ощущение, что ты часть какой-то рок-команды, которая делает что-то, выходя за грани дозволенного. Я никогда не забуду, как после одного из мастер-классов Мстислав Ростропович сказал: «Старик, ты знаешь, очень многие говорили о том, что отличает великих людей от обычных. Великие могут себе позволить выходить за рамки дозволенного». Конечно, речь не идет о том, чтобы доводить до абсурда и делать это ради эпатажа. В musicAeterna все очень искренне и на самом высоком профессиональном уровне.

События с участием оркестра musicAeterna

+
27 апреля, 20:00
Дубай | Дубайская опера
Чайковский: «Франческа да Римини», Итальянское каприччио, «Ромео и Джульетта»
Симфонический концерт

Петр Чайковский (1840 – 1893)

«Франческа да Римини»,
симфоническая фантазия по Данте, op. 32 (1876)

«Ромео и Джульетта»,
увертюра-фантазия по Шекспиру, ТН 42 (1869 – 1880)

Итальянское каприччио
на темы народных песен для оркестра, ор. 45 (1880)

Оркестр musicAeterna
Дирижер — Теодор Курентзис

+
28 апреля, 20:00
Дубай | Дубайская опера
Рихард Вагнер: Увертюры
Симфонический концерт

Рихард Вагнер (1813 – 1883)

Вступление к опере «Парсифаль» (1882)
Увертюра к опере «Тангейзер» (1843 – 1845)
«Вступление и Смерть Изольды» из оперы «Тристан и Изольда» (1857 – 1859)
Вступление к опере «Лоэнгрин» (1845 – 1848)
Увертюра к опере «Нюрнбергские мейстерзингеры» (1868)

Исполнители:

оркестр musicAeterna
дирижер — Теодор Курентзис

+
26 мая, 20:00
Санкт-Петербург | Государственная академическая капелла
Дворжак: Александр Сладковский и musicAeterna

Антонин Дворжак (1841—1904)
Концерт для виолончели с оркестром си минор, op. 104, B. 191 (1894–1895)
Allegro
Adagio ma non troppo
Finale. Allegro moderato

Симфония № 8 соль мажор, op. 88, B. 163 (1889)
Allegro con brio
Adagio
Allegretto grazioso — Molto Vivace
Allegro ma non troppo

Оркестр musicAeterna
Солист Алексей Жилин
Дирижер Александр Сладковский

+
1 июня, 21:00
Санкт-Петербург | Эрмитаж. Главный музейный комплекс
Оркестр и хор musicAeterna. Ars Vivendi

Жан-Филипп Рамо (1683–1764)
Сцена грозы из II акта оперы-балета «Платея, или Ревнивая Юнона» (1745)
Выход Полигимнии из IV акта лирической трагедии «Бореады, или Абарис» (1763)
Тамбурины I, II из пролога к лирической трагедии «Дардан» (1739)

Антонио Лотти (1667–1740)
Crucifixus а 8 voci из Credo фа мажор (до 1717)

Антонио Вивальди (1678–1741)
Концерт для виолончели и струнных до минор, RV 401 (конец 1720-х)

  1. Allegro non molto
  2. Adagio
  3. Allegro ma non molto

Солист Раббани Алдангор

Георг Фридрих Гендель (1685–1759)
Ombra mai fu («Никогда не было тени»), ария Ксеркса из I акта оперы «Ксеркс», HWV 40 (1738)
Furie terribili! («Ужасные фурии!»), ария Армиды из I акта оперы «Ринальдо», HWV 7a (1711\1731)
Piangerò la sorte mia («Я буду плакать о своей судьбе»), ария Клеопатры из III акта оперы «Юлий Цезарь», HWV 17, (1724)
Venti, turbini («Ветры, вихри»), ария Ринальдо из I акта оперы «Ринальдо», HWV 7a (1711\1731)

Солисты:
Елизавета Свешникова, сопрано
Андрей Немзер, контратенор

Иоганн Себастьян Бах (1685–1750)
Komm, Jesu, komm («Приди, Иисус, приди!»), мотет для двойного хора соль минор, BWV 229 (до 1731–1732)
Lobet den Herrn, alle Heiden («Хвалите Господа, все народы»), мотет для четырехголосного хора, дублирующих инструментов и basso continuo до мажор, BWV 230 (б.д.)
Erbarme dich, mein Gott («Боже, милостив мне будь»), ария Альта № 39 (47) из духовной оратории «Страсти по Матфею», BWV 244 (1727–1729/1736)

Солисты:
Андрей Немзер, контратенор
Владислав Песин, скрипка

Георг Фридрих Гендель
Lascia la spina, cogli la rosa («Избегай шипов, срывая розу»), ария Удовольствия из II акта оратории «Триумф Времени и Разочарования», HWV 46a (1707)

Солисты:
Елизавета Свешникова, сопрано
Андрей Немзер, контратенор

Жан-Филипп Рамо
Les Sauvages/Forêts paisibles («Дикари»/«Мирные леса») из IV акта оперы-балета «Галантные Индии», (1725/1736)

Продолжительность 60 минут.
Вход в Эрмитаж со стороны Дворцовой площади через Большой двор Зимнего дворца (Дворцовая площадь, 2). Двери музея будут открыты с 20:30, выставка будет открыта для посещения с 20:30 до 23:00.

Билеты проданы
+
2 июня, 19:00
Санкт-Петербург | Эрмитаж. Главный музейный комплекс
Оркестр и хор musicAeterna. Ars Vivendi

Жан-Филипп Рамо (1683–1764)
Сцена грозы из II акта оперы-балета «Платея, или Ревнивая Юнона» (1745)
Выход Полигимнии из IV акта лирической трагедии «Бореады, или Абарис» (1763)
Тамбурины I, II из пролога к лирической трагедии «Дардан» (1739)

Антонио Лотти (1667–1740)
Crucifixus а 8 voci из Credo фа мажор (до 1717)

Антонио Вивальди (1678–1741)
Концерт для виолончели и струнных до минор, RV 401 (конец 1720-х)

  1. Allegro non molto
  2. Adagio
  3. Allegro ma non molto

Солист Раббани Алдангор

Георг Фридрих Гендель (1685–1759)
Ombra mai fu («Никогда не было тени»), ария Ксеркса из I акта оперы «Ксеркс», HWV 40 (1738)
Furie terribili! («Ужасные фурии!»), ария Армиды из I акта оперы «Ринальдо», HWV 7a (1711\1731)
Piangerò la sorte mia («Я буду плакать о своей судьбе»), ария Клеопатры из III акта оперы «Юлий Цезарь», HWV 17, (1724)
Venti, turbini («Ветры, вихри»), ария Ринальдо из I акта оперы «Ринальдо», HWV 7a (1711\1731)

Солисты:
Елизавета Свешникова, сопрано
Андрей Немзер, контратенор

Иоганн Себастьян Бах (1685–1750)
Komm, Jesu, komm («Приди, Иисус, приди!»), мотет для двойного хора соль минор, BWV 229 (до 1731–1732)
Lobet den Herrn, alle Heiden («Хвалите Господа, все народы»), мотет для четырехголосного хора, дублирующих инструментов и basso continuo до мажор, BWV 230 (б.д.)
Erbarme dich, mein Gott («Боже, милостив мне будь»), ария Альта № 39 (47) из духовной оратории «Страсти по Матфею», BWV 244 (1727–1729/1736)

Солисты:
Андрей Немзер, контратенор
Владислав Песин, скрипка

Георг Фридрих Гендель
Lascia la spina, cogli la rosa («Избегай шипов, срывая розу»), ария Удовольствия из II акта оратории «Триумф Времени и Разочарования», HWV 46a (1707)

Солисты:
Елизавета Свешникова, сопрано
Андрей Немзер, контратенор

Жан-Филипп Рамо
Les Sauvages/Forêts paisibles («Дикари»/«Мирные леса») из IV акта оперы-балета «Галантные Индии», (1725/1736)

Продолжительность 60 минут
Вход в Эрмитаж со стороны Дворцовой площади через Большой двор Зимнего дворца (Дворцовая площадь, 2). Двери музея будут открыты с 18:30, выставка будет открыта для посещения с 18:30 до 21:00.

Билеты проданы