Флейты

Анна Комарова

В оркестре с 2022 года

Родилась в Абакане. Окончила Среднюю специальную музыкальную школу при Санкт-Петербургской государственной консерватории и Санкт-Петербургскую государственную консерваторию им. Н. А. Римского-Корсакова. В оркестре musicAeterna с 2022 года.

Лауреат многочисленных всероссийских и международных конкурсов, в том числе, лауреат I премии и гран-при Международного конкурса «Искусство XXI века» (Вена, 2012; Киев, 2014), Международного конкурса в Стокгольме (Швеция, 2017), гран-при Конкурса камерных ансамблей им. М.В. Карандашовой (Санкт-Петербург, 2018), победительница I Всероссийского конкурса артистов симфонического оркестра (Москва, 2018), Международного конкурса молодых исполнителей им. Гнесиных (Москва, 2020).

Лауреат II премии III Всероссийского музыкального конкурса в номинации «квинтет деревянных духовых инструментов» (Москва, 2020), лауреат V премии и специального приза за исполнение современного произведения X международного конкурса флейтистов в Кобе (Япония, 2022), лауреат II премии международного конкурса молодых флейтистов в Тампере (Финляндия, 2022).

В 2013 году стала лауреатом фонда маэстро Темирканова. С 2014 года является стипендиатом и постоянным участником концертных программ фонда Гартов.

Принимала участие в мастер-классах А. Манья, Н. Мохова, Д. Лупачева, М. Демина, Е. Яковлева, С. Бубнова, Н. Попова, А. Голышева, С. Шерье, Э. Паю, Р. Чиани, К. Брюннеля, Пьер-Ив Арто, Д. Бурякова, Ф. Ренгли, Д. Формизано, А. Либеркнехт, К. МакКола.

Сотрудничала с такими музыкальными коллективами Санкт-Петербурга, как Российский роговой оркестр, симфонический оркестр «Таврический», Санкт-Петербургский академический симфонический оркестр. В 2013 – 2018 годах работала артисткой молодежного оркестра Мариинского театра. В 2018 году стала первой солисткой группы флейт Российского национального молодежного симфонического оркестра. В составе оркестра работала с такими солистами и дирижерами, как Д. Мацуев, В. Гергиев, В. Федосеев, М. Юровский, М. Минковски, П. Ярви, В. Петренко, Д. Петренко. Ф. Херревеге, Ж-К Спинози, А. Нетребко, Д. Трифонов, А. Рамм, П. Феррандес, П. Милюков, В. Репин, М. Венгеров, Д. Маслеев, А. Лазарев, П. Цукерман, С. Догадин и др.

НА ВАШЕМ СЧЕТУ — УЧАСТИЕ И ПОБЕДЫ ВО МНОГИХ МУЗЫКАЛЬНЫХ КОНКУРСАХ. НЕТ ЛИ УСТАЛОСТИ ОТ ЭТОГО ЭТАПА КАРЬЕРЫ?

У меня нет желания «перепрыгнуть» период конкурсов в карьере, я не воспринимаю это как повинность. Сам результат вторичен — куда важнее подготовка, которую ты прошел. В процессе ты открываешь для себя новые произведения, пополняешь свой репертуар, оттачиваешь исполнение — это и есть самое ценное в данном случае.

С КАКИМИ ОРКЕСТРАМИ ВЫ РАБОТАЛИ ПРЕЖДЕ?

Мне кажется, в любом деле количество рано или поздно переходит в качество. Например, мой оркестровый опыт, будь то работа в оркестре Мариинского театра или РНМСО, сейчас очень помогает: работа с каждым новым дирижером — это новый жест, новое понимание музыки, новый стиль творческого мышления. Каждый раз ты адаптируешься и по-новому вносишь лепту в общий замысел. Так опыт и время работают с накопительным эффектом.

КАК ВЫ СТАЛИ ЧАСТЬЮ MUSICAETERNA?

Я бывала на концертах musicAeterna в качестве зрителя и могла только мечтать о том, чтобы играть здесь. Помню, когда меня пригласили на экстренную замену, очень впечатлило, на что обращает внимание Теодор, как он работает, насколько точно и тонко слышит, понимает фактуру… Сейчас я счастлива быть в musicAeterna! С каждой репетицией мое представление о музыке расширяется по экспоненте. Мне поначалу казалось, что я не буду поспевать за этими горизонтами, не смогу выбраться за рамки собственных возможностей. Изначально это чувство пугало, но сейчас, наоборот, я даже рада ему. Здорово видеть больше, больше рисковать, требовать от себя большего…

КАКИЕ КНИГИ ПОВЛИЯЛИ НА ВАС?

В юности мне нравились романы Джека Лондона или, скажем, «Два капитана» Каверина — с их идеалистическими образами, к которым всегда хотелось тянуться. Сейчас я мало читаю художественную литературу — больше увлекаюсь книгами по музыковедению, нейробиологии, психологии, социальным наукам. Мне интересно, как работает наше сознание, в том числе эмоциональный интеллект. Недавно слушала лекции Гарвардского университета по философии морали, осиливаю «Опыты» Монтеня, подступалась к Стивену Хоккингу (хотя не могу сказать, что пока на сто процентов понимаю его теорию). Мне кажется, что чем больше ты пытаешься узнать, тем интереснее становишься как личность — для других и для самого себя. В итоге тебе будет что донести со сцены через музыку. Как говорил Паганини, «нужно сильно чувствовать, чтобы заставить чувствовать других».

КАК ВЫ ОТДЫХАЕТЕ?

Нужно обязательно позволять себе отдыхать! Моменты переключения дают новые силы и больше желания потом вернуться к музыке. На этих новогодних каникулах я бы с удовольствием съездила к родителям в Абакан. Не так сложно найти полтора — два часа на занятия с инструментом, чтобы поддерживать себя в творческой форме и даже разучить что-то новое.

НАЗОВИТЕ ПОСЛЕДНИЕ ТРЕКИ В ВАШЕМ ПЛЕЙЛИСТЕ?

Когда были на гастролях, слушала в дороге Стинга, Адель, «Сплин», Брамса, Джезуальдо. Ну и 2pac, естественно, куда без него!

События с участием оркестра musicAeterna

19 сентября, 20:00

Санкт-Петербург | Большой зал филармонии

Концерт musicAeterna. Рамо: Звук света — 2

Симфонический концерт

Жан-Филипп Рамо (1683–1764)

Дуэт Пастушки и Меркурия Suivez les lois с хором;
тамбурин Терпсихоры
Опера-балет «Празднества Гебы, или Лирические таланты»,
RCT 41 (1739)
III действие («Танец»), 6-я и 7-я сцены
Солистки:
Ивета Симонян, сопрано
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Фрагмент увертюры к музыкальной комедии
«Платея, или Ревнивая Юнона»
RCT 53 (1745)

Ария Фолии Amour, lance tes traits
Музыкальная комедия «Платея, или Ревнивая Юнона»
III действие, 4-я сцена
Солистка:
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Ригодоны I и II;
контрданс и ариетта Фесписа Chantons Bacchus с хором
Музыкальная комедия «Платея, или Ревнивая Юнона»
Пролог, 3-я сцена

Хор спартанцев Que tout gémisse, que tout s’unisse
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс», RCT 32 (1737)
I действие, 1-я сцена

Сцена грозы; явление Меркурия
Музыкальная комедия «Платея, или Ревнивая Юнона»
I действие, 1-я сцена

Ариетта Синдора Zéphyrs, calmez la terre et l’onde с хором
Героическая пастораль «Заис», RCT 60 (1748)
II действие, 4-я сцена
Солист:
Жак Мартиросян, баритон

Второй менуэт и тамбурин Граций,
Удовольствий и Искусств
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
Пролог, 2-я сцена

Выход Гебы;
хор небесных наслаждений Connoissez notre puissance;
сцена свиты Гебы, Поллукса и Прислужницы Гебы
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
II действие, 5-я сцена
Солисты:
Татьяна Бикмухаметова, сопрано
Жак Мартиросян, баритон

Первый и второй паспье счастливых теней; ариетта
Второй счастливой тени Autant d’amours que de fleurs
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
IV действие, 2-я сцена
Солистка:
Ксения Дородова, сопрано

Ариетта Кастора Séjour de l’éternelle paix
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
IV действие, 1-я сцена
Солист:
Алексей Курсанов, тенор

Речитатив и ариетта Фебы Castor revoit le jour,
mercure le ramène / Soulevons tous les dieux
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
V действие, 1-я сцена
Солистка:
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Дуэт Амура и Гебы Traversez les plus vastes mers с хором
Опера-балет «Галантные Индии», RCT 44 (1735)
Пролог, 5-я сцена
Солистки:
Ивета Симонян, сопрано
Диана Носырева, сопрано

Ариетта Гебы Musettes, résonnez с хором; мюзет
Опера-балет «Галантные Индии»
Пролог, 2-я сцена
Солистка:
Ксения Дородова, сопрано

Трио Телаиры, Фебы и Поллукса Sortez, sortez,
d’esclavage с хором; сцена чудовищ и демонов
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
III действие, 4-я сцена
Солисты:
Татьяна Бикмухаметова, сопрано
Юлия Вакула, меццо-сопрано
Андрей Немзер, баритон

Менуэты I и II
Музыкальная комедия «Платея, или Ревнивая Юнона»
II действие, 5-я сцена

Ариетта Планеты Brillez, brillez, astres nouveaux
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
V действие, 7 сцена
Солистка:
Диана Носырева, сопрано

Чакона планет и созвездий;
хор звезд Que les Cieux, que la Terre et l’Onde
Музыкальная трагедия «Кастор и Поллукс»
V действие, 7-я сцена

В программе возможны изменения.

Исполнители:
Оркестр и хор musicAeterna
Артисты Академии имени Антона Рубинштейна
Музыкальный руководитель и дирижер Теодор Курентзис

Солисты:
Татьяна Бикмухаметова, сопрано
Ксения Дородова, сопрано
Диана Носырева, сопрано
Ивета Симонян, сопрано
Юлия Вакула, меццо-сопрано

Алексей Курсанов, тенор
Жак Мартиросян, баритон

Пожалуйста, обратите внимание: мы не рекомендуем покупать билеты у посредников и на сторонних сайтах. Продажа билетов с рук может являться попыткой мошенничества, и мы не сможем помочь, если купленный с рук билет окажется недействительным.

Купить билет

23 мая, 19:30

Сарагоса | Auditorio de Zaragoza

Концерт musicAeterna. Чайковский, Брамс

Купить билет

24 мая, 19:30

Мадрид | Auditorio Nacional de Música

Концерт musicAeterna. Чайковский, Брамс

Купить билет

26 мая, 20:00

Барселона | L'Auditori

Концерт musicAeterna. Чайковский, Брамс

Купить билет