Первые скрипки

Сара Зенели

В оркестре с 2025 года

«Сара обладает выдающимися музыкальными данными и владением инструментом: совершенной интонацией, теплым, мощным и завораживающим звучанием, блестящей техникой, чистой музыкальностью», — так Сальваторе Аккардо охарактеризовал Сару Дионисию Зенели, свою ученицу в годы ее обучения в Академии Штауффера в Кремоне, где он оказывал ей всестороннюю поддержку в развитии не только как артистки, но и как личности.

Сара родилась на острове Закинф в 2000 году и начала учиться игре на скрипке в возрасте трех лет под наставничеством своей матери. Вскоре ее образовательная траектория вышла на международный уровень: Сара продолжила обучение в Роттердамской консерватории у Натальи Морозовой, а затем в Афинской консерватории у Василия Папаса.

К семи годам она уже выиграла свои первые национальные и международные конкурсы и участвовала в мастер-классах с такими выдающимися музыкантами, как Сергей Кравченко и Григорий Жислин, — опыт, который помог ей с раннего возраста выработать дисциплину, целеустремленность и музыкальную индивидуальность.

После переезда в Италию в 2008 году и знакомства с Сальваторе Аккардо ее творческий путь вступил в решающую фазу. При его наставничестве она усовершенствовала свою технику и углубила понимание интерпретации, получив степень бакалавра в Кремоне с отличием и особым упоминанием под руководством Лауры Горна.

В 2017 году она получила премию «Музыкальный талант» во Дворце Монтечиторио, врученную президентом Палаты депутатов Италии Лаурой Болдрини по случаю Европейского дня музыки.

Позже она продолжила учебу в Зальцбургской консерватории Моцартеум, получив степень магистра по классу скрипки под руководством Беньямина Шмида. Период ее обучения был ознаменован интенсивными творческими поисками в одном из ведущих музыкальных институтов Европы. За годы учебы в Моцартеуме она также прошла курс джазовой импровизации Беньямина Шмида, расширив свой выразительный диапазон и укрепив творческую связь с инструментом.

Впоследствии она закончила аспирантуру в Высшей школе музыки королевы Софии в Мадриде под руководством Марко Рицци. В годы учебы в Высшей школе музыки королевы Софии она работала с такими дирижерами, как Андрес Ороско-Эстрада, Хуанхо Мена, Николас Паскет, Пабло Гонсалес, Кристоф Поппен, Пол Гудвин и Дэвид Афхэм, что позволило ей приобрести ценный оркестровый опыт в широком спектре репертуара и художественных взглядов. Важную роль в ее развитии также сыграла камерная музыка, поскольку она училась у Хайме Мюллера и Марты Гульяш, своих основных наставников в этой области.

В 2023 году, во время учебы в Высшей школе музыки, Сара получила от Ее Величества королевы Софии диплом как самая выдающаяся ученица своего класса, а также награду за лучший камерный ансамбль в категории струнных квартетов в составе ансамбля «Альбенис».

На протяжении многих лет она также участвовала в мастер-классах таких всемирно известных музыкантов, как Максим Венгеров, Ральф Готони, Патрисия Копачинская, Анна Чумаченко, Роберт Давид Левин, Алина Погосткина и Рейнхард Гёбель.
С 2025 года она сотрудничает с оркестром Utopia под руководством маэстро Теодора Курентзиса.

Сара также сотрудничает с Фондом Антонио Страдивари в Кремоне, выступая в концертном зале имени Джованни Арведи на инструментах из выдающейся коллекции Музея скрипки.

ЧТО ПРИВЕЛО ВАС В МИР МУЗЫКИ?

Моя музыкальная карьера сложилась благодаря маме — она скрипачка. В раннем детстве я часто сидела с ней рядом, пока она занималась. Однажды, когда мне было около трех лет, мама оставила скрипку на столе, а вернувшись, увидела, что я играю со струнами — получалось что-то вроде пиццикато. Тогда она поняла, что со мной нужно заниматься. Так что я начала играть на скрипке — и с тех пор не останавливалась.

