fbpx
Виолончель

Владимир Словачевский

В оркестре с 2022 года

Родился в Санкт-Петербурге в 1991 году. Получил профессиональное образование в Лицее при Санкт-Петербургской консерватории (1998–2005) и в Венском университете музыки и исполнительского искусства, класс профессора Штефана Кропфича (2006–2010). В 2012–2017 годах был концертмейстером группы виолончелей Московского государственного академического симфонического оркестра под управлением Павла Когана. В настоящее время солист Московской и Петербургской филармоний, солист и концертмейстер оркестра Kremlin в Москве.

Участвовал в мастер-классах профессоров Московской консерватории Натальи Шаховской и Наталии Гутман, профессора Франса Хелмерсона (Кельнская высшая школа музыки), Арто Нораса (Академия имени Сибелиуса в Хельсинки).

Лауреат международных конкурсов «Новые имена» в Москве (I премия), конкурса фонда Гартов (Германия/Россия, I премия), имени А. К. Глазунова в Париже (I премия), «Концерт с оркестром» в Воронеже (I премия, Гран-при), VIII конкурса в Осаке (Япония, 2007), конкурса камерной музыки имени Марии Юдиной в Санкт-Петербурге (2007). Удостоен грантов благотворительных фондов Константина Орбеляна, Владимира Спивакова, Мстислава Ростроповича.

С 14 лет выступает в Малом зале Санкт-Петербургской филармонии с абонементными сольными концертами. В 2007 году дебютировал в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии с виолончельным концертом К. Сен-Санса. В следующем сезоне выступил с Первым виолончельным концертом Д. Д. Шостаковича вместе с Заслуженным коллективом России академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии (художественный руководитель и главный дирижер Юрий Темирканов). В 2010 году состоялся сольный дебют в венском Концертхаусе.

Выступает в ведущих концертных залах Москвы – Концертном зале им. Чайковского, Московской государственной консерватории, Центре оперного пения Галины Вишневской, Доме музыки, в залах Московского Кремля. С российской певицей Ириной Богачевой гастролировал в Италии.

Владеет обширным репертуаром, включающим виолончельные концерты Й. Гайдна, Л. Боккерини, И. С. Баха, К. Сен-Санса, Р. Шумана, «Вариации на тему рококо» П. И. Чайковского, Первый концерт Д. Д. Шостаковича, Тройной концерт Л. ван Бетховена, «Дон Кихот» Р. Штрауса и мн. др. Тесно сотрудничает с композитором Алексом Прайером. Играет на виолончели итальянского мастера Лоренцо Сториони.

В КАКОЙ МОМЕНТ ВЫ ПОНЯЛИ, ЧТО ХОТИТЕ ЗАНИМАТЬСЯ МУЗЫКОЙ ПРОФЕССИОНАЛЬНО?
Когда мне исполнилось три года. Мой дедушка был главным администратором Мариинского театра. На день рождения он мне принес миниатюрную виолончель, которая выглядела, как игрушка. Я взял ее в руки и больше уже не выпускал. Впрочем, мое будущее, вероятно, было предопределено. Я потомственный музыкант в пятом поколении: родители занимались круглосуточно: и ночью, и утром. Я жил под звуки музыки. Спал под звуки музыки.
В ЧЕМ ЧЕРПАЕТЕ ВДОХНОВЕНИЕ?
В музыке и конкретных произведениях. Когда их слушаешь, в воображении рождаются разные образы: это могут быть какие-то печальные или, наоборот, веселые истории из жизни. Получается, что собственный жизненный опыт, интерпретированный посредством музыки, вдохновляет на дальнейшие поиски.
А КАК ВЫРАСТИТЬ МУЗЫКАНТА? КАК СТАТЬ МУЗЫКАНТОМ?
Я убежден, что музыкой нужно заниматься с детства. Это как с вождением — чем позднее ты начинаешь, тем сложнее.
ЧТО ЕЩЁ УВЛЕКАЕТ КРОМЕ МУЗЫКИ?
Я занимаюсь автоспортом и велосипедным спортом, люблю гонки и с удовольствием плаваю. Люблю интерпретировать музыку по-разному, делать переложения произведений.
ЧТО ВЫ БОЛЬШЕ ВСЕГО ЦЕНИТЕ В РАБОТЕ С MUSICAETERNA?
Особенным оркестр и работу с ним делает, безусловно, Теодор. Он как магнит, который объединяет и оркестр, и хор. Совершенно магический человек. Поэтому я мечтал сюда попасть и очень счастлив, что здесь работаю.

События с участием оркестра musicAeterna

+
Событие в рамках Зальцбургского фестиваля

Поль Дессау
Guernica – Произведение для фортепиано по Пикассо

Карл Амадей Хартманн
Соната для фортепиано «27 Апрель 1945 г.»

Дмитрий Шостакович
Струнный квартет № 8 до минор Соч. 110 – «В память о жертвах фашизма и войны»

Альфред Шнитке
Реквием для сольных голосов, хора и камерного ансамбля

+
Событие в рамках Зальцбургского фестиваля

Генри Пёрселл
Дидона и Эней
Опера в трех действиях. Концертное исполнение.

Дмитрий Шостакович
Симфония № 14 соль минор для сопрано, баса и камерного оркестра Op. 135

+

Рихард Вагнер (1813-1883)
Опера «Тристан и Изольда» (концертное исполнение), 1859

+

Рихард Вагнер (1813-1883)
Опера «Тристан и Изольда» (концертное исполнение), 1859