Программа
Алексей Мыльников (1955)
«Адажио и аллегро» для скрипки, альта и виолончели (2020)
Владислава Малаховская (1969)
«Вперед, к звездам!» для фортепиано, скрипки, виолончели и трубы (2022, мировая премьера)
Николай Мажара (1977)
Сонатина для скрипки, виолончели и фортепиано в трех частях (2016)
Сергей Осколков (1952)
«Опрокинутые перспективы» для флейты, кларнета и фортепиано (1996)
Иван Александров (1987)
«Песни времирей», камерная кантата (2012)
Артур Зобнин (1988)
«Превращение» (2017-2018) для камерного хора и большого ансамбля
В программе возможны изменения
Исполнители:
хор musicAeterna
солисты хора и оркестра musicAeterna:
Сергей Годин — тенор
Роберт Брем, Александр Котельников, Владислав Песин, Дмитрий Чепига — скрипка
Лев Серов — альт
Максим Акчурин, Иветта Шевелева — виолончель
Карлос Наварро — контрабас
Дарья Андреева, Игнат Хлобыстин — флейта
Александр Быков — гобой
Данила Лукьянов — кларнет, бас-кларнет
Олжас Аширматов — фагот
Серафима Верхолат — альтовый саксофон
Артем Андреев — труба
Алексей Сакович — валторна
Андрей Салтанов — тромбон
Николай Мажара, Александра Листова — фортепиано
Андрей Волосовский — колокола
Дирижер — Фёдор Леднёв
Подробнее
В новом сезоне в Доме Радио продолжается цикл камерных концертов «Петербургский Союз композиторов в Доме Радио». В каждом из восьми концертов цикла звучат камерные произведения шести композиторов разных поколений, состоящих в петербургском Союзе композиторов. Авторы сами отбирают сочинения для исполнения в Доме Радио. Кураторы цикла, солисты оркестра musicAeterna Владислав Песин и Николай Мажара компонуют программы так, чтобы максимально эффектно представить разностилевую палитру петербургской музыкально-академической жизни. Третий концерт цикла включает несколько сочинений, переосмысляющих классические формы и музыкальный язык.
По модели старинной сонаты из двух частей – медленной и быстрой – строится трио «Адажио и Аллегро» Алексея Мыльникова, члена петербургского Союза композиторов с 1981 года, чьи интересы лежат, в том числе, в сфере музыки для детей. Алексей Мыльников – создатель российской авторской школы игры на фортепиано «Рождение игрушки» и музыкально-просветительского проекта «От рождения игрушки к рождественской мистерии».
Владислава Малаховская включает в традиционное фортепианное трио трубу. Об идее нового сочинения «Вперед, к звездам» для этого необычного состава композитор говорит: «В детстве мы думали, что впереди только свет. Что тьма, если уже не в прошлом, то непременно останется там. Теперь мы знаем, что это не так. Но мы также знаем, что у человечества один путь – сквозь тьму, вперед, к звездам!». В Доме Радио состоится мировая премьера этого произведения.
Николай Мажара – композитор, пианист, приглашенный солист оркестра musicAeterna – написал Сонатину для фортепианного трио как оммаж Морису Равелю. Композитор поясняет: «Название призвано подчеркнуть идею небольших по замыслу частей, по-новому претворяющих классические музыкальные формы: сонатина в первой части, микро-вариации во второй, простое рондо в финале. В качестве идеального прообраза сочинения можно назвать одно из совершенных творений Мориса Равеля – Сонатину для фортепиано».
Остроумный и востребованный композитор старшего поколения Сергей Осколков в описании замысла своего опуса середины 1990-х для флейты, кларнета и фортепиано краток: «Название отражает некоторые особенности формы и некоторые особенности жизни».
Камерная кантата композитора младшего поколения Ивана Александрова «Песни времирей» сочинена в 2012 году, посвящена его учителю Сергею Слонимскому и, по словам композитора, представляет собой «звуковой портрет Велимира Хлебникова – Председателя земного шара, смелого реформатора русского поэтического языка, творца “зауми”, слившего воедино в своей поэзии звуки природы и человеческой речи, славянскую мифологию и Теорию относительности Эйнштейна. За блеском поэтической игры и фантасмагории образов в первых частях сочинения следует осознание одиночества и отчужденности творца в мире. Кантата заканчивается пантеистическим реквиемом Поэту».
«Превращение» Артура Зобнина для хора и инструментального ансамбля представляет собой противоположный полюс современной композиторской мысли – жесткий звуковой спектр сочинения основан на нетрадиционных способах звукоизвлечения и авангардных методах композиции, которые композитор – основатель и директор петербургского МолОт-ансамбля, музыкальный руководитель петербургского фестиваля «Время Стравинского», куратор Международного семинара для молодых композиторов в Санкт-Петербурге – с готовностью преподает в Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова и в независимых образовательных проектах.
Следующие концерты цикла «Петербургский Союз композиторов в Доме Радио» состоятся 7 ноября и 7 декабря 2022 года.