Top.Mail.Ru
Альты

Ирина Сопова

В оркестре с 2019 года

Родилась в городе Комсомольск-на-Амуре (Россия). Обучаться музыке и игре на скрипке начала в возрасте четырех лет под руководством О. Д. Соповой. В 2001 году продолжила образование в Новосибирской специальной музыкальной школе в классе альта Ю. Н. Мазченко. В 2011 году с отличием окончила Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского (класс Р. Г. Балашова, кафедра Ю. А. Башмета), в 2014 году — аспирантуру (руководитель — Юрий Башмет). В настоящее время преподает на кафедре альта МГК.

Лауреат многочисленных международных конкурсов, обладатель различных стипендий и премий; среди них — Стипендия Министерства культуры РФ, фонда «Русское исполнительское искусство», Rotary Club Foundation.

Яркая, оригинальная манера исполнения отличает альтистку в любом амплуа — как солистки, так и в составе различных ансамблей. Особым успехом пользуются выступления Ирины в качестве исполнительницы на виоле д’амур.

С 2007 года — солистка и концертмейстер группы альтов Камерного оркестра Э. Грача «Московия». С 2011 года — второй концертмейстер группы альтов Российского национального оркестра (художественный руководитель и главный дирижер Михаил Плетнёв). С 2015 года солистка оркестра musicAeterna (художественный руководитель и главный дирижер Теодор Курентзис). Регулярно сотрудничает с ансамблями «Академия старинной музыки», Opus Posth, Pocket Symphony, МАСМ, Questa Musica, «Мадригал», «ПерСимфАнс».

В 2010 году стала лауреатом второй премии и обладателем специального приза имени Олега Кагана VI Международного конкурса альтистов Юрия Башмета в Москве. С тех пор музыкант играет на инструментах работы мастера Jon van Kouwenhoven: один был предоставлен Фондом Юрия Башмета (Yuri Bashmet Viola Foundation, Kronberg) в 2011году, а нынешний преподнесен ей мастером лично в качестве подарка в 2014 году.

Среди ее партнеров по сцене — множество выдающихся музыкантов нашей современности: пианисты М. Мунтян, З. Чочиева, Е. Брахман, М. Третьякова, В. Непомнящая, А. Шайкин, скрипачи Т. Гринденко, Н. Борисоглебский, Н. Кожухарь, А. Притчин, Е. Корженевич, Г. Казазян, К. Шахгалдян, виолончелисты Е. Румянцев, С. Суворов, П. Кондрашин.

Как солистка выступала с такими коллективами, как симфонический оркестр «Новая Россия», камерный оркестр «Солисты Москвы», симфонический оркестр Московской государственной филармонии, камерный оркестр Musica Viva и многими другими. Концертная география солистки необычайно широка: Япония, Эквадор, Колумбия, США, Мьянма, Южная Корея, Италия, Франция и Россия — от Карелии до Владивостока.

МОЖЕТЕ СЕБЯ ПРЕДСТАВИТЬ НЕ МУЗЫКАНТОМ?
Так или иначе моя жизнь была бы связана со сценой: могу себя представить драматургом, режиссером, актрисой.
ЕСЛИ БЫ БЫЛО ВРЕМЯ И ВОЗМОЖНОСТЬ, ЧЕМУ ЕЩЕ ВЫ ХОТЕЛИ БЫ НАУЧИТЬСЯ?
Научиться летать! А если серьезно, мне интересна режиссура (как феномен и как профессия), философия, мечтаю освоить гончарный круг.
ЧТО ДВИЖЕТ ВАМИ ПО ЖИЗНИ?
Любовь.
ЧТО МОТИВИРУЕТ?
Малейшие искорки добра и таланта.
ЧТО ОТЛИЧАЕТ ОРКЕСТР MUSICAETERNA ОТ ДРУГИХ КОЛЛЕКТИВОВ?
Зачастую большие коллективы во многом инертны, и в работе с выдающимися дирижерами и солистами подхватывают их огонь (или нет). Здесь же речь идет скорее о переплавке энтузиазма и исполнительских амбиций каждого в общий, качественно новый вид энергии.
КАКОЙ БЫ ДИСК ВЫ ВЗЯЛИ С СОБОЙ НА НЕОБИТАЕМЫЙ ОСТРОВ?
Это был бы диск, вмещающий несколько терабайт информации: как выжить на необитаемом острове, сконструировать источник энергии, построить дом, превращать соленую воду в пресную, а пресную в вино, в библиотеке этого диска непременно бы присутствовали Конфуций, Достоевский и Джойс, а в фонотеке Гольдберг-вариации Баха в исполнении Жана Рондо (а лучше вместе с видео), Юрий Амбрамович с Адажио и Аллегро Шумана, Гидон и Гринденко в Двойном Шнитке, The Doors by The Doors, Crazy Diamond by Pink Floyd, Bohemian Rhapsody by Queen, Перотин и Восьмая симфония Брукнера.

События с участием оркестра musicAeterna

+

Петр Чайковский (1840 – 1893)

«Франческа да Римини»,
симфоническая фантазия по Данте, op. 32 (1876)

«Ромео и Джульетта»,
увертюра-фантазия по Шекспиру, ТН 42 (1869 – 1880)

Итальянское каприччио
на темы народных песен для оркестра, ор. 45 (1880)

Оркестр musicAeterna
Дирижер — Теодор Курентзис

+

Петр Чайковский (1840 – 1893)

«Франческа да Римини»,
симфоническая фантазия по Данте, op. 32 (1876)

«Ромео и Джульетта»,
увертюра-фантазия по Шекспиру, ТН 42 (1869 – 1880)

Итальянское каприччио
на темы народных песен для оркестра, ор. 45 (1880)

Оркестр musicAeterna
Дирижер — Теодор Курентзис

+

Рихард Вагнер (1813 – 1883)

Увертюра к опере «Парсифаль» (1882)
Увертюра к опере «Тангейзер» (1843 – 1845)
«Вступление и Смерть Изольды» из оперы «Тристан и Изольда» (1857 – 1859)
Увертюра к опере «Лоэнгрин» (1845 – 1848)
Увертюра к опере «Нюрнбергские мейстерзингеры» (1868)

Исполнители:

оркестр musicAeterna
дирижер — Теодор Курентзис

+

Антонин Дворжак (1841—1904)
Концерт для виолончели с оркестром си минор, op. 104, B. 191 (1894–1895)
Allegro
Adagio ma non troppo
Finale. Allegro moderato

Симфония № 8 соль мажор, op. 88, B. 163 (1889)
Allegro con brio
Adagio
Allegretto grazioso
Molto Vivace
Allegro ma non troppo

Оркестр musicAeterna
Солист Алексей Жилин
Дирижер Александр Сладковский