ЧТО ОТЛИЧАЕТ MUSICAETERNA ОТ ДРУГИХ ОРКЕСТРОВ?

До встречи с musicAeterna я, конечно, была знакома с записями оркестра, его прекрасная репутация его опережает. Но на концерт я впервые попала только в 2024 году, в Мадриде. Стоит ли говорить, что меня потрясли энергия и исполнительское совершенство? У меня уже было собственное представление о том, каким может быть идеальное исполнение, но после концерта musicAeterna планка выросла многократно. Это был невероятный уровень, я была очарована этим оркестром и искренне наслаждалась тем, что слышала. При этом я никогда не ставила себе цель попасть в musicAeterna — все получилось само собой.

САМЫЙ НЕОБЫЧНЫЙ КОНЦЕРТ В ВАШЕЙ ЖИЗНИ.

Самое необычное место, где мне доводилось играть — театр Эпидавр в Греции, я была там вместе с оркестром Utopia. Выступать в этом месте позволено немногим — но, кажется, для Теодора нет ничего невозможного. Мы исполняли Четвертую симфонию Малера, и в конце Маэстро решил полностью выключить свет. Когда затихла последняя нота, вокруг была абсолютная темнота, а над нами — звезды. Мы провели минуту в полной тишине, просто глядя в небо. Это было совершенно магическое ощущение. Такое невозможно забыть.

ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ СОВЕТ

Не бойтесь своих идей, даже если они отличаются от того, чего от вас ждут окружающие.

ГЛАВНОЕ В ЖИЗНИ И МУЗЫКЕ

Внутренняя свобода и умение жить здесь и сейчас.

КАК ВЫ ПРОВОДИТЕ СВОБОДНОЕ ВРЕМЯ?

Я люблю готовить, а особенно — печь. Часто придумываю новые рецепты тортов — причем довольно сложные, почти профессиональные. Для меня это тоже своего рода творчество, и сам процесс мне очень нравится. Еще я танцую. Танец помогает мне поддерживать форму, что важно для музыканта, но кроме того, это кажется мне очень красивым и женственным способом самовыражения. Недавно вот начала заниматься танго. Кроме того, я люблю петь, хотя никогда специально этому не училась. Немного играю на гитаре — освоила инструмент сама, просто для удовольствия. Последнее время много слушаю босса-нову и сама тоже иногда ее пою. Вообще я всегда любила джаз, но сейчас меня «согревает» именно босса-нова.

ЧТО ЗНАЧИТ ДЛЯ ВАС МУЗЫКА?

Для меня музыка — это магия. Она позволяет мне чувствовать себя живой — и это ощущение во многом связано с реакцией публики на наше творчество. Порой мне хочется выразить с помощью музыки какое-то состояние или мысль, и мне важно, чтобы люди в зале прожили их вместе со мной, важно разделить с ними момент. Великая сила эмоций заключается в том, что они возвращают человека в настоящее.

События с участием оркестра musicAeterna

19 сентября, 20:00

Санкт-Петербург | Большой зал филармонии

Концерт musicAeterna. Рамо: Звук света — 2

Симфонический концерт

Жан-Филипп Рамо (1683–1764)

Дуэт Пастушки и Меркурия Suivez les lois с хором;
тамбурин Терпсихоры
Опера-балет «Празднества Гебы, или Лирические таланты»,
RCT 41 (1739)
III действие («Танец»), 6-я и 7-я сцены
Солистки:
Ивета Симонян, сопрано
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Фрагмент увертюры к музыкальной комедии
«Платея, или Ревнивая Юнона»
RCT 53 (1745)

Ария Фолии Amour, lance tes traits
Музыкальная комедия «Платея, или Ревнивая Юнона»
III действие, 4-я сцена
Солистка:
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Ригодоны I и II;
контрданс и ариетта Фесписа Chantons Bacchus с хором
Музыкальная комедия «Платея, или Ревнивая Юнона»
Пролог, 3-я сцена

Хор спартанцев Que tout gémisse, que tout s’unisse
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс», RCT 32 (1737)
I действие, 1-я сцена

Сцена грозы; явление Меркурия
Музыкальная комедия «Платея, или Ревнивая Юнона»
I действие, 1-я сцена

Ариетта Синдора Zéphyrs, calmez la terre et l’onde с хором
Героическая пастораль «Заис», RCT 60 (1748)
II действие, 4-я сцена
Солист:
Жак Мартиросян, баритон

Второй менуэт и тамбурин Граций,
Удовольствий и Искусств
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
Пролог, 2-я сцена

Выход Гебы;
хор небесных наслаждений Connoissez notre puissance;
сцена свиты Гебы, Поллукса и Прислужницы Гебы
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
II действие, 5-я сцена
Солисты:
Татьяна Бикмухаметова, сопрано
Жак Мартиросян, баритон

Первый и второй паспье счастливых теней; ариетта
Второй счастливой тени Autant d’amours que de fleurs
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
IV действие, 2-я сцена
Солистка:
Ксения Дородова, сопрано

Ариетта Кастора Séjour de l’éternelle paix
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
IV действие, 1-я сцена
Солист:
Алексей Курсанов, тенор

Речитатив и ариетта Фебы Castor revoit le jour,
mercure le ramène / Soulevons tous les dieux
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
V действие, 1-я сцена
Солистка:
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Дуэт Амура и Гебы Traversez les plus vastes mers с хором
Опера-балет «Галантные Индии», RCT 44 (1735)
Пролог, 5-я сцена
Солистки:
Ивета Симонян, сопрано
Диана Носырева, сопрано

Ариетта Гебы Musettes, résonnez с хором; мюзет
Опера-балет «Галантные Индии»
Пролог, 2-я сцена
Солистка:
Ксения Дородова, сопрано

Трио Телаиры, Фебы и Поллукса Sortez, sortez,
d’esclavage с хором; сцена чудовищ и демонов
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
III действие, 4-я сцена
Солисты:
Татьяна Бикмухаметова, сопрано
Юлия Вакула, меццо-сопрано
Андрей Немзер, баритон

Менуэты I и II
Музыкальная комедия «Платея, или Ревнивая Юнона»
II действие, 5-я сцена

Ариетта Планеты Brillez, brillez, astres nouveaux
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
V действие, 7 сцена
Солистка:
Диана Носырева, сопрано

Чакона планет и созвездий;
хор звезд Que les Cieux, que la Terre et l’Onde
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
V действие, 7-я сцена

В программе возможны изменения.

Исполнители:
Оркестр и хор musicAeterna
Артисты Академии имени Антона Рубинштейна
Музыкальный руководитель и дирижер Теодор Курентзис

Солисты:
Татьяна Бикмухаметова, сопрано
Ксения Дородова, сопрано
Диана Носырева, сопрано
Ивета Симонян, сопрано
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Алексей Курсанов, тенор
Жак Мартиросян, баритон

Пожалуйста, обратите внимание: мы не рекомендуем покупать билеты у посредников и на сторонних сайтах. Продажа билетов с рук может являться попыткой мошенничества, и мы не сможем помочь, если купленный с рук билет окажется недействительным.

Купить билет

23 мая, 19:30

Сарагоса | Auditorio de Zaragoza

Концерт musicAeterna. Чайковский, Брамс

Купить билет

24 мая, 19:30

Мадрид | Auditorio Nacional de Música

Концерт musicAeterna. Чайковский, Брамс

Купить билет

26 мая, 20:00

Барселона | L'Auditori

Концерт musicAeterna. Чайковский, Брамс

Купить билет