Top.Mail.Ru
© Stas Levshin Ⓘ
Трубы

Жасулан Абдыкалыков

В оркестре с 2019 года

Жасулан Абдыкалыков родился в Казахстане 1 июля 1992 года. В сентябре 2003 года поступил в Казахскую национальную академию музыки по классу трубы к преподавателю Петру Жижила, в 2010 году — на второй курс Академического музыкального колледжа при Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского. В 2018 году окончил Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского. Обучался в Высшей школе музыки и театра (Гамбург), класс профессора Маттиаса Хёфса.

Дипломант III степени Открытого Всероссийского фестиваля-конкурса молодых исполнителей на духовых и ударных инструментах «Сибирские музыкальные ассамблеи» (Новосибирск, 2008).

Читать далее…

Обладатель 2-й премии (2011) и 1-й премии (2016) Международного конкурса Московской консерватории исполнителей на духовых и ударных инструментах. Лауреат 1-й премии Международного конкурса молодых исполнителей на духовых и ударных инструментах (2011). В 2016-м удостоен 1-й премии на конкурсе Elise Meyer в Гамбурге, в 2019-м стал обладателем 8-й премии XVI Международного конкурса им. П. И. Чайковского.

С августа 2019 года стал регулятором группы труб в оркестре musicAeterna.

ВЫ ПОМНИТЕ СВОЙ ПЕРВЫЙ КОНЦЕРТ?
Наверное, это было году в 2001-м, когда я еще играл на блок-флейте (все духовики начинают с блок-флейты, потому что другие инструменты просто слишком тяжелые для ребенка). Но в детстве, мне кажется, я не придавал особого значения тому, что я выхожу на сцену. Потом уже, классе в шестом или седьмом, пришло осознание того, что люди смотрят, и пришла ответственность. Сейчас, конечно, я чувствую себя уверенней и спокойней, но творческое волнение все равно осталось. А без него и нельзя выходить на сцену.
КАК ВЫ ГОТОВИТЕСЬ К КОНЦЕРТУ?
Я пытаюсь за день до этого имитировать день концерта, чтобы понять, как поведет себя организм.

Занятие с утра, сон — после обеда и вечером концерт. На следующий день повторяю это. Как спортсмены разогревают мышцы и дают им отдохнуть, так и я готовлю свой аппарат. Раньше я еще настраивался эмоционально — концентрировался, чтобы хорошо сыграть. С возрастом становишься мудрее, не стараешься кого-то удивить или понравиться. Просто делаешь то, что любишь и умеешь.
МОЖЕТЕ ПРЕДСТАВИТЬ СЕБЯ КЕМ-ТО, КРОМЕ КАК МУЗЫКАНТОМ?
Может быть, спортсменом. Я очень люблю футбол — как смотреть, так и играть. У музыки и спорта вообще много общего: и дисциплина, и ежедневные тренировки, и стремление к успеху, и кочевой образ жизни. И, конечно, работа в команде.
ЧТО ОСОБЕННОГО В РАБОТЕ С ОРКЕСТРОМ MUSICAETERNA?
Это не просто оркестр, это что-то другое. Мы даже играем стоя, так, будто каждый здесь солист. И это правда. Большинство музыкантов в оркестре добились успеха и в сольной карьере. Они в musicAeterna, потому что их объединяет идея.
КТО ОКАЗАЛ НА ВАС ВЛИЯНИЕ КАК НА МУЗЫКАНТА?
Мне очень повезло с преподавателями, которых я встречал. Все они были не только учителя, но и настоящие наставники. Навсегда запомнил фразу моего преподавателя из академии: «Будешь работать сейчас на имя, а потом имя будет работать на тебя». До сих пор руководствуюсь этой мудростью: надо трудиться, не лениться, и все усилия будут вознаграждены.
КАК ВЫ ПРОВОДИТЕ СВОБОДНОЕ ВРЕМЯ?
Для меня работа — любимое хобби. Я люблю работать. Мне нравится сам процесс и то, что есть точка отсчета и видимый результат. А долгие выходные я не люблю. У меня всегда много планов, но воплотить все идеи никогда не получается.
ВАШ ЛЮБИМЫЙ КОМПОЗИТОР?
Для меня Малер как композитор на первом месте. Люблю его симфонии за масштаб и мощь звучания медных духовых. Даже сейчас его находки в области медных звучат очень свежо. Очень хочу сыграть первую трубу в Пятой симфонии Малера. Мы уже исполняли это сочинение с оркестром, но тогда я не был готов к этой партии. Теперь чувствую, что созрел. Буду рад исполнить ее, когда Пятая симфония вернется в репертуар оркестра.

События с участием оркестра musicAeterna

+
27 апреля, 20:00
Дубай | Дубайская опера
Чайковский: «Франческа да Римини», Итальянское каприччио, «Ромео и Джульетта»
Симфонический концерт

Петр Чайковский (1840 – 1893)

«Франческа да Римини»,
симфоническая фантазия по Данте, op. 32 (1876)

«Ромео и Джульетта»,
увертюра-фантазия по Шекспиру, ТН 42 (1869 – 1880)

Итальянское каприччио
на темы народных песен для оркестра, ор. 45 (1880)

Оркестр musicAeterna
Дирижер — Теодор Курентзис

+
28 апреля, 20:00
Дубай | Дубайская опера
Рихард Вагнер: Увертюры
Симфонический концерт

Рихард Вагнер (1813 – 1883)

Вступление к опере «Парсифаль» (1882)
Увертюра к опере «Тангейзер» (1843 – 1845)
«Вступление и Смерть Изольды» из оперы «Тристан и Изольда» (1857 – 1859)
Вступление к опере «Лоэнгрин» (1845 – 1848)
Увертюра к опере «Нюрнбергские мейстерзингеры» (1868)

Исполнители:

оркестр musicAeterna
дирижер — Теодор Курентзис

+
26 мая, 20:00
Санкт-Петербург | Государственная академическая капелла
Дворжак: Александр Сладковский и musicAeterna

Антонин Дворжак (1841—1904)
Концерт для виолончели с оркестром си минор, op. 104, B. 191 (1894–1895)
Allegro
Adagio ma non troppo
Finale. Allegro moderato

Симфония № 8 соль мажор, op. 88, B. 163 (1889)
Allegro con brio
Adagio
Allegretto grazioso — Molto Vivace
Allegro ma non troppo

Оркестр musicAeterna
Солист Алексей Жилин
Дирижер Александр Сладковский

+
1 июня, 21:00
Санкт-Петербург | Эрмитаж. Главный музейный комплекс
Оркестр и хор musicAeterna. Ars Vivendi

Жан-Филипп Рамо (1683–1764)
Сцена грозы из II акта оперы-балета «Платея, или Ревнивая Юнона» (1745)
Выход Полигимнии из IV акта лирической трагедии «Бореады, или Абарис» (1763)
Тамбурины I, II из пролога к лирической трагедии «Дардан» (1739)

Антонио Лотти (1667–1740)
Crucifixus а 8 voci из Credo фа мажор (до 1717)

Антонио Вивальди (1678–1741)
Концерт для виолончели и струнных до минор, RV 401 (конец 1720-х)

  1. Allegro non molto
  2. Adagio
  3. Allegro ma non molto

Солист Раббани Алдангор

Георг Фридрих Гендель (1685–1759)
Ombra mai fu («Никогда не было тени»), ария Ксеркса из I акта оперы «Ксеркс», HWV 40 (1738)
Furie terribili! («Ужасные фурии!»), ария Армиды из I акта оперы «Ринальдо», HWV 7a (1711\1731)
Piangerò la sorte mia («Я буду плакать о своей судьбе»), ария Клеопатры из III акта оперы «Юлий Цезарь», HWV 17, (1724)
Venti, turbini («Ветры, вихри»), ария Ринальдо из I акта оперы «Ринальдо», HWV 7a (1711\1731)

Солисты:
Елизавета Свешникова, сопрано
Андрей Немзер, контратенор

Иоганн Себастьян Бах (1685–1750)
Komm, Jesu, komm («Приди, Иисус, приди!»), мотет для двойного хора соль минор, BWV 229 (до 1731–1732)
Lobet den Herrn, alle Heiden («Хвалите Господа, все народы»), мотет для четырехголосного хора, дублирующих инструментов и basso continuo до мажор, BWV 230 (б.д.)
Erbarme dich, mein Gott («Боже, милостив мне будь»), ария Альта № 39 (47) из духовной оратории «Страсти по Матфею», BWV 244 (1727–1729/1736)

Солисты:
Андрей Немзер, контратенор
Владислав Песин, скрипка

Георг Фридрих Гендель
Lascia la spina, cogli la rosa («Избегай шипов, срывая розу»), ария Удовольствия из II акта оратории «Триумф Времени и Разочарования», HWV 46a (1707)

Солисты:
Елизавета Свешникова, сопрано
Андрей Немзер, контратенор

Жан-Филипп Рамо
Les Sauvages/Forêts paisibles («Дикари»/«Мирные леса») из IV акта оперы-балета «Галантные Индии», (1725/1736)

Продолжительность 60 минут.
Вход в Эрмитаж со стороны Дворцовой площади через Большой двор Зимнего дворца (Дворцовая площадь, 2). Двери музея будут открыты с 20:30, выставка будет открыта для посещения с 20:30 до 23:00.

Билеты проданы
+
2 июня, 19:00
Санкт-Петербург | Эрмитаж. Главный музейный комплекс
Оркестр и хор musicAeterna. Ars Vivendi

Жан-Филипп Рамо (1683–1764)
Сцена грозы из II акта оперы-балета «Платея, или Ревнивая Юнона» (1745)
Выход Полигимнии из IV акта лирической трагедии «Бореады, или Абарис» (1763)
Тамбурины I, II из пролога к лирической трагедии «Дардан» (1739)

Антонио Лотти (1667–1740)
Crucifixus а 8 voci из Credo фа мажор (до 1717)

Антонио Вивальди (1678–1741)
Концерт для виолончели и струнных до минор, RV 401 (конец 1720-х)

  1. Allegro non molto
  2. Adagio
  3. Allegro ma non molto

Солист Раббани Алдангор

Георг Фридрих Гендель (1685–1759)
Ombra mai fu («Никогда не было тени»), ария Ксеркса из I акта оперы «Ксеркс», HWV 40 (1738)
Furie terribili! («Ужасные фурии!»), ария Армиды из I акта оперы «Ринальдо», HWV 7a (1711\1731)
Piangerò la sorte mia («Я буду плакать о своей судьбе»), ария Клеопатры из III акта оперы «Юлий Цезарь», HWV 17, (1724)
Venti, turbini («Ветры, вихри»), ария Ринальдо из I акта оперы «Ринальдо», HWV 7a (1711\1731)

Солисты:
Елизавета Свешникова, сопрано
Андрей Немзер, контратенор

Иоганн Себастьян Бах (1685–1750)
Komm, Jesu, komm («Приди, Иисус, приди!»), мотет для двойного хора соль минор, BWV 229 (до 1731–1732)
Lobet den Herrn, alle Heiden («Хвалите Господа, все народы»), мотет для четырехголосного хора, дублирующих инструментов и basso continuo до мажор, BWV 230 (б.д.)
Erbarme dich, mein Gott («Боже, милостив мне будь»), ария Альта № 39 (47) из духовной оратории «Страсти по Матфею», BWV 244 (1727–1729/1736)

Солисты:
Андрей Немзер, контратенор
Владислав Песин, скрипка

Георг Фридрих Гендель
Lascia la spina, cogli la rosa («Избегай шипов, срывая розу»), ария Удовольствия из II акта оратории «Триумф Времени и Разочарования», HWV 46a (1707)

Солисты:
Елизавета Свешникова, сопрано
Андрей Немзер, контратенор

Жан-Филипп Рамо
Les Sauvages/Forêts paisibles («Дикари»/«Мирные леса») из IV акта оперы-балета «Галантные Индии», (1725/1736)

Продолжительность 60 минут
Вход в Эрмитаж со стороны Дворцовой площади через Большой двор Зимнего дворца (Дворцовая площадь, 2). Двери музея будут открыты с 18:30, выставка будет открыта для посещения с 18:30 до 21:00.

Билеты проданы