Top.Mail.Ru
Трубы

Никита Истомин

В оркестре с 2024 года

Начал заниматься на трубе под руководством отца. В 1997—2001 годах учился в Академии музыки и драмы Гётеборгского университета (Швеция) в классе профессора Бенгта Еклунда. В 2001 — 2008 году обучался в Берлинской высшей школе музыки им. Ганса Эйслера (класс профессора Вильяма Формана), где окончил основной курс и аспирантуру. Лауреат всероссийских и международного конкурсов.

В 2005 году был практикантом в Берлинском симфоническом оркестре. В 2005 — 2009 годах работал артистом Молодежного оркестра им. Густава Малера под управлением таких дирижеров, как Клаудио Аббадо, Саймон Рэттл, Иван Фишер, Кристиан Тилеманн и др. В 2008 — 2013 годах был солистом Немецкого кинематографического оркестра Бабельсберг (Потсдам).

С 2013 года сотрудничал с оркестром musicAeterna как приглашенный музыкант. В 2013 — 2023 годах работал солистом оркестра Мариинского театра. С 2023-года — солист оркестра Нижегородского театра оперы и балета La Voce Strumentale.

ПОЧЕМУ ВЫ РЕШИЛИ СТАТЬ МУЗЫКАНТОМ?
Когда я был маленьким, мой отец, тоже трубач, работал дирижером в цирке. Можно сказать, я там вырос: представления проходили по выходным, и он брал маленького меня с собой. Поначалу я просто проводил там время с друзьями, такими же детьми цирковых артистов, а уже потом присоединился к оркестру в качестве трубача. В перерывах между представлениями отец помогал мне с подготовкой к конкурсам и сольным выступлениям.
КТО ОКАЗАЛ НА ВАС ВЛИЯНИЕ КАК НА МУЗЫКАНТА?
Мне повезло: я начал брать частные уроки у Анатолия Селянина — замечательного педагога, абсолютного фаната своего дела. Он постоянно привозил из-за границы свежие идеи, новые инструменты, оборудование, сотрудничал с зарубежными коллегами. Анатолий Дмитриевич колоссально повлиял на мое восприятие музыки, сделав одну вещь — он записал мне блок кассет, подборку записей легендарных трубачей. Сегодня я понимаю, что это сыграло огромную роль в моем становлении как музыканта: я ложился спать в наушниках и засыпал, слушая его записи. На начальном этапе обучения это очень важная вещь — слушать.
ЕСЛИ НЕ МУЗЫКАНТОМ, КЕМ БЫ ВЫ СТАЛИ?
Так вышло, что с детства я мечтал стать пилотом. Когда я жил в Берлине, даже ходил в летную школу: много летал с инструктором, сам производил взлеты, посадки, полеты по кругу. Мне все это дико нравилось. Но, к сожалению, лицензию я так и не получил — уехал в Петербург работать в Мариинском театре. Зато частые перелеты из-за гастролей не доставляют мне неудобств — для меня это удовольствие.
ВЫ ПОМНИТЕ СВОЕ ПЕРВОЕ ВЫСТУПЛЕНИЕ С MUSICAETERNA?
Мой первый опыт сотрудничества с musicAeterna — смешная история. В то время оркестр базировался в Перми, в программе была «Аида» Джузеппе Верди. Теодор построил действие так, что музыканты, обычно играющие за сценой, исполняли свои партии из зала. На мой взгляд, это было очень эффектно. После концерта Теодор позвал нас отметить успешное выступление в своем кабинете, мы засиделись до четырех утра, пока кто-то не спохватился, что еще немного — и мы опоздаем на самолет. Я схватил свой футляр, чемодан и мы поехали в аэропорт. Только прилетев в Петербург я осознал, что футляр пуст. Хорошо, что дома меня ждала запасная труба.
ГДЕ ВЫ ЛЮБИТЕ ПРОВОДИТЬ ВРЕМЯ?
Мой любимый город — Эдинбург. Природа там похожа на Урал, где я родился и вырос. Я часто бывал там на летнем музыкальном фестивале и завел себе традицию — каждый раз взбираться на холм под названием «Трон Артура». В каком-то смысле, это мое место силы: каждый раз возникает ощущение, что я когда-то здесь жил. Если говорить о Петербурге, то мне очень нравится Семимостье, оттуда открывается чудесный вид на Никольский собор. Почти каждый день я гуляю там с собакой — красивым и умным ирландским сеттером по имени Ричард.

События с участием оркестра musicAeterna

+

Оркестр и хор musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса представляют в Москве обновленную концертную версию программы «Hændel. Церемония посвящения Георгу Фридриху Генделю». Программа объединяет фрагменты из английских ораторий и итальянских опер Генделя. Антология театральной музыки одного из крупнейших композиторов эпохи Барокко звучит на исторических инструментах и в барочном строе. Сквозная драматургия концерта отвечает принципам старинной феерии с её иллюзорностью, многоплановостью, постоянной игрой масштабов, вниманием к голосу и пространству.

Исполнители:
артисты Академии им. Антона Рубинштейна
хор и оркестр musicAeterna
музыкальный руководитель и дирижер Теодор Курентзис

хормейстер-постановщик Виталий Полонский
ассистент дирижера Евгений Воробьев

Пожалуйста, обратите внимание: мы не рекомендуем покупать билеты у посредников и на сторонних сайтах. Продажа билетов с рук может являться попыткой мошенничества, и мы не сможем помочь, если купленный с рук билет окажется недействительным.

Билеты проданы
+

Людвиг ван Бетховен (1770–1827)
Симфония № 4 си-бемоль мажор, op. 60 (1806)

Adagio – Allegro vivace
Adagio
Allegro vivace
Allegro ma non troppo

Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791)
Симфония № 41 до мажор, «Юпитер», KV 551 (1788)

Allegro vivace
Andante cantabile
Menuetto: Allegretto
Molto allegro

Исполнители: 
Оркестр musicAeterna
Дирижер Теодор Курентзис

Билеты проданы