Top.Mail.Ru
Сопрано

Ирина Михайлова

В хоре с 2023 года

Обучается в ассистентуре-стажировке Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова по специальности «дирижирование академическим хором», а также в Международной академии музыки Елены Образцовой по специальности «академический вокал». Лауреат всероссийских и международных конкурсов, в том числе, Международного конкурса «Поющий дирижер» (Гран-при, 2020), Всероссийского конкурса молодых дирижеров академических хоров (II премия, 2020). Принимала участие в мастер-классах Виталия Полонского (2021) и др., проходила стажировку в Таллиннской академии музыки и театра у профессора Томаса Каптена (2022).

С 2017 года артистка камерного хора «Фестино». Принимает участие в петербургских фестивалях, посвященных исполнению старинной и современной музыки.

КАК ВЫ ПОЗНАКОМИЛИСЬ С MUSICAETERNA?
Я узнала про musicAeterna, еще когда была студенткой музыкального училища. С тех пор я следила за жизнью коллектива, слушала записи. Вживую я впервые услышала musicAeterna в Петербургской филармонии: тогда оркестр и хор представили оперу Перселла «Дидона и Эней» в концертном исполнении. Меня поразило, с какой смелостью и фантазией Теодор подошел к художественному воплощению отдельных сцен оперы. Особенно восхитило его прочтение оркестровки: как известно, авторская партитура «Дидоны и Энея» не сохранилась, поэтому всегда есть интрига в том, как произведение интерпретирует дирижер. Ну и конечно, отдельным впечатлением тогда стал для меня хор — настолько тонко, эластично и красочно голоса вплетались в музыкальную ткань оперы. Такого совместного дышащего звучания могли добиться только неравнодушные исполнители, с полной самоотдачей делающие любимое дело. Сейчас я работаю в этом коллективе и вижу, насколько здесь яркие и талантливые музыканты — каждый по-своему — и как они объединяются, чтобы вместе создавать для слушателей нечто особенное. Быть частью этого целого «организма» для меня большое счастье.
КОГДА ВЫ РЕШИЛИ СТАТЬ МУЗЫКАНТОМ?
Я пою в хоре начиная с музыкальной школы, поэтому коллективное звучание и участие в нем сопровождает меня всю жизнь. Я впервые вышла на сцену в качестве сольного исполнителя еще в музыкальном училище на третьем курсе: тогда я участвовала в международном конкурсе. Это было настолько новое и ощущение для меня, что я даже, наверное, не успела испугаться или переволноваться. В итоге неожиданно получила первую премию. Именно тогда, наверное, я поняла, что могу заниматься вокалом.
ЧТО ДЛЯ ВАС ЗНАЧИТ МУЗЫКА?
Пение как «продукт» души для меня всегда очень личный и тонкий процесс. Может, поэтому мне так близки камерные жанры и работа в ансамбле. Здесь можно более пристально «вглядываться», вслушиваться, находить особый контакт с исполнителями и аудиторией. Старинная музыка, авангард, немецкая и французская камерная музыка — вот тот репертуар, в котором я постоянно ищу и открываю для себя что-то новое.
РАССКАЖИТЕ О ВАШЕМ ДИРИЖЕРСКОМ ОПЫТЕ?
Мне всегда нравилось искать и находить в партитуре то, что не лежит на поверхности, «вытаскивать» какие-то «интересности», анализировать. Как дирижер, ты обладаешь возможностью поделиться своими соображениями с музыкантами, увлечь их, рассказать совместными усилиями какую-то историю со сцены. Создавать музыкальное время, вовлекать в него исполнителей и делиться этим со слушателями — если все это ты уже испытал однажды, хочется возвращать к этому опыту вновь и вновь. Ты выступаешь проводником музыкальной мысли, хотя сам не издаешь звуки со цены. Во время обучения дирижеры получают теоретические знания, но постижение сути этого процесса происходит только через практику. Поэтому для начинающих дирижеров так важен опыт работы непосредственно с коллективом. Только здесь ты по-настоящему раскрываешься, обретаешь уверенность в своем ремесле. В этом смысле дирижер — действительно профессия второй половины жизни.
ВАШЕ ЛЮБИМОЕ ВРЕМЯ ДНЯ?
Я постоянно совмещаю учебу и работу, общение и большой поток информации. Поэтому для меня особенно важно то время, когда я могу побыть наедине с собой. Вечер или ночь — для меня это время для размышлений и восстановления. При этом период высокой концентрации: скажем, обдумывание и слушание серьезной музыки происходит для меня преимущественно ночью.

События с участием хора musicAeterna

+

Жан-Филипп Рамо (1683–1764)

Дуэт Пастушки и Меркурия Suivez les lois с хором;
тамбурин Терпсихоры
Опера-балет «Празднества Гебы, или Лирические таланты»,
RCT 41 (1739)
III действие («Танец»), 6-я и 7-я сцены
Солистки:
Ивета Симонян, сопрано
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Фрагмент увертюры к музыкальной комедии
«Платея, или Ревнивая Юнона»
RCT 53 (1745)

Ария Фолии Amour, lance tes traits
Музыкальная комедия «Платея, или Ревнивая Юнона»
III действие, 4-я сцена
Солистка:
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Ригодоны I и II;
контрданс и ариетта Фесписа Chantons Bacchus с хором
Музыкальная комедия «Платея, или Ревнивая Юнона»
Пролог, 3-я сцена

Хор спартанцев Que tout gémisse, que tout s’unisse
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс», RCT 32 (1737)
I действие, 1-я сцена

Сцена грозы; явление Меркурия
Музыкальная комедия «Платея, или Ревнивая Юнона»
I действие, 1-я сцена

Ариетта Синдора Zéphyrs, calmez la terre et l’onde с хором
Героическая пастораль «Заис», RCT 60 (1748)
II действие, 4-я сцена
Солист:
Жак Мартиросян, баритон

Второй менуэт и тамбурин Граций,
Удовольствий и Искусств
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
Пролог, 2-я сцена

Выход Гебы;
хор небесных наслаждений Connoissez notre puissance;
сцена свиты Гебы, Поллукса и Прислужницы Гебы
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
II действие, 5-я сцена
Солисты:
Татьяна Бикмухаметова, сопрано
Жак Мартиросян, баритон

Первый и второй паспье счастливых теней; ариетта
Второй счастливой тени Autant d’amours que de fleurs
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
IV действие, 2-я сцена
Солистка:
Ксения Дородова, сопрано

Ариетта Кастора Séjour de l’éternelle paix
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
IV действие, 1-я сцена
Солист:
Алексей Курсанов, тенор

Речитатив и ариетта Фебы Castor revoit le jour,
mercure le ramène / Soulevons tous les dieux
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
V действие, 1-я сцена
Солистка:
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Дуэт Амура и Гебы Traversez les plus vastes mers с хором
Опера-балет «Галантные Индии», RCT 44 (1735)
Пролог, 5-я сцена
Солистки:
Ивета Симонян, сопрано
Диана Носырева, сопрано

Ариетта Гебы Musettes, résonnez с хором; мюзет
Опера-балет «Галантные Индии»
Пролог, 2-я сцена
Солистка:
Ксения Дородова, сопрано

Трио Телаиры, Фебы и Поллукса Sortez, sortez,
d’esclavage с хором; сцена чудовищ и демонов
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
III действие, 4-я сцена
Солисты:
Татьяна Бикмухаметова, сопрано
Юлия Вакула, меццо-сопрано
Андрей Немзер, баритон

Менуэты I и II
Музыкальная комедия «Платея, или Ревнивая Юнона»
II действие, 5-я сцена

Ариетта Планеты Brillez, brillez, astres nouveaux
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
V действие, 7 сцена
Солистка:
Диана Носырева, сопрано

Чакона планет и созвездий;
хор звезд Que les Cieux, que la Terre et l’Onde
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
V действие, 7-я сцена

В программе возможны изменения.

Исполнители:
Оркестр и хор musicAeterna
Артисты Академии имени Антона Рубинштейна
Музыкальный руководитель и дирижер Теодор Курентзис

Солисты:
Татьяна Бикмухаметова, сопрано
Ксения Дородова, сопрано
Диана Носырева, сопрано
Ивета Симонян, сопрано
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Алексей Курсанов, тенор
Жак Мартиросян, баритон

Пожалуйста, обратите внимание: мы не рекомендуем покупать билеты у посредников и на сторонних сайтах. Продажа билетов с рук может являться попыткой мошенничества, и мы не сможем помочь, если купленный с рук билет окажется недействительным